Найти в Дзене
Ника и музеи

Гении эпохи Барокко: Питер Пауль Рубенс

Питер Пауль Рубенс (1577-1640)- фламандский художник, основная и самая яркая фигура художественного стиля Барокко. Честно говоря, после ознакомления с творчеством и биографией художника поражаешься не только разнообразию жанрового диапазона и живописной манере, но и его удивительной деловой хватке. Художник получил блестящее образование, был прекрасным дипломатом и послом, говорил на 5 языках (включая латынь), был вхож в высшие аристократические круги, но при этом никогда не оставлял живопись. По поводу его жизни и творчества ведутся настолько жаркие споры, что для новичка даже страшновато принимать какую-то сторону. Кто-считает его гением, кто-то тем еще дельцом, который подписывал картины учеников своим именем и продавал. Тем не менее его вклад и значение в живописи невозможно недооценить. Перед тем как приступить к написанию этой статьи я минут 15 смотрела на пустую страницу редактора, не зная с чего же начать. За что ни возьмись в его картинах-все прекрасно. Здесь и внимание к дета

Питер Пауль Рубенс (1577-1640)- фламандский художник, основная и самая яркая фигура художественного стиля Барокко.

Честно говоря, после ознакомления с творчеством и биографией художника поражаешься не только разнообразию жанрового диапазона и живописной манере, но и его удивительной деловой хватке.

Художник получил блестящее образование, был прекрасным дипломатом и послом, говорил на 5 языках (включая латынь), был вхож в высшие аристократические круги, но при этом никогда не оставлял живопись.

Три грации, 1634 год.
Три грации, 1634 год.

По поводу его жизни и творчества ведутся настолько жаркие споры, что для новичка даже страшновато принимать какую-то сторону. Кто-считает его гением, кто-то тем еще дельцом, который подписывал картины учеников своим именем и продавал. Тем не менее его вклад и значение в живописи невозможно недооценить.

Перед тем как приступить к написанию этой статьи я минут 15 смотрела на пустую страницу редактора, не зная с чего же начать. За что ни возьмись в его картинах-все прекрасно. Здесь и внимание к деталям, и великолепная работа с цветом, и новаторские композиционные решения, но больше всего меня поразили тела.

Изображать Иисуса атлетом было тем еще новаторством (в традиционных библейских сюжетах он изможден и бледен).

Возведение Креста, триптих, общий вид, сцена слева: Мария и св. Иоанн, Установка креста солдатами, 1610 год.
Возведение Креста, триптих, общий вид, сцена слева: Мария и св. Иоанн, Установка креста солдатами, 1610 год.

Благодаря Рубенсу художественному миру была явлена красота пышнотелых барышень, которых он изображал с особым трепетом и благоговением. Ими совершенно невозможно не восхититься, хотя современные идеалы красоты значительно отличаются от рубенсовских. В обиход даже вошла фраза "рубенсовские формы", которая сразу дает понимание о каких формах речь.

Тела как будто светятся, а цвет кожи поразительно естественный. Это поистине удивительно и непостижимо. Некоторые исследователи считают, что Рубенс подмешивал в свои краски кровь.

Туалет Венеры, 1615 год.
Туалет Венеры, 1615 год.

Рубенс около 9 лет жил и учился в Италии, что безусловно оказало влияние на формирование его собственного стиля. Изучение античности и копирование лучших картин эпохи Возрождения помогли художнику сформировать свою манеру.

Влияние Микеланджело мне кажется особенно заметным. Атлетичные, анатомически точные тела, можно сказать, были его визитной карточкой.

Самсон и Далила, 1610 год.
Самсон и Далила, 1610 год.

Не менее прекрасно Рубенс изображал сильные тела животных: коней, львов, тигров.

И тот эмоциональный накал, который сопровождал сцены охоты. Эти встающие на дыбы жеребцы, бросающиеся на добычу хищники. Когда смотришь на любого персонажа картины-как будто ощущаешь такое же напряжение, как и он.

Обратите внимание на тигра, вцепившегося в плечо всадника. Если на вас когда-нибудь бросалась и кусала разъяренная домашняя кошка-вы узнаете это выражение морды: прижатые уши, сморщенный нос, положение лап и тела. Чтобы написать это настолько точно нужен невероятный талант. Безусловно.

