Как создание авиации, так и создание анимации пришлись на конец XIX века. Их появление непосредственно связано с потребностью человека в движении, в динамике и раздвижении границ возможного. Мы предлагаем рассмотреть, как взаимодействуют эти, казалось бы, столь далёкие друг от друга сферы.
"Plane Crazy" (1928)
По-настоящему "исторический" мультфильм, ведь именно здесь (а не в "Пароходике Вилли", вопреки распространённому мнению) впервые появился знаменитый на весь мир Микки Маус. Здесь ещё не избалованный славой мышонок подражает своему кумиру – американскому пилоту Чарльзу Линдбергу, которого тогда многие звали "Счастливчик Линди". За год до выхода мультфильма Линдберг получил приз от бизнесмена Реймонда Ортейга за трансатлантический перелёт из Нью-Йорка в Париж без единой посадки – нешуточные по тем временам условия.
Итак, Микки строит свой самолёт, чтобы повторить подвиг "Линди", но терпит неудачу, врезавшись в ближайшее дерево. Мышонок не сдаётся, собирает новую модель из подручных средств и уже готовится снова взлететь, как вдруг хорошенькая мышка (которая в будущем получит имя Минни) дарит ему подкову на счастье. Очарованный Микки предлагает ей вместе покорять небеса – ну, как устоять перед таким соблазном? Но подкова не спасает горе-пилота от бесконечных аварий, от которых он, по законам мультипликации, не получает ни синяка, ни царапинки. Во время полёта мышонок нагло и бесцеремонно пытается флиртовать с Минни, за что получает заслуженную оплеуху, и в финале остаётся с разбитым самолётом и разбитым сердцем. Вот так и начались отношения самой знаменитой мультяшной пары – правда, с тех пор Микки ведёт себя поприличнее.
Тестовый показ "Безумного самолёта" состоялся 15 мая 1928 года – тогда он был ещё без звука. После оглушительного успеха "Пароходика Вилли" мультфильм был выпущен со звуком 17 марта 1929 года и вошёл в золотую коллекцию студии Disney.
"Стервятники" (1941)
Советский мультфильм-плакат, снятый в первые месяцы Великой Отечественной войны. Он достаточно небольшой (2 мин. 16 сек.), но его стоит посмотреть, чтобы иметь представление о советской военной мультипликации. Нацистские самолёты – Мессершмиты – показаны в виде кровожадных стервятников, которые сбрасывают бомбы на советскую землю, а противостоят им истребители И-16, к концу превратившие захватчиков в груду металлолома.
Мультфильм может служить отличным дополнением к урокам истории, наглядно демонстрирующим уверенность советских людей в предстоящей Победе.
"Falling Hare" (1943)
Среди британских и американских авиаторов была популярна легенда о гремлинах – зловредных существах, ненавидящих технику и портящих самолёты. Широкую публику с этой легендой познакомил известный английский писатель Роальд Даль (автор "Чарли и Шоколандой фабрики") в 1942 году.
Спустя год гремлины впервые появились на экране – в мультфильме студии Warner Bros. "The Falling Hare". В США он перешёл в общественное достояние, поэтому его запросто можно найти на YouTube.
Действие происходит на военном аэродроме, где, судя по объявлению в начале мультфильма, засекречено всё – количество солдат, количество самолётов, а особенно – что солдаты думают о сержанте (нецензурные выражения в кино тогда строго пресекались Кодексом Хейса). Кролик Багз Банни читает книжку об авиации, где говорится о гремлинах. Разумеется, тот не верит и открыто заявляет, что это всё чепуха, пока не сталкивается нос к носу с настоящим гремлином. Этот маленький вредитель мало того, что пытался активировать бомбу молотком, так ещё и чуть не устроил аварию на военном самолёте! Ситуация, однако, разрешается неожиданно – у самолёта за секунды до падения заканчивается топливо, и, следуя законам мультяшной физики, он застывает в воздухе.
Этот мультфильм насыщен отсылками к американской культуре 1940-х годов, поэтому современному зрителю, не знающему, кто такой Уэнделл Уилки и не читавшему "О мышах и людях" Джона Стейнбека, может быть непонятна добрая половина шуток. Тем не менее, многие моменты способны развеселить и сегодня – чего только стоит оглушительное "WHAT AM I DOING?!", которое вполне можно использовать "на случай важных переговоров".
Опытный глаз заметит весьма любопытный ляп (а может быть, намеренную шутку) от создателей: самолёт, в котором происходит действие второй половины мультфильма – вылитый немецкий бомбардировщик Heinkel He 111.
"Russian Rhapsody" (1944)
Здесь гремлины уже выступают как положительные персонажи, которые используют свой талант к разрушению самолётов, чтобы помешать Адольфу Гитлеру. И, как можно догадаться из названия, мультфильм представляет собой добродушную насмешку над страной-союзницей. В своей песенке они сообщают, что прибыли они прямиком из Кремля (слова gremlin и Kremlin в английском звучат очень похоже), и их задача – это развалить нацистские Мессершмиты.
Внешность гремлинов срисована с работников студии – Боба Клампетта, Чака Джонса, Фрица Фрилинга, Карла Столлинга и т.д.
На этот раз "бонусные" шутки припасены создателями для наших соотечественников – немногие американцы сегодня знакомы с песнями "Очи чёрные" и "Эй, ухнем!" А в то время эти песни знали по всему миру. Российский зритель также наверняка оценит "камео" Иосифа Виссарионовича Сталина – именно его маской гремлины пугают фюрера чуть ли не до потери сознания.
