Когда весь мир утверждает, что искусство умерло, самое время взять в руку перо, кисть, смычок и доказать миру, что он ошибается. "Работа без авторства" оставляет тебя наедине с вопросами и эти вопросы должен себе задать каждый из нас.
Стоит ли идти в ногу со всеми, если все идут к пропасти?
Нужно ли подавлять в себе желание творения, если это угодно социуму?
Что составляет твою основу?
Дарует ли художнику свободу свободное общество?
Я не кинокритик, поэтому всегда пишу о своих эмоциях, возникших во время просмотра кинокартины. Моё мнение не куплено и поэтому я пишу только о том, что стало для меня открытием. Жизнь человека - яркий калейдоскоп. Жизнь любого человека. И порою она способна затмить собою любую выдумку. А если тебе повезёт и ты станешь повествователем своей эпохи? Какая чудовищная ответственность! Тут впору спросить себя, а повезёт ли?
Когда изобразительное искусство объявлено трупом, ты приходишь и провозглашаешь несостоятельность данного объявления. Это может касаться поэзии, прозы, музыки. Неважно.
В какой-то момент люди забыли, что "искусство это не десерт". Но человек потому и человек, что у него есть тяга к творчеству. Один мой знакомый поэт однажды сказал: "Всё, что я написал, принадлежит всем. Я просто взял в руку перо и записал "божественное высказывание"".
Огромное полотно на три часа смотрится на одном дыхании, несмотря на то, что активного действия там нет. Жизнь прекрасного художника, хорошего, обычного человека - захватывает и держит. Что и является доказательством правоты моего знакомого поэта.
Говорят, что Герхард Рихтер, который является прототипом главного героя, критически оценил кинематографическую версию своей жизни. Это нормально, потому что это взгляд изнутри, Бог весть, что именно он хотел оставить потомкам в качестве морали. Но по моему мнению, режиссёру удалось рассказать хорошую историю, из которой каждый вынесет свою собственную истину, а это и есть сверхзадача летописца. В конце концов "Работа без авторства" или "Божественное высказывание" именно об этом.
