Вы тоже заметили, что в России в последние годы - просто какой-то творческий бум? Так много людей появляется, которые по тем или иным причинам занимаются рисованием, хэндмэйдом, каким-то рукоделием...
Внезапно просыпается тяга к прекрасному даже у тех, кто "до сознательного возраста" никогда не рисовал ничего больше, кроме как обязательных стандартных узоров и тематических сюжетов в школьном альбоме (для отмазки, потому что учитель не учит, а только тему задаёт...) С распространением доступности художественного самообразования через интернет в виде мастер-классов, уроков, творческих блогов... +с появлением бесчисленного множества вдохновляющих картинок и сюжетов... +с ростом числа офигенных по своему творческому накалу мастеров и гениев изобразительного искусства наше коллективное серое будничное сознание стало преображаться до неузнаваемости. Всем вдруг захотелось раскрасить этот мир, внести свою лепту в его спасение от хлама и страхов обыденности и всяческого несовершенства. Творчество лечит. Творчество успокаивает. Творчество питает энергией. Творчество занимает. Творчество приносит доход, наконец. Художник уже не обязан "быть голодным", как раньше))) И это здорово!
Таким образом, каждый человечек, большой или маленький, ныне может при желании освоить сколь угодно много техник и приёмов изобразительного и декоративного искусства. Если у ребёнка, имеющего художественные задатки, есть поддержка в виде понимающих +состоятельных родителей и хороших педагогов - это просто замечательно. Вполне вероятно, что он будет заниматься в художественной школе, какой-то студии или кружке во дворце творчества, где его талант может развиться и засиять во всей своей полноте. Ну или, наигравшись, померкнуть при появлении лени, отвлекающих факторов или неблагоприятных обстоятельств... Всё может быть... И даже взрослые дяди-тёти-бабушки, которым вдруг поднадоела рутинная работа технологов/продавцов/домохозяек/бухгалтеров/... так же способны немало увлечься и открыть в себе новые горизонты, научиться чему-то вдохновляющему и даже найти себе дело для души и заработка. Станет ли такой новоиспечённый "художник" настоящим Художником - покажет время. Но это не суть важно, если человеку уже хорошо оттого, что он просто творит)))
Однако, далеко не у всех есть возможность заниматься творчеством и обучаться этому у педагогов при их непосредственном, живом участии. Особенно это актуально в сегодняшние дни, в связи с всеобщими карантинными мерами. Кто-то из детей может просто не выдержать некоторой скучности и обязательности занятий в #ДХШ (так случилось с моей средней дочкой, а вот старшая как-то втянулась). И тогда, если у вас и ваших деток всё-таки не ослабевает желание научиться красиво рисовать, фантазировать и мастерить, на помощь приходит интернет с превеликим множеством даже бесплатных мастер-классов, блогов, вдохновляющих картинок и уроков. Другое дело... - Как не потеряться во все этом многообразии? Как понять, с чего начать своё самообучение? На что направить основное внимание? Какие материалы лучше приобрести, а от каких вполне можно отказаться или заменить их чем-то более доступным, но вполне подходящим для создания первых шедевров? Как работать над своими ошибками и к чему стремиться, если некому подсказать? Буду рада, если мои советы и абсолютно бесплатные для вас уроки на моём канале помогут кому-то определиться, решиться на эксперименты и всё-таки начать (или продолжить) творить!
Знаете... Пройдя все азы академической художественной грамоты в симбиозе с лучшими педагогами-художниками, я бесконечно благодарна тем, кто помог развиться моим талантам, вложил в меня тягу к прекрасному и просто научил видеть/чувствовать/изображать... Но как же я в своё время уставала от казавшихся мне такими занудными заданий по наброскам, эскизам, банальным натюрмортам из геометрических фигур! Сейчас понимаю, что всё это надо было, конечно. Всё это сделало из меня вполне так себе неплохого профессионального художника, умеющего грамотно и реалистично изображать. Но этот путь был таким долгим! Есть пути довольно короче и не менее прекраснее. Одно-единственное замечательное "исключение из правил", которому учили сами же мои советские преподаватели, мне настолько понравилось, что я теперь всем своим ученикам советую начинать именно с него...
Делайте #копии, мои дорогие! Это совсем не плохо и вовсе не легче, чем рисовать из головы или с натуры... Это никакой не обман, даже если и некоторая хитрость. Это делали самые настоящие художники во все времена, копируя произведения друг у друга и учась на работах признанных мастеров.
Конечно, никто не призывает вас добиваться повышенной точности, как это желательно при рисовании портретов или гиперреалистичных картин. Вполне можно позволять себе несколько менять цвета и упрощать линии, отходить от оригинальной композиции, пользоваться совершенно другими материалами, нежели это делал выбранный художник/фотограф/иллюстратор. Ну и тем более не стоит выдавать свои #шедевры за оригинал и подписываться чужим именем))) Надо научиться также уважать авторское право на любые изображения и, когда у вас нечаянно начнёт получаться "офигенно похоже" и вы захотите показать свои творения всему миру в одноклассниках, в инстаграмме или вконтакте, стоит указать имя вдохновившего вас на этот шедевр... Ваши лавры частично принадлежат и ему)))
В одной из следующих статей я расскажу о нескольких простых и замечательных лайфхаках, очень упрощающих и ускоряющих процесс копирования. Один из них - перевести основные контуры с распечатанной картинкой через просвет окна, а затем старательно делать дорисовку - можете опробовать уже сейчас. О прочих в двух словах не расскажешь, поэтому советую подписаться на мой канал "Лоскутные крылья" всем тем, кому интересна эта тема, и кто желает учиться рисовать вместе с моими на данный момент виртуальными учениками))
Творите и вдохновляйтесь! И пусть ваша душа порхает от счастья созидания и позитива, радуясь процессу, а ваши близкие будут радоваться и гордиться вами, видя получившийся результат)))
Спасибо всем, кто был со мной и проявил своё участие!
С душевным тёплышком, Олеся Захарова...