Сальвадор Дали был одним из самых известных художников XX века. Выходки сюрреалиста и причудливые произведения искусства сделали его международной знаменитостью в начале карьеры, и до сих пор их следы разбросаны по всей поп-культуре. Отсылки к тающим часам в его самой известной картине появились во всем, начиная с Симпсонов и заканчивая новостным освещением скандала "патриотов Новой Англии" в 2015 году. Его отличительный личный стиль теперь настолько культовый, что стал костюмом Хэллоуина—мгновенно узнаваемым только по усам.
Долгая карьера художника была полна неожиданных поворотов, и даже если вы видели его работы, вы, вероятно, не знаете, насколько далеко простирается влияние Дали сегодня, спустя 115 лет после его рождения 11 мая 1904 года.
1. У ДАЛИ БЫЛИ ГАЛЛЮЦИНАЦИИ
Дали впервые применил так называемый «параноидально-критический» метод, призванный помочь получить доступ к подсознанию. Он описал его как «спонтанный метод иррационального познания, основанный на критико-интерпретативной ассоциации явлений бреда».
2. СЮРРЕАЛИСТЫ НЕ ХОТЕЛИ ВИДЕТЬ ДАЛИ
Коллеги Дали —сюрреалисты, многие из которых были коммунистами, - пытались изгнать его из своего круга за симпатии художника к фашизму.
3. ДАЛИ РАБОТАЛ С АЛЬФРЕДОМ ХИЧКОКОМ
В 1940-х годах Альфред Хичкок поручил дали помочь ему создать последовательность сновидений для триллера 1945 года «Завороженный». Режжисер надеялся, что Дали сможет привнести некоторые яркие образы своей работы в последовательность сновидений, получил немного больше сюрреализма, чем рассчитывал.
4. ДАЛИ ЛЮБИЛ ЦВЕТНУЮ КАПУСТУ
В 1955 году художник прибыл в Сорбонну на лекцию в "Роллс-Ройсе“, заполненном до краев свежей цветной капустой. Он доказывал аудитории из 2000 человек, что “все заканчивается в цветной капусте!"
5. БРАК ДАЛИ
Жена Дали была русской, он звал ее Гала. Эта женщина стала музой, портретной моделью и бизнес-менеджером сюрреалиста. Он даже подписывал свои картины обоими именами, объясняя в “Тайной жизни Сальвадора Дали", что "в основном я пишу свои картины твоей кровью, Гала". Когда Гала умерла в 1982 году, обезумевший художник нарушил испанский закон, запрещающий перевозить трупы без официального разрешения, посадив ее на заднее сиденье своей машины, чтобы отвезти из их дома в Порт-Льигат в Пубол, где она хотела быть похороненной. Дали переехал туда после ее смерти, чтобы быть поближе к ней. Теперь это дом-музей замка Гала-Дали.
6. УСЫ ДАЛИ ОСТАЮТСЯ НЕТРОНУТЫМИ И ПО СЕЙ ДЕНЬ
В июле 2017 года тело Дали было эксгумировано в рамках иска об установлении отцовства, поданного женщиной, которая утверждала, что является его дочерью. Эксгумация доказала, что женщина ошибалась, но зато сделала одно неожиданное открытие: его усы продолжают жить. По словам судмедэкспертов, которые осматривали тело, его фирменный вощеный ус остался нетронутым с момента его смерти в 1989 году.
7. ДАЛИ РАЗРАБОТАЛ КУПАЛЬНИКИ
Дали иногда подрабатывал модельером, привнося некоторые из своих фирменных мотивов в женскую одежду. Он сотрудничал с итальянским модельером Эльзой Скиапарелли, чтобы создать одежду, вдохновленную его картинами. Он также разработал линию купальников для производителя одежды в Висконсине по имени Джек А. Уинтер. Жуткие купальники включали топ, который выглядел как доска для сэндвичей и имел гигантскую пару глаз, и бикини, к которым крепился надувной спортсмен.
8. ДАЛИ ЧУТЬ НЕ ЗАДОХНУЛСЯ НА ОТКРЫТИИ ВЫСТАВКИ
В 1936 году Дали сам облачился в глубоководный водолазный костюм в преддверии Международной выставки сюрреализма. Он планировал прочитать лекцию, держа в руках бильярдный кий и двух волкодавов на поводках. Однако художник стал быстро задыхаться в герметичном скафандре. Зрители долго принимали его жестикуляцию за очередную шутку и не торопились оказывать помощь.
9. ДАЛИ ОПУБЛИКОВАЛ РОМАН
Опубликованный в 1944 году роман "Скрытые лица" об аристократах, живших во Франции до и во время Второй мировой войны. Дали заявил, что “новые времена интеллектуальной ответственности” побудили его написать “длинный и скучный" настоящий роман. "Его диван в форме губ демонстрировал больше "интеллектуальной ответственности”, чем это", - писал рецензент Марк Шорер в своей язвительной колонке.