Иногда низкий жанр порождает высокие образцы. Случалось, фильмы о преступниках снимали режиссёры, ставшие классиками мирового кинематографа, а сами ленты вошли в его золотой фонд и фигурируют в списках любимых у представителей разных поколений и жизненных взглядов. О жёстком криминальном кино сегодня и поговорим.
Крёстный отец (1972 год, 16+)
Почти полвека назад мало кто верил в успех экранизации романа Марио Пьюзо. Сам писатель погряз в долгах и был признан банкротом, режиссёр Фрэнсис Форд Коппола ещё не стал мировой величиной, да и слава Аль Пачино была впереди.
Тем не менее, проекту дали зелёный свет и не прогадали. Сегодня «Крёстный отец» занимает первое место в десятке лучших гангстерских лент по версии Американского института кино. А по большому счёту, это самый известный фильм про мафию всех времён и народов.
Впрочем, история восхождения Майкла Корлеоне к вершине созданной его отцом Вито империи намного больше, чем обычная криминальная драма. Это и масштабная семейная сага, и пронзительная притча о грехопадении, и просто фильм, который остаётся в сердце навсегда. Как и потрясающая музыкальная тема Нино Рота.
Однажды в Америке (1983 год, 16+)
Серджио Леоне очень жалел, что это не он снял «Крёстного отца», и спустя 11 лет создал в ответ Копполе свой монументальный гангстерский эпос: жестокий, пронзительный, лиричный и печальный.
Детство друзей-мальчишек из нью-йоркских трущоб пришлось на непростую пору, но они сумели выжить в «лихие 20-е», поднялись по скользкой дорожке и по трупам конкурентов и стали королями преступного мира эпохи «сухого закона». Однако судьба приготовила им немало тяжёлых испытаний.
Было отснято порядка 10 часов материала, которые урезали до классической четырёхчасовой версии. Однако американские кинопрокатчики посчитали, что и этого многовато, и сократили ленту до 139 минут, выбросив несколько ключевых моментов. Этим они так оскорбили автора, что в большое кино Леоне уже не вернулся. А фильм стал классикой, как и написанная для него мелодия Эннио Морриконе.
Казино (1995 год, 16+)
Мартину Скорсезе принадлежат несколько абсолютных, горячо любимых поклонниками гангстерского жанра шедевров: от «Славных парней» до «Банд Нью-Йорка» и сериала «Подпольная империя».
«Казино» – блистательно поставленный, дотошнейший в деталях экскурс в мир больших денег и не менее крупного обмана, ослепительно красивых женщин и серьёзных мужчин с пистолетами, а иногда и бейсбольными битами. И даже чертовски опасными шариковыми ручками.
Несмотря на сложный постановочный приём (рассказ ведётся от лица нескольких героев, чей закадровый голос мы слышим с первых сцен) и высокую концентрацию действия на экране, трёхчасовой эпос смотрится на одном дыхании и впечатляет актёрскими работами. Помимо корифеев жанра Роберта де Ниро, Джо Пеши и Джеймса Вудса, на экране блистает Шерон Стоун в лучшей роли в своей карьере. Красавица и чудовище в одном лице.
Брат (1997 год, 16+)
Спустя почти четверть века после создания «Брат» Алексея Балабанова – завсегдатай длинных выходных на киноканалах. Нетленка! Главный герой – молодой ветеран войны (понятно какой) Данила Багров показушно прост, немногословен, честен и страшен. Он слушает «Наутилус», ухаживает за женщинами и по-кулибински ловко мастерит средства поражения. В нём есть что-то от Трэвиса Бикла из «Таксиста» Скорсезе, что-то от Форреста Гампа, а что-то от Иванушки-дурачка. Люди не понимают его, а он их, и в финале герой остаётся в одиночестве (как говорится, любишь медок – люби и холодок).
Помимо добротной игры Сергея Бодрова и гениальной работы Виктора Сухорукова, не затмившего коллегу харизмой (ювелирная работа!), заметную роль сыграл Петербург – так этот город не снимал никто.
«Брат» – не кино про эпоху, он и есть эпоха, поскольку главным атрибутом 90-х является не ворох адских проблем, появившихся из ниоткуда и ушедших в никуда, а (будем честны!) наше восприятие тех событий, во многом сложившееся под впечатлением от фильма.
Бригада (2002 год, 18+)
В отечественном кино с фильмами про бандитов было не очень, а с гангстерскими сагами – подавно. К началу нулевых скверно обстояли дела и с сериалами.
Всё изменилось с выходом «Бригады» – захватывающего, достаточно честного и красивого сериала про становление российской организованной преступности. Здесь всё оказалось на высоте: сценарий, техническая сторона, музыкальная тема и актёры. «Бригада» сделала звёздами первого эшелона Екатерину Гусеву, Владимира Вдовиченкова, Андрея Панина, Дмитрия Дюжева и, конечно, Сашу Белого (точнее, Сергея Безрукова).
Несмотря на очевидную героизацию бандитов, по сути оправдывающую «родной» криминал и жизненный выбор его юных «питомцев», нельзя не признать, что «Бригада» отчасти раскрыла, как это было «на самом деле», а также вдохнула новую жизнь в производство качественных сериалов.
Бумер (2003 год, 18+)
В отличие от «Брата» и «Бригады» здесь нет сюрреалистичных пейзажей, парадного лоска красивой жизни, громких слов или нереальных поворотов сюжета – в финале каждый получит своё.
Герои фильма – четверо молодых мужчин с сильными характерами, верные идеалам и дружбе, в общем-то, неплохие люди, которые могли бы служить в разведке или играть в кино, но волей судьбы стали бандитами. Их конец предрешен, вопрос – как скоро и при каких обстоятельствах.
Дорогая чёрная машина, угнетающие пейзажи, простые (не примитивные) диалоги, яркие второстепенные персонажи, атмосфера неизбежности и драматичная развязка под аккомпанемент Сергея Шнурова сделали «Бумер» одним из наиболее правдоподобных представителей жанра и фильмом на все времена. «Никого не жалко, никого» – неправда. Жалко.
Сергей Лёвин и Дмитрий Носков, специально для «Анапского Черноморья»