Охота на тигров и львов, 1618 год.
Охота на тигров и львов, 1618 год.

Рубенс гениальный мастер стремительных, закрученных композиций с множеством персонажей.

Похищение дочерей Левкиппа, 1618 год.
Похищение дочерей Левкиппа, 1618 год.

К картине Похищение дочерей Левкиппа можно применить знаменитую фразу "Смешались в кучу кони, люди ".

На картине изображен мифологический сюжет, в котором братья Касто и Полидевк, сыновья Зевса, похищают невест своих двоюродных братьев прямо со свадеб из чувства мести. Они еще не подозревают чем обернется для них этот подлый поступок.Девушки с таким неистовством пытаются вырваться из их рук. Динамика просто потрясающая.

Схожая круговая композиция читается и на одной из самых знаменитых картин Рубенса "Снятие с креста", которая вызвала столько споров об истинности веры художника в Бога.

Снятие с креста, 1614 год.
Снятие с креста, 1614 год.

Некоторые историки искусства были просто в ужасе от того как Рубенс изобразил тело Христа, ничем не напоминающее тело Бога, который должен воскреснуть. Синеватый цвет лица, безжизненная плоть. Он написал даже учеников так, что они как будто сами не до конца верят в божественность учителя.

Художник дает зрителям почувствовать эту тяжесть. Тяжесть страдания через физическую тяжесть тела. Нога Христа спадает на плечо Марии, один из учеников не удерживает ношу и роняет его на нижестоящих, другой упирается с силой в лестницу. Через несколько дней они переживут самое сильное духовное потрясение и станут самыми верными последователями, которые пережили весь ужас смерти и сомнений.

Жуткая и не менее эмоционально насыщенная картина "Избиение младенцев" тоже заслуживает внимания.

Избиение младенцев, 1611 год.
Избиение младенцев, 1611 год.

О чем еще хотелось бы рассказать в этой статье-это серия полотен, которые описывают жизнь королевы-регента Франции Марии Медичи. Сама королева заказала их художнику для украшения своего дворца. Сейчас 22 картины из этой серии экспонируются в Лувре.

Зрелище поистине великолепное и впечатляющее. Листайте галерею.

Что можно с уверенностью сказать после изучения творчества Рубенса? О Рубенсе не нужно читать и слушать! Рубенса нужно смотреть!

Нужно идти в музей, встать перед картиной и неспешно, сантиметр за сантиметром, изучать ее. Только тогда можно что-то понять в живописи этого гениального художника.

А еще я заметила за собой одну удивительную особенность восприятия художников разных веков. Возможно и у вас есть такое ощущение-поделитесь им со мной в комментариях.

Так вот. Примерно до середины 19 века художники совершенно не проявляли в своих работах свою личность. По их картинам старых мастеров довольно сложно сказать, что представлял собой сам автор. Исключения, конечно, есть. В основном они выполнялись на заказ и заказчики чаще всего обозначали темы и сюжеты работ. Можно оценить технику и мастерство написания, разнообразие и полноту палитры, пластику, но совершенно не видно за этим всем самой личности художника. Тогда основным критерием оценки таланта являлась искусность мастера. Сейчас же восприятие произведений современных художников в отрыве от их персоны и условно "добавочных" смыслов невозможно. Например, банки супа Энди Уорхола-это не просто банки супа, и значат они совершенно не это.

Возможно это связано с символизмом разных времен. Символы, которые использовал Рубенс далеки от современников (и меня конкретно) и, чтобы их понять, нужно глубоко изучать их живопись в историческом, религиозном, культурном контексте.

Либо это конкретно мои пристрастия к метафизическим связям художника и работы, ведь мой путь в изучении искусства начался именно с художников 20 века. Что думаете об этом? Мне интересно было бы это обсудить в комментариях.

Спасибо, что дочитали статью до конца!

Я стараюсь писать для Вас легко и интересно, поэтому если вам нравятся мои статьи поставьте 👍👍 и поддержите меня в комментариях!

Ну а если Вам интересно искусство и вы хотите узнать много интересного о художниках, выставках и событиях культурного мира-подписывайтесь на мой канал (нажать чтобы подписаться)