Сейчас на дворе 21 век, и традиционная живопись менее актуальна, нежели ее цифровой аналог. Стоит ли тогда отказываться от привычного для нас обучения традиционной живописи и делать отделение цифровой живописи? Мой ответ: нет. А в статье расскажу почему.
Что из себя представляет обучение по профилю живописца? Конечно, для поступления на профессию живописца необходимо иметь какие-то навыки рисования, особенно если речь идет об академии. Но, с каким бы то ни было навыком рисования вам бы удалось поступить, вы многократно повышаете уровень своего мастерства. Вы подробно изучаете, как нужно работать с формой объектов, построение объектов. Вы работаете со светом, как и с искусственным светом, так и с естественным освещением. Вы изучаете цветовую гармонию и учитесь работать с цветом, не говоря уже об подробном изучении человеческой пластической анатомии и умении выстраивать композицию картины. Это нормальное, хорошее обучение владения изобразительным искусством.
И дело в том, что обучают этому, в общем. Руки студентов запоминают, какие им нужно делать движения, чтобы получить изображение. Образовательная система построена таким образом, что развитие идет в очень ускоренном темпе и художники получают навыки, которые они могут применять в любом изобразительном направлении. Как накладывается цвет друг на друга, тон и так далее. При обучении идет работа с разными материалами. И все часы учебы идут на развитие важных навыков, на рисование с натуры, что бывает сложно организовать самостоятельно. И этот навык, который они получают традиционным способом никуда не уходит.
Художник может и новым для себя материалом сделать портрет, который он делал до этого. Возможно, сначала будет выходить плохо. И именно поэтому, ему перейти на новый материал, на цифровой арт будет не так сложно. Да, естественно, нужно какое-то время, чтобы привыкнуть к планшету, познакомиться с функциями того же фотошопа. Но это все занимает намного меньше времени и практики, этому можно научиться самостоятельно. Теория самых базовых основ цифровой живописи занимает не больше 6 часов. И в итоге, человек, будучи студентом по профилю живописи обретает хороший и качественный багаж знаний, который применить в цифровой живописи будет несложно. И нет никакого смысла делать отдельный курс по цифровой живописи, поскольку после традиционного обучения человек не испытывает каких-то трудностей, для которых необходимо делать отдельные условия, потому что этому можно научиться дома. Если сравнивать, то же рисование с натуры требует натурщиков, а учеба предоставляет мастерские и условия для обучения.
Таким образом, я лично считаю, что нет необходимости делать отдельно направление цифровой живописи, пока есть традиционное обучение. Да, традиционное обучение требует от художника по итогу заниматься обучением самостоятельно для перехода в цифровую живопись. Но, по выходу, такие люди получат больше практики построения, что делает работы более убедительными.