Малхолланд Драйв: полное объяснение фильма Дэвида Линча
Эта статья раскрывает объясненный сюжет и детальные события в фильме Дэвида Линча "Малхолланд Драйв", раскрывая его смысл и сюжетную линию. Рекомендую вам читать его только после просмотра фильма, а не раньше, чтобы сохранить удовольствие от первого видения.
Пережив ужасную автомобильную аварию на Малхолланд-Драйв, женщина полностью теряет память. Испуганная и травмированная, она находит убежище в доме, принадлежащем голливудской актрисе, где она встречает девушку, ищущую свое счастье, которая пытается помочь ей вспомнить, кто она такая. Тем временем таинственные мафиози требуют от известного режиссера чтобы на главную роль в него взяли некую особу и чудовищная фигура терроризирует неназванного человека.
- Эй, красотка, пора просыпаться”
Пережив ужасную автомобильную аварию на Малхолланд-Драйв, женщина полностью теряет память. Испуганная и травмированная, она находит убежище в доме, принадлежащем голливудской актрисе, где она встречает девушку, ищущую свое счастье, которая пытается помочь ей вспомнить, кто она такая. В то же время известному кинорежиссеру мафия навязывает на главную роль актрису в его фильме , с чем он категорически не согласен
- Эй, красотка, пора просыпаться”
Довольно трудно поверить, что Дэвид Линч заявил, что он не считает себя кинематографистом, потому что каждый фильм настолько красив и выбран с большой тщательностью, что он может исходить только от блестящего ума, глубоко любящего и понимающего кино в его лучшем проявлении. Малхолланд Драйв не является исключением: в рамках фильмографии , в которой почти невозможно выбрать фильмы значительно лучше других – за исключением несчастной дюны – - вышеупомянутый фильм представляет собой вершину Линчевской поэтики. Точка невозврата, предел, за которым эстетика автора не может идти дальше. Не случайно следующие фильмы режиссера, "Внутренняя империя" и "Твин Пикс: Возвращение", будут продолжением того, что мы уже видели в этом и других фильмах Линча. Это не обязательно означает, что Малхолланд Драйв-лучший из фильмов Линча, и что его последующие работы не оправдывают ожиданий: это просто означает, что этот фильм знаменует собой окончательную точку прибытия.
Забавный факт об этом фильме заключается в том, что он начался как оглушительный провал: ABC согласилась выпустить телевизионный пилот Линча для нового телесериала, задуманного во время Твин Пикса в конце 90 – х годов-сначала он был задуман как спин – офф от этой серии, как выяснилось позже,-надеясь воссоздать то, что считается самым кассовым фильмом американского режиссера в настоящее время.
Все пошло не так, потому что вещатель не был удовлетворен отснятыми кадрами, и они решили отказаться от всего проекта. Но благодаря французской киностудии StudioCanal Линчу удалось вернуть неизданный пилот, и он решил получить новый материал-около сорока минут новых сцен-собрав все заново, превратив его в фильм и впоследствии выпустив в кинотеатрах в 2001 году. Самый известный фильм последних двадцати лет начинался как отвергнутый телевизионный проект: забавно, не правда ли?
Би-би-си была неправа, считая Малхолланд Драйв лучшим фильмом 21-го века: будучи революционным, поскольку он связан с классическим кинематографом и имеет свои корни в том старом Голливуде, о котором Линч упоминает несколько раз (вероятно, испытывая ностальгию), на самом деле это последний великий шедевр 20-го века.
Как и Остров проклятых, Малхолланд Драйв-это фильм о диссоциации, но, несмотря на основной интерес Скорсезе к созданию великой человеческой драмы в своих фильмах, Линч предпочитает быть исключительно сосредоточенным на онейрическом измерении. Травма, сон и сон как травма. Малхолланд Драйв - это величайшее исследование сна – а следовательно, и травмы, когда – либо виденное в театрах, которое происходит на трех переплетающихся и перекрывающихся уровнях: реальности, сновидения и подсознания. Как обычно, это происходит без каких-либо объяснений и оставляет зрителю задачу привести вещи в определенный порядок (как это произошло в Шоссе в Никуда). Здесь нет никакой тайны, которую нужно раскрыть, никакого триллера, никакой особенной человеческой трагедии. Чтобы полюбить и понять фильм, нужно просто плыть по течению и войти в сон.
Диана Селвин (Наоми Уоттс)-начинающая голливудская звезда, которой никогда не удавалось пробиться в актерское мастерство, и она недавно закончила свои отношения с Камиллой Роудс (Лаура Хэрринг), хорошо зарекомендовавшей себя актрисой, которая помогает ей получить второстепенные роли в нескольких фильмах. После того, как Камилла пригласила ее на званый обед и прокатилась в лимузине по Малхолланд-Драйв, ее поездка прерывается: ожидая ее вдоль дороги, ее бывшая подруга неожиданно приезжает, чтобы проводить ее на вечеринку в дом Адама Кешера (Джастин Теру), режиссера их предстоящего фильма. Глубокий шок Дианы после того, как Камилла и Адам объявили о своей помолвке во время вечеринки, заставляет ее нанять киллера, чтобы убить женщину, которая предала ее. Убийца показывает ей синий ключ: когда Диана увидит его снова, это будет означать, что задание выполнено. Хотя это поворотный момент, он помещен не в начале фильма, а непосредственно перед концом, так что все остальное, происходящее в первые два часа Малхолланд-Драйва, - это не что иное, как сон Дианы и ее подсознание, борющееся с ее любовным романом и чувством вины за решение убить Камиллу.
