В нашем предпраздничном выпуске мы услышим военный вальс, вспомним блокаду, побываем на военных учениях и узнаем, что нас может спасти в трудную минуту.
1. Time Machine
Откроет сборник русский музыкант, капельмейстер и композитор, автор вальса На сопках Маньчжурии (1908) - Илья Алексеевич Шатров.
С началом русско-японской войны Илья Алексеевич в звании капельмейстера в составе 214-го резервного Мокшанского пехотного полка был отправлен на Дальний Восток. В феврале 1905 года в тяжелейших боях между Мукденом и Ляояном полк попал в окружение и постоянно подвергался атакам противника. В критический момент, когда уже заканчивались боеприпасы, командир полка Пётр Побыванец приказал: «Знамя и оркестр — вперёд!..» Капельмейстер Шатров отдал приказ играть боевой марш и повёл оркестр вперёд. Воодушевленные солдаты ринулись в штыковую атаку, непрерывно бросаясь на японцев под музыку оркестра, и, в конце концов, прорвали окружение. От 4000 личного состава полка в живых осталось около 700 человек, а из оркестра - только 7 музыкантов. За этот подвиг музыканты были награждены георгиевскими крестами, Шатров — офицерским орденом Святого Станислава 3-й степени с мечами, а оркестр удостоен почётных серебряных труб.
После окончания войны Мокшанский полк ещё целый год оставался в Маньчжурии, где Илья Алексеевич начал писать вальс, посвящённый погибшим боевым товарищам, назвав его Мокшанский полк на сопках Маньчжурии. Когда вальс был готов, публика поначалу встретила его довольно прохладно, но уже через год граммофонные пластинки с его записями стали пользоваться большой популярностью. Впервые изданные в 1907 году, ноты вальса к 1911 году были переизданы 82 раза. Поскольку название Макшанский полк на сопках Маньчжурии полностью не помещалось на этикетках граммофонных пластинок, оно было сокращено, вальс стал называться На сопках Маньчжурии.
К сожалению, огромная популярность вальса почти никак не отражалась на доходах композитора. В то время фирмы, выпускавшие граммофонные пластинки, выплачивали автору разовый гонорар, а потом издавали столько тиражей, сколько им было нужно. Только с принятием в 1911 году первого в России закона об авторских правах применительно к грамзаписи у авторов появилась возможность защищать свои интересы. Судебные иски были поданы против ряда компаний, в результате большинство фирм стали выпускать пластинки с наклеенными авторскими марками. Так, фирма Сирена Рекорд, проигравшая судебный процесс автору вальса, вынуждена была с тех пор выплачивать авторское вознаграждение в размере 15 копеек с каждой проданной пластинки.
Илья Алексеевич Шатров - На сопках Маньчжурии (1908)
2. Soundtrack
Далее Matt Monro - британский певец, известный прежде всего как голос одной из лучших джеймсбондовских тем — From Russia With Love (1963) из фильма с одноименным названием, вторым по счёту о британском шпионе Бонде. Благодаря своему лёгкому, выразительному свинговому стилю, Монро в 60-х годах часто попадал в британскую первую десятку. Вместе с тем, часто критикуемый за второсортную имитацию голоса Фрэнка Синатры, в США его песни добивались популярности всего пару раз.
Matt Monro – From Russia With Love (1963)
3. Rock'n'Ballads
И вот, дитя моё, я приехал туда,
Чтобы встретится с ним с глазу на глаз и лицом к лицу.
Он рассмешил мою дочь, потом мы обнялись.
Мы никогда не знали, какие у нас друзья,
Пока не приехали в Ленинград.
На очереди песня Ленинград (1989) американского автора-исполнителя, пианиста, обладателя шести наград Грэмми и одного из наиболее продаваемых артистов в США за всю историю страны - Billy Joel.