"Сармико" (1952)
Этот мультфильм снят в технике ротоскопирования – сначала на камеру снимали живых актёров, а позже, на основе их мимики и движений мультипликаторы рисовали анимационных героев. В нашей стране этот способ назывался "эклер" (по марке французского киноаппарата) и применялся в "Каштанке", "Золотой антилопе", "Снежной Королеве" и других шедеврах "Союзмультфильма". Именно поэтому герои "Сармико" выглядят так реалистично, в отличие от более поздних работ студии с более упрощённой и "мультяшной" анимацией.
Сюжет мультфильма достаточно прост – лётчик спасает мальчика, оказавшегося на отколотой льдине. Но именно в этом и заключается мастерство режиссёров Ольги Ходатаевой ("Таёжная сказка", "Сестрица Алёнушка и братец Иванушка") и Евгения Райковского ("Петя и Красная Шапочка", "Мурзилка на спутнике") – превратить короткую жизненную рисовку в яркую и запоминающуюся историю, которую и по сей день с удовольствием смотрят и дети, и взрослые.
"Тринадцатый рейс" (1960)
Советский мультфильм Ивана Аксенчука (среди его работ – "Золушка", "Мороз Иванович", "Сказка сказывается") по сценарию Сергея Михалкова, детского писателя, поэта, а также автора российского гимна, известен немногим. Тем не менее, он заслуживает внимания уже по той причине, что может послужить профилактикой извечной пассажирской проблемы – страха перед полётом.
Герою мультфильма, зайцу с говорящим именем Трусохвостик, пришла телеграмма с требованием срочно вылетать в другой город тринадцатым рейсом. А суеверный косой уже с утра разбил зеркало, да ещё кота чёрного по дороге встретил – куда деваться от дурных примет? И вот, выпив целую банку снотворного, он засыпает.
Дальнейшие события напоминают детскую версию фильма "Аэроплан": медведь-пилот на рабочем месте впадает в спячку, и пассажиров вот-вот ждёт неминуемая гибель, ведь никто из них не знает, как безопасно посадить самолёт. В конце-концов, спасает положение именно Трусохвостик. Он становится героем, но тут оказывается, что зайцу это всё лишь приснилось, а приметы – это пустяки, и никакого смысла в себе не несут.
Конечно, история стала бы в разы интереснее, если бы все это произошло наяву, и заяц бы в самом деле превратился из застенчивого трусишки в настоящего храбреца. К тому же, мораль преподносится слишком уж прямолинейно, не позволяя юному зрителю сделать выводы самому.
И всё же мультфильм смело можно показывать маленьким детям. Что касается родителей, их наверняка порадует замечательная озвучка от именитых советских актёров – Георгия Вицина, Юрия Хржановского, Эммануила Каминки, Георгия Милляра и Григория Шпигеля.
"Утиные истории" (1987 – 1990; 2017 – н. в.)
Знаменитый мультсериал о похождениях Скруджа Макдака, самого богатого селезня в мире, и его трёх племянников – Билли, Вилли и Дилли, покорил сердца американских зрителей в 1987 году. В 1990 году вышел полнометражный мультфильм – "Утиные истории: Заветная лампа". Спустя 30 лет после премьеры сериал вновь вернулся на телеэкраны в обновлённом виде, не растеряв своего шарма и продолжает радовать публику по сей день. Головокружительные тайны, поиски сокровищ, козни коварных злодеев – чем не идеальное шоу для юного зрителя?
И, конечно, в современном приключенческом кино не обойтись без летательного аппарата – в нашем случае, самолёта. Управляет им незадачливый пилот Зигзаг Маккряк. В оригинале его зовут Launchpad, т.е. "стартовая площадка". Зигзаг то и дело попадает в аварии, подвергая немалому риску своих пассажиров, за что ему часто попадает от Скруджа. Тем не менее он смел, добродушен, никогда не унывает и всегда готов прийти на помощь своим друзьям, как и подобает настоящему пилоту. Именно благодаря этим качествам Зигзагу прощают и неуклюжесть, и абсолютно детскую наивность. Позже Маккряк стал неизменным спутником Чёрного Плаща, нередко попадая в ещё более опасные передряги, чем в "Утиных историях".
Примечательно, что Зигзаг одет в классическую униформу пилота начала XX века – после Второй Мировой войны шапка с защитными очками осталась разве что в комиксах и мультфильмах. Вряд ли стоит удивляться такому анахронизму – достаточно вспомнить, во что одет сам Скрудж Макдак.
Чудеса на виражах (1990 – 1991)
Этот мультсериал – отличный пример того, что даже самая безумная идея может завоевать зрительскую симпатию. Герои диснеевской "Книги Джунглей" (1967), беспечный медведь Балу, весёлый орангутан Луи и даже коварный тигр Шер-Хан, поселились в большом городе Кейп-Сюзетт и теперь ведут себя совершенно как люди – носят одежду, ходят на работу, и даже летают на самолётах.
Весь сюжет "Чудес на виражах" строится вокруг противостояния отважных лётчиков – пилота Балу и его помощника Кита – и банды злобных воздушных пиратов под предводительством Дона Карнажа. Но, несмотря на хитроумные козни врагов, находчивые пилоты всегда находят выход из любой передряги.
Как и "Утиные истории", мультсериал способен развлечь ребёнка захватывающими приключениями, а заодно и развить интерес к теме авиации. В отличие от многих других шоу студии Disney, в "Чудесах" всего 65 серий –ведь в эфире он пробыл чуть больше одного года. Тем не менее, и американские, и российские зрители вспоминают его с теплотой – а значит, создатели постарались не зря.
Текст Александр Шмулевич