Фильм – и, следовательно, сон-на самом деле начинается с ошибочной идентификации: в лимузине на Малхолланд – Драйв Камилла превращается в Диану во сне – Вот происходит диссоциация-и она переживает смертельное дорожное происшествие. Полностью потеряв память, Диана / Камилла бродит по ночным улицам Лос-Анджелеса и, наконец, находит убежище в доме известной актрисы, владелец которого находится в отъезде, снимая предстоящий фильм. Тем временем, мечтая о прорыве в киноиндустрию, женщина по имени Бетти – или искаженная и “очищенная” проекция Наоми Уоттс/Дианы – прибывает в Город Ангелов в сопровождении пожилой пары с тревожными улыбками, которая в конечном итоге оказывается проекцией ее чувства вины, и она поселяется в квартире, принадлежащей ее тете и актрисе, теперь занятой проекцией Камиллы, с которой она начинает отношения.
То, что происходит дальше, - это серия кажущихся бессмысленными событий, которые идеально вписываются в логику сна/вины главного героя: давайте подумаем о режиссере Кешере – том, кого Диана ненавидит – - изображенном как беспомощный неумелый человек, неспособный противостоять измене своей жены с человеком из бассейна – истинный факт, как сказал Кешер на вечеринке по случаю помолвки, что делает его нелепым во сне, - теряющий контроль над своим собственным фильмом, когда могущественные боссы мафии требуют, чтобы он бросил своего главного героя; давайте подумаем о киллере – том самом, которого наняли убить Камиллу-неспособном выполнить работу, не вызвав проблем – бессознательный сигнал Диана хочет, чтобы Камиллу спасли; давайте подумаем о том, что Диана / Бетти оказалась великой актрисой на прослушивании, чтобы оставить аудиторию безмолвной, а также отправилась с подругой своей тети на другую съемочную площадку (кешерскую), с которой она убегает из – за визуального обмена с режиссером, предполагая, что знаменитая главная роль будет дана ей только после того, как она станет свидетелем роли девушки, “навязанной сверху”, - которой оказывается Камилла Роудс и имеющей те же черты женщины, которые настоящая Камилла поцеловала перед Дианой на вечеринке по случаю помолвки.
Общее ощущение заключается в том, что судьба каждого персонажа управляется сверху какой-то силой, способной контролировать человеческую судьбу. Многие таинственные фигуры усиливают это чувство: чудовищный бездомный, пугающий неназванного человека до смерти в начале фильма – который действительно является невольным свидетелем договора между Дианой и киллером – и вновь появляющийся в переходный момент от сна к реальности в качестве своего рода хранителя подсознания; пожилая пара, вновь появляющаяся при окончательном срыве Дианы и подталкивающая ее к самоубийству; и наконец, великий кукловод, человек в инвалидном кресле, способный управлять мечтой.
Самый запоминающийся момент фильма происходит ближе к концу сна, поскольку проекция Камиллы собирается осознать свою амнезию, вспоминая имя “Диана Селвин”, и в результате она проводит расследование вместе с Бетти/Дианой, способствуя тому, чтобы привести двух женщин в дом, где они обнаруживают обезображенный труп женщины в продвинутой стадии разложения. Потрясенные этим открытием, они находят убежище в доме Бетти и, наконец, прибывают в клуб Silencio после одной ночи секса.
Это самый онейрический и значимый момент во всем фильме: Клуб Silencio-это ночной театр, где « все это-магнитофонная запись", и певец умирает на сцене, а песня продолжает играть.
Вернувшись домой, Бетти испоряется в воздухе, а Диана / Камилла находит таинственную синюю шкатулку, которая когда – то открывалась ключом – “настоящим” синим ключом-она раскрывает обман сна и отмечает проход в измерение реальности.
Хотя составление подробного списка каждого элемента реальности, происходящего во сне, потребовало бы соответствующего эссе, быстрый экскурс должен упомянуть ковбоя, быстро исчезающего в черном на вечеринке по случаю помолвки, и ключевой элемент сна – мать Коко-Кешер в реальности, тетя Бетти-домовладелица во сне – “настоящая " официантка по имени Бетти-Диана принимает ее личность во сне, в то время как проекция Камиллы помнит имя “Диана” во сне – и вышеупомянутый невольный свидетель договора об убийстве.
На самом деле, чувствуя себя виноватой в смерти своего друга/любовника, Диана не может вынести этой ситуации, и она подвергается разрушительному психическому срыву; преследуемая пожилой парой, дополнительно превращенной в ужасающее существо, она решает покончить с собой, застрелив себя из дробовика, став таким же трупом, найденным во сне, а также предвидя свою судьбу.
Внутри Малхолланд Драйв есть много классического кино, начиная с "головокружения" Альфреда Хичкока – чье взаимодействие между персонажами уже было потеряно рамками хайвея – и продолжая настроением и общей эстетикой фильма, где мы видим, как все персонажи двигаются, разговаривают и даже одеваются и причесываются, как в старомодном фильме нуар, несмотря на современную обстановку сюжета. Этот стилистический выбор и эта особая вневременная атмосфера позволяют этому великому шедевру не подвергаться влиянию течения времени, тем самым делая его бессмертным. Флагман любого настоящего киношника.
Оставляйте комментарии, Подписывайтесь на КАНАЛ . Ставьте лайки! До скорой встрече на CINEMA WORLD .