В поддержку своего десятого студийного альбома The Bridge (1986) Джоэл отправился в мировой тур и в 1987-м году посетил СССР, чем удивил своих многих поклонников. Музыкант дал концерты в Ленинграде (в СКК), Тбилиси и Москве (в спорткомплексе Олимпийский). Съемки выступлений велись с прицелом на телевидение, чтобы компенсировать стоимость поездки, а сами концерты транслировались по всему миру по радио. Российский тур Джоэла был первой в истории советской рок-трансляцией в прямом эфире.
Музыкант вспоминал позднее, что в столичных залах преобладали партийные работники, получившие билеты «по распределению», которых было достаточно сложно завести. Однако, поняв, что они попали не туда, куда ожидали, и что концерт для них слишком «громкий», эти люди покидали зал и отдавали свои билеты молодёжи, которая стояла у входа в Олимпийский. По подсчётам, на поездку и концерты Джоэл истратил более 1 миллиона долларов собственных средств, но, со слов музыканта, доброжелательность, которую он встретил, того стоила. Под впечатлением от общения с советскими людьми музыкант сочинил песню Leningrad (1989), вошедшую в альбом 1989 года Storm Front.
Песня была написана Джоэлом о русском клоуне по имени Виктор Разинов, с которым он познакомился и подружился во время гастролей. В сюжете песни сравниваются основные элементы жизни Виктора и Билли, чтобы показать культурные различия и сходство Америки и СССР. В песне описывается жизнь Виктора, как одного из многих советских детей, потерявшего отца в период Второй мировой войны, во время блокады Ленинграда. В конце концов, Виктор и Билли встречаются после ленинградского концерта, так как артист путешествовал с музыкантом по всей России, чтобы увидеть все его шесть концертов. В последней строчке песни Билли поет: «Мы никогда не знали, какие у нас друзья, пока не приехали в Ленинград».
4. Chill Out
Что бы он смог сделать? Он мог бы стать рок-звездой.
Но у него не было денег на гитару.
Что бы он смог сделать? Он мог бы стать политиком.
Но у него не было соответствующего образования.
Что бы он смог сделать? Он мог бы стать отцом.
Но он никогда еще не занимался этим в свои двадцать.
Что за утрата —
Армейские мечтатели.
О, что за растрата
Армейских мечтателей.
Продолжим с композицией Army Dreamers (1980) британской певицы, композитора и музыканта-мультиинструменталиста - Kate Bush, с которой мы встречались в выпуске #сборник17. Песня-вальс, написанная в 1980 году, вошла в третий студийный альбом британской певицы Никогда навсегда (1980). Диск стал первым в истории альбомом женщины-исполнительницы, достигшим высшей строчки в хит-параде Великобритании. В песне рассказывается о последствиях войны для матери, скорбящей о своем молодом сыне, который был убит во время военных манёвров. Опечаленная его смертью, она борется со своей виной за то, что ничего не смогла сделать, чтобы предотвратить это.
К композиции Army Dreamers (1980) был снят видеоклип, о котором Kate вспоминала, как об одном из немногих примеров работы, который полностью её удовлетворял:
Для меня это наиболее близкое к тому, что у меня получилось похожим на кино. И мне было очень приятно наблюдать за идеями, которые меня посещали во время той прекрасной работы. Видя теперь это на экране… Это действительно было удовольствие. Я думаю, что из всего того, что я сделала, впервые я могу откинуться на спинку кресла и сказать: «Мне понравилось». Эта единственная вещь. Насчёт всего остального, я могу сидеть и говорить «О, посмотрите на это, это неуместно».
Kate Bush – Army Dreamers (1980)
5. Rock'n'Ballads
На очереди Stop The Cavalry (1980) - ещё одна песня 80-го года, написанная и исполненная английским музыкантом Jona Lewie, достигшая третьей позиции в UK Singles Chart. На момент выхода композиции в Великобритании были размещены американские ядерные ракеты, в результате чего усилилась напряженность между Западным блоком и СССР. Вновь возник страх перед ядерной войной, что нашло отражение в тексте песни, в упоминании о радиоактивных осадках.
