Что это и как оно "работает"?
Учимся понимать современное искусство вместе!
Мы, воспитанники классического (так его назовём) искусства, привыкли опираться в первую очередь на эстетическую составляющую, выбирая близкое нашей душе направление, не так ли?
Но искусство гораздо шире визуала.
Развитие неизбежно. Это касается и искусства. Время диктует свои правила, возможно, но не точно. Человечество преодолело огромный путь в искусстве: от наскальной живописи до того, что мы сейчас называем «современным искусством».
Современное искусство стало сложнее для понимания в силу частого запаивания визуала под крепкую корку смысла.
Мы словно вывернули привычную модель искусства.
Современное искусство требует особого внимания, детального изучения и полного погружения в данный вопрос, хотя бы только потому, что оно (современное искусство) не имеет четких границ, свойственных искусству до XXI века. Но это не доказывает, что их (границ) нет вовсе.
Но! Современное искусство выбрало вектор постмодернизма и активно экспериментирует в этом направлении.
Прошло уже достаточно времени от «зарождения новой жизни», но многие до сих пор не научились «читать современное искусство», ошибочно веруя в «не могу понять это “искусство“».
И ведь действительно, на современное искусство часто смотрят через тень кавычек.
Сегодня я постараюсь открыть вам глаза на эти непроходимые (как только на кажется) джунгли современности.
Прежде чем я начну, я попрошу вас выполнить два простых условия:
1. Сотрите в своём сознании какое-либо предоставление о современном искусстве.
2. Запомните слово TABULA.
Выполнив первый пункт, переходим ко второму.
Причем здесь табула?
На самом деле ответ очень прост: анализ современного искусства можно построить по методу Tabula rasa (от лат. «Чистая доска»)
T- tempus (время)
A- applicare (ассоциации, отношение к чему-л.)
B- basis (база, основание)
U- uncus (поглотить, зачерпнуть)
L- linea (линия)
A- analysis (анализ)
Где:
T- tempus
Выбрав арт-объект, задержите на нем своё внимание хотя бы на 1-2 минуты (примерно равняется 5-ти вдохам и выдохам).
A- applicare
Создайте ассоциативный ряд, относительно выбранного вами арт-объекта.
B- basis
Попытайтесь поразмышлять над тем, что хотел вам сказать автор.
U- uncus
Поглощение. На данном этапе Вы уже можете хотя бы отдаленно понять, что хотел сказать автор, верно? Теперь поглощайте абсолютно каждую деталь, собирайте их в ментальный мешок. Хватайте не глядя!
L- linea
А вот здесь самое время найти параллельную прямую тому, что уже было создано в Вашей голове. Прямую, параллельную уже сложившемуся образу выбранного Вами объекта.
A- analysis
Теперь у Вас в голове находится сразу несколько вариантов развития событий одного объекта: как минимум два сценария, которые были созданы Вами, и посыл самого автора. Сопоставите все варианты, которые написало вообще воображение. И выберете тот, который больше близок именно вам!
Резюмируя вышесказанное:
Не стоит бояться современного искусства и уж тем более отказываться от него. Его не так просто понять, но ведь в этом и есть весь интерес!
Порой может показаться, что современное искусство наполнено недосказанностью или утратило какую-то свою весьма важную часть в процессе рождения. Но это действительно только кажется.
Современное искусство прекрасно тем, что автор даёт нам возможность вместе с ним прикоснуться к созданию арт-объекта и внести в него свой смысл и свои краски.
Почему в музее нельзя фотографировать со вспышкой?
Как создавали Военную галерею Эрмитажа?