1. Узнать основы 3D-анимации
3D аниматоры работают с компьютерным программным обеспечением для создания изображений и манипулируют их перемещениями в 3D пространстве. Работа требует высокого уровня внимания к деталям, способности творчески подходить к решению задач, интуитивного мышления и современного программного обеспечения.
Аниматоры используют цифровые модели, которые часто полностью разрабатываются с нуля. Вспомните такие фильмы, как "Джеймс Кэмерон", "Аватар" - каждое лезвие травы, качающегося дерева и гигантского инопланетного существа сначала должно было быть спроектировано в 3D, а затем анимировано при помощи специализированного программного обеспечения. В отличие от 2D анимации, 3D анимация требует создания правдоподобных объектов в трехмерном пространстве. Некоторые аниматоры фокусируются на специфических элементах, таких как животные, в то время как другие делают их живыми, создавая широкий спектр объектов.
Чтобы преуспеть в области 3D-анимации, профессионалы должны быть в курсе различных программ, которые считаются "отраслевым стандартом". В настоящее время 3D-аниматоры широко используют такие программы, как AutoDesk Maya, ZBrush и Photoshop. Несмотря на то, что это основные инструменты аниматора, они далеко не единственное программное обеспечение, используемое аниматорами. С постоянно развивающимися технологиями и студиями, постоянно совершенствующими свои потребности, профессиональные аниматоры должны постоянно изучать новое и разнообразное программное обеспечение. Успешный аниматор всегда будет поддерживать глубокие знания современных стандартных отраслевых программ.
Киноиндустрия является наиболее распространенной отраслью, в которой работает большинство 3D-аниматоров. От полных моделей персонажей до миниатюрных лезвий травы - на 3D-аниматоров полагаются, чтобы помочь создать живой и дышащий мир для зрителя, который он будет употреблять в пищу. Аниматоров даже просят воссоздать целые живые и дышащие города - от улиц до зданий и людей внутри них. Тем не менее, киноиндустрия - не единственная отрасль, которая в настоящее время нанимает аниматоров. Многие профессиональные аниматоры используют свои таланты для производства видеоигр на студиях, расположенных по всему миру, с известными студиями, расположенными в Ванкувере, Токио и Лос-Анджелесе.
2. Узнать основные методы и концепции анимации
Путь к работе с 3D-анимацией такой же ветреный и извилистый, как и любая другая работа в искусстве. Чтобы найти работу в студии, вы, скорее всего, получите степень в области визуальных эффектов, 3D-анимации или компьютерной анимации. Лучше всего получить степень младшего специалиста или бакалавра, но художник с большим портфолио и без формального обучения все равно может получить должность 3D-аниматора.
При поступлении в колледж потенциальные 3D-аниматоры должны заложить прочный фундамент знаний в области освещения, текстурирования, моделирования и 3D-движения. Также полезно рассмотреть возможность обучения в других областях искусства, таких как сценарный дизайн, художественная режиссура, кино и даже видеоигры. Аниматоры не часто работают с суммой продукта; они сотрудничают с "целым", и это окупается тем, что они хорошо продуманы.
Первоочередная задача, которую выполняет аниматор, - это фактическое движение назначенной ему модели. В то время как многие 3D аниматоры мечтают работать над следующим Голлумом (Властелин колец) или Кайджу (Тихоокеанское кольцо), они, скорее всего, будут тратить время на подгонку небольших, менее известных 3D моделей. (Такелаж - это акт фиксации 3D модели к скелету, чтобы модель могла двигаться). 3D аниматор должен быть так же подготовлен к тому, чтобы подтасовать движения куска травы, как хвост монстра или пальцы существа.
Чтобы стать квалифицированным и конкурентоспособным работником, 3D-аниматор также должен знать несколько неотъемлемых частей технологии. Некоторые из наиболее распространенных программ для 3D-моделирования включают AutoDesk Maya, Adobe Photoshop и Apple Final Cut Pro. Чуткий ум для изучения нового цифрового программного обеспечения является обязательным требованием, так как область постоянно развивается, и программы постоянно устаревают. Другими словами, 3D-аниматоры должны быть готовы учиться и выпускать, иногда ежемесячно, все, что связано с процессом создания фильмов или видеоигр. Они должны уметь понимать концепции внутри проекта, как они будут реализованы в проекте, и что потребуется, чтобы их начальство и коллеги по работе были в восторге от конечного продукта.
Хотя опытный 3D-аниматор может работать где угодно, наиболее распространенными местами, где можно найти работу в США, являются Лос-Анджелес и Нью-Йорк. 3D аниматоры могут получить степень в школах по всей стране, но важно искать художественную школу, которая специализируется на отборе работающих профессионалов. Выпускник авторитетного колледжа или университета может зарабатывать около $70 000 в год на начальном уровне.
3. Построение сильного портфолио и профессиональной сети.
Путь к успеху в мире искусства, как известно, скалистый и бесконечно трудный, чем во многих других областях карьеры. Итак, как же растущий 3D-аниматор выходит на новый уровень? В творческом мире, как никогда важно иметь публичное присутствие, близость к сети, и сила духа, чтобы следить за отношениями, которые вы установили.
Самый быстрый способ получить связи с промышленностью является создание сетей со студентами в школе, потому что студенты, которые посещают занятия с вами сегодня являются профессионалами, которые могут нанять вас завтра или порекомендовать вас работодателю. Обратите пристальное внимание на тех студентов с высокими устремлениями, на тех, кто много работает, и на тех, кто, кажется, стремится помочь друг другу.
Другой вариант для 3D-аниматора, который только что вышел из школы, заключается в прохождении практики или стажировки. Стажировка является распространенным в мире искусства и отличный способ для художников начального уровня, чтобы продолжить карьеру своей мечты. Ищите стажировку как в маленьких или больших студиях или компаниях, но поймите, что даже эти позиции будет трудно получить, и вы, вероятно, начнете с самого дна. Тем не менее, стажировка позволит вам продемонстрировать свои усилия и высокое качество работы в обмен на работу на полную ставку в будущем.
Наконец, все 3D-аниматоры должны обладать навыками веб-дизайна. Эта способность является ключевой. Демонстрация сайта на уровне отрасли, который демонстрирует ваше портфолио является #1 способ получить на работу для проекта. Постоянно обновляйте ваше портфолио, работая рука об руку с маркетологами, чтобы гарантировать, что ваше имя будет постоянно выворачиваться на публику. Присутствие в Интернете в наше время - это самый простой способ получить работу, так что не ослабляйте усилия и постарайтесь сделать все, что в ваших силах.