Хотя Stop The Cavalry (1980) задумывалась скорее как песня протеста, а никак не рождественский хит, строка из неё «Хотел бы я быть дома на Рождество», а также особая аранжировка духового оркестра, привели к тому, что композиция часто звучит на рождественских сборниках.
Jona Lewie – Stop The Cavalry (1980)
6. Soundtrack
Продолжаем с композицией Манёвры (1974) из отечественного мюзикла Романс о влюблённых (1974) режиссёра Андрея Кончаловского. В записи музыки к фильму, помимо композитора Александра Градского и певицы Валентины Толкуновой, принимали участие ансамбль Мелодия и Государственный симфонический оркестр кинематографии СССР под управлением джазового композитора и дирижёра Георгия Арамовича Гараняна, с которым мы встречались в выпуске #сборник49.
Ансамбль Мелодия, основанный Георгием Гараняном и Владимиром Чижиком в 1973 году при Всесоюзной фирме грамзаписи Мелодия имеет особое значение в истории советского джаза благодаря высококачественным записям выдающихся джазовых стандартов, исполненных в виртуозной инструментальной технике с мощным сценическим темпераментом, а также благодаря яркому и запоминающемуся инструментальному аккомпанементу популярных исполнителей СССР. Поскольку ансамбль представлял собой классический биг-бэнд с превалированием духовых инструментов, для более симфоничного звучания он часто сотрудничал с развёрнутой струнной группой оркестра Госкино. Наряду с лёгкой музыкой и аккомпанементом эстрадным певцам, репертуар ансамбля содержал и довольно новаторскую музыку. Так, в 1974 году ансамблем Мелодия был записан первый в СССР альбом в жанре джаз-фанк/фьюжн Лабиринт. Джазовые композиции (1974).
Оркестр кинематографии п.у. Г. Гараняна - Манёвры (1974)
7. Танцпол
И уже грохочет дальний гром...
А та, кого мы музыкой зовем
За неименьем лучшего названья,
Спасет ли нас.
Анна Ахматова
В завершение Midnight Juggernauts — австралийская электронная группа, основанная в 2004 году Vincent Vendetta (вокал, клавиши) и Andrew Szekeres (гитары, клавиши), к которым позже присоединился Daniel Stricker (ударные). В музыкальном плане группа соединяет невозмутимые пейзажи Дэвида Боуи с диско-саундтреками Джорджио Мородера, не брезгуя и традиционными инструментами, такими, как акустические гитары. Их дебютный альбом Dystopia (2007) был хорошо встречен критиками. Одна из рецензий описывала музыку пластинки как
эйфорические удары в ритме краут-рока, психоделические полёты мелодичной импровизации под звуки синтезаторного рока.
Французский диджей, музыкант и менеджер группы Daft Punk - Pedro Winter назвал Dystopia (2007) в электронном журнале XLR8R лучшим альбомом 2007 года.
Перед записью третьего альбома Uncanny Valley (2013) группа взяла перерыв на несколько лет, чтобы сосредоточиться на своих экспериментальных аудиовизуальных проектах. Музыкальные сессии они начали записывать в переделанной церкви во французской долине Луары. Итогом стало музыкальное видео, выпущенное анонимно под видом советской поп-группы начала 80-х, прозвучавшей в телевизионной музыкальной программе Утренняя почта с ведущим Юрием Николаевым. Клип, не подписанный Midnight Juggernauts, сохранял своего автора в секрете в течение нескольких недель. В конце концов, он был признан новым треком коллектива и выложен на YouTube как Ballad Of The War Machine (2013). А позднее, в середине 2013 года, свет увидел и услышал альбом Uncanny Valley (2013) целиком.
Midnight Juggernauts – Ballad Of The War Machine (2013)
Смахните пыль с души вместе с @AudiophileBox!
Понравился сборник? Поддержите автора и подпишитесь на канал!