Найти тему
PRO_Чтение

ТОП-15 ЛУЧШИХ КНИГ ПО РИСОВАНИЮ И ЖИВОПИСИ

№ 4 Джин Хэйнс, “АТМОСФЕРНАЯ АКВАРЕЛЬ”
№ 4 Джин Хэйнс, “АТМОСФЕРНАЯ АКВАРЕЛЬ”

Преодолевая недоверие к словечку “атмосферный”, который нынче принято совать, куда не лень, решила приобрести эту книгу и приятно удивилась. Здесь уже знакомая нам художница - Джин Хэйнс - продолжает знакомить последователей со своим стилем, который характеризуется преобладанием воды над пигментом, что создает на бумаге очень свободные, раскрепощенные образы.

-2

Такая живопись выглядит настоящим акварельным потоком: необычная смесь реальности и абстрактности. Глядя на работы Хэйнс, мы не столько “видим”, сколько “угадываем” изображение... Автор подробно показывает, как она держит кисть, какое используется давление, как и где помещает кончик кисти на бумагу, как и где мы снимает. Если в книге “Живые цветы акварелью” такой подход показался мне интуитивным, прочтя эту книгу, я поняла, что Хэйнс использует традиционные наработки китайской живописи: большое значение она придаёт именно штрихам, тонким и, казалось бы, малозначимым, но которые на самом деле заставляют зрителя смотреть туда, куда хочет художник.

-3

Выдающейся среди ряда других, эту книгу делает то, что автор тщательно и интересно объясняет используемые методы, личные соображения, откровенно делится советами о выборе материалов и вообще об организации процесса работы. Конечно же! Конечно, в некотором плане её книги повторяют друг друга, и я, как читатель, предпочла бы один большой учебник, изданный под её авторством, а не несколько тоненьких пособий (эта книжечка тоже в 176 страниц).

-4

Но, как человек, практикующийся в живописи, я понимаю, что к такому небольшому пособию удобнее обращаться во время работы, чем к увесистому тому. Эта книга в основном посвящена обманчиво легкой технике живописи “по-сырому”, которая требует навыка смешения цвета, тренированной наблюдательности, как именно цвет соотносится с объектом, “развивается” в нём, если можно так сказать. Писать по-сырому - значит в совершенстве овладеть искусством акварельной живописи. Именно здесь начинается долгий и тернистый путь художника - выработка собственного стиля. Автор, словно добрый наставник, уверяет: если вы думаете, что у вас получаются цветы, или пейзажи, а вот все остальное акварелью передать как-то не удается - вы узнаете, что это не так. Здесь есть свои тонкости и секреты - приятные, интересные!

-5

Именно поэтому традиционные для этой серии практические занятия - упражнения - в основном состоят из ”портретов”, а не пейзажей. Пейзажи акварелью обычно осваиваются легче, а вот объекты (включая живые), а так же здания, могут вызывать сложности. Вместе с автором мы будем учиться писать все, что есть в этом мире; и если вы всерьёз решили пройти этот путь - запаситесь терпением и упорством. Удачи!

Подпишитесь на канал, чтобы увидеть следующие статьи.

Фото и текст являются собственностью канала, при использовании ссылка на канал PRO_Чтение обязательно.