Найти в Дзене
Ragnar Lodbrok

Музыка из Норвегии: насколько это важно на самом деле? Часть 1

Когда новоиспеченная Music Norway, которая в начале 2013 года объединила две отдельные организации – Music Export Norway (ответственная за экспорт музыки страны в мир) и Music Information Center (ответственная за многие вещи, в том числе за работу в качестве архива/источника информации), – попросила написать статью о Норвежской музыкальной сцене с точки зрения аутсайдера, поначалу это казалось действительно сложной задачей...и немалой честью. Музыкальная сцена Норвегии так богата, так разнообразна, так огромна, что попытка ответить на некоторые очевидные вопросы и уловить суть этой музыки казалась почти невыполнимой задачей в пространстве всего лишь нескольких тысяч слов. Но после того, как я провел последние восемь лет, путешествуя по стране, от Кристиансанда до Шпицбергена, от Мольде до Осло, от Бергена до Конгсберга и от Тронхейма до Ставангера, мне посчастливилось (при любезной поддержке Министерства иностранных дел и музыки Норвегии и большего количества людей, чем я могу перечисл

Когда новоиспеченная Music Norway, которая в начале 2013 года объединила две отдельные организации – Music Export Norway (ответственная за экспорт музыки страны в мир) и Music Information Center (ответственная за многие вещи, в том числе за работу в качестве архива/источника информации), – попросила написать статью о Норвежской музыкальной сцене с точки зрения аутсайдера, поначалу это казалось действительно сложной задачей...и немалой честью. Музыкальная сцена Норвегии так богата, так разнообразна, так огромна, что попытка ответить на некоторые очевидные вопросы и уловить суть этой музыки казалась почти невыполнимой задачей в пространстве всего лишь нескольких тысяч слов. Но после того, как я провел последние восемь лет, путешествуя по стране, от Кристиансанда до Шпицбергена, от Мольде до Осло, от Бергена до Конгсберга и от Тронхейма до Ставангера, мне посчастливилось (при любезной поддержке Министерства иностранных дел и музыки Норвегии и большего количества людей, чем я могу перечислить здесь) получить редкую возможность получить доступ к сцене, которую мало кто (если вообще есть) из моей части леса имел.

Почему и как норвежской сцене удалось создать такую репутацию не только на своей территории, но и во всем мире? Существует целый ряд ответов на этот вопрос, но прежде всего это приверженность искусству, которая началась более 40 лет назад и которая, в отличие от многих других стран, остается приоритетной с тех пор. Когда Сверре Лунде из Министерства иностранных дел выступил на фестивале Punkt в Кристиансанне в 2013 году, объявив, что через девять лет министерство будет оказывать некоторую заслуженную (и очень необходимую) финансовую поддержку фестивалю, и что Punkt теперь считается одним из элитных мероприятий страны, то, возможно, еще более убедительным утверждением было то, что цель страны состоит в том, чтобы посвятить полный один процент своего бюджета культуре. Это означает, что в прошлом году, в 2012 году, десять миллиардов норвежских крон – почти 1,7 миллиарда долларов США – были посвящены искусству. Как канадец в двуязычной стране, есть французское слово, чтобы описать это невероятно!

Но в то время как многие люди в стране и за рубежом говорят, когда речь заходит о том, как Норвегия поддерживает культуру, “ну, у них есть нефтяные деньги”, печальный, но истинный очевидный ответ таков: “Да, но, если бы Канада получила те же самые деньги на душу населения, они бы абсолютно не тратили их так, как норвежцы.”

-2
А если серьезно: десять миллиардов норвежских крон в год? Это великое достижение, которое позволяет стране с населением около пяти миллионов человек сделать музыку настоящей профессией, поставив культуру на первое место вместе со здравоохранением и образованием. Культура, в конце концов, не может быть измерена в эмпирических терминах, но ее влияние на качество жизни неоспоримо. Но это не просто Федеральная цель в Норвегии. Когда в 2000 году город Кристиансанн решил начать продавать свою избыточную электроэнергию, инвестировать деньги и пожертвовать процентный доход (примерно восемь миллионов норвежских крон или 1,4 миллиона долларов США ежегодно) искусству, именно эта инициатива–Cultiva, миссия которой заключается в обеспечении рабочих мест и хорошего качества жизни за счет грантов проектам в области искусства, культуры, знаний и инноваций – обеспечила финансирование стартапов для фестиваля Punkt Live Remix В течение первых трех лет, помогая ему подняться на ноги, пока он не сможет стать самодостаточным.

Punkt, которому скоро исполнится десять лет в 2014 году, является особенно хорошим примером того, что правильно в норвежском подходе к культуре; очень норвежская идея, которая за почти десятилетие своего существования стала полностью глобальной. Не просто фестиваль, а концепция, которая заключается в том, чтобы взять музыку любого жанра и сразу же после ее исполнения ремиксировать ее вживую и привлечь дополнительных живых музыкантов, Punkt стал подвижным праздником, приглашенным на фестивали по всему миру (в том числе в Великобританию, Турцию, Германию, Францию, Эстонию и т. д.), где он не только приносит норвежских художников, чтобы помочь дальнейшему делу норвежского культурного экспорта; он также сотрудничает с музыкантами из любой страны/города, где бы он ни находился, создавая постоянно расширяющуюся международную сеть музыкантов, СМИ, ведущих и поклонников, которые, возможно, не знали друг друга раньше, но теперь продолжают сотрудничать на различных уровнях. Чтобы придать этому некоторый контекст, некоторые из художников, которые были вовлечены в сотрудничество Punkt, включают бывшего басиста Led Zeppelin / клавишника Джона Пола Джонса, американского родоначальника музыки четвертого мира, трубача Джона Хасселла, британского авангардиста Дэвида Сильвиана, немецкий ансамбль Modern и Дж. Петер Швальм, финский Владислав Делей и эстонское гитарное трио выходного дня.

Продолжение следует