Бесплатный отрывок из книги. Часть 1
Бесплатный отрывок из книги. Часть 1
О КНИГЕ
Вера Хайрутдинова — художник, дизайнер, фотограф, почетный член Российской академии художеств. Организовала и провела более сорока выставок в России и за рубежом и решила поделиться опытом, написав подробную книгу-инструкцию. Следуя пошаговому плану, вы научитесь правильно рекламировать себя, писать резюме, истории для своих картин, создадите и продвинете личный бренд, узнаете все тонкости закулисного мира художественных выставок и, наконец-то, покажете ваши работы миру
Промо ролик о книге: https://www.youtube.com/watch?v=XGIjUr5qfis&list=PLAeeIvMLsrFeLQ0s_Z6CGF87ahv1LW77c&index=3&t=0s
Я решила написать книгу после того, как увидела интерес читателей к моей статье «Как организовать свою первую выставку: советы профессионального художника», опубликованной в сентябре 2018 года в СМИ.
Подумала, что будет хорошо добавить полезную информацию по организации, полученную на практике за очень насыщенный выставками период с сентября 2018 года по ноябрь 2019 года. За это время я провела 15 выставок, и большая часть из них прошла в государственных музеях.
Эта книга будет полезна не только начинающим и профессиональным художникам, которые пишут картины, но не выставляют их, но и всем фотографам, скульптурам и просто творческим людям, которые создают арт-объекты или произведения.
Рекомендую начинать развивать свой бренд уже после прочтения второй главы. Уверена, уже через два-три месяца вы увидите реальные результаты: новых подписчиков и поклонников вашего таланта, договоренности о выставках, возможные продажи ваших работ и многое другое.
Особенность моих советов и рекомендаций в ежедневных маленьких шагах по реализации большого проекта «Я бренд». Таким образом, ваши каждодневные действия обязательно приведут к достижению результата за несколько месяцев, вам не придется тратить на это годы. А главное, вы ощутите гордость за самого себя и найдете мотивацию для решения еще больших задач.
Глава 1.
История моего успеха
Почему и когда начала рисовать
Наверное, кто-то сейчас представит меня потомственной художницей, способной создавать шедевры уже с пеленок. На самом деле я не стремилась стать деятелем искусства, в художественную школу не ходила, а профессионально заниматься живописью стала уже будучи взрослой. Конечно, в детстве я любила рисовать, но это были уроки ИЗО в школе, как у всех, иногда рисовала стенгазеты, плакаты к праздникам. Во взрослой жизни уроки живописи и черчения были в период обучения дизайну интерьера в Международной школе дизайна, и когда получала второе высшее образование в Московском архитектурном институте.
В те годы, работая дизайнером интерьера, делала ручную подачу эскизов. Сначала мы строили перспективы или аксонометрии помещения, потом раскрашивали их акварелью. Мне всегда хотелось усовершенствовать мои эскизы.
Так в 2005 году пошла учиться в Школу акварели Сергея Андрияки. Когда я записалась в школу перед сентябрем, все места были заняты. В итоге я попала на учебу в группу только в феврале на освободившееся место, и пришлось сильно догонять остальных. А может, это и к лучшему, так как весь первый год ученики рисуют карандашом яйцо как самую сложную фигуру и чашку с блюдцем и чайной ложечкой. Мне это не успело надоесть. С начала следующего года мы начали писать акварелью постановочные натюрморты с предметами в гризайли, а затем натюрморты с яблоками в цвете.
Первая групповая выставка
Каждые три месяца у нас были просмотры. Преподаватели школы и сам Сергей Андрияка ставили оценки и отбирали работы. И вот на таком просмотре одну из моих работ отобрали для выставки в Манеже. Мои яблоки весели в секции учеников рядом с роскошными работами мэтра в потрясающем месте в самом центре Москвы. Я была горда собой и посчитала это знаком, что я должна продолжать заниматься живописью. До сих пор храню эту работу.
Мое хобби
Три года обучения прошли незаметно. Увлечение живописью было моим хобби, занималась я им один раз в неделю по три часа, так как приходилось совмещать с работой, семьей и воспитанием маленького ребенка. Много рисовала дома. После окончания обучения я продолжала заниматься в частной студии, где написала свои популярные восточные натюрморты «Роскошь и искусство», и летом мы поехали на пленэр в Болгарию. Десять дней мы рисовали архитектуру, учились рисовать волны и небо. В этой поездке я взяла несколько уроков рисунка мелками, а после возвращения взяла урок живописи маслом. В результате поняла, что работать маслом на холсте мне нравится намного больше.
Сначала писала постановочные натюрморты, потом перешла на пейзажи. В теплое время года ездили на выходных на пленэры в Абрамцево, в Суздаль. Когда написалась пейзажей, захотелось чего-то другого — яркого, большого. Так появилась моя серия цветов. За несколько лет написала большое количество работ. Дома завесила все стены в кабинете, картины стояли вдоль стен повсюду, в несколько рядов. Когда друзья приходили к нам в гости, первым делом просили показать мои новые работы. Всем очень нравилось. Что было интересно, когда спросила, кому какая картина больше всего нравится, в одной семье муж, жена и их взрослая дочь — три человека — выбрали разные картины, написанные в разных стилях. Так я поняла, что пора задуматься о выставке.
Воплощение мечты
Не знаю почему, но решила, что первая выставка должна пройти в моем родном городе Гае Оренбургской области. Идея была просто в голове. К этому моменту я стремительно развивалась в дизайне и после смены нескольких съемных мест под студию стала делать ремонт в новом собственном помещении. Высота потолков четыре метра, и при планировании я организовала пространство так, чтобы, кроме образцов мебели, было пространство, где я смогу писать и развешивать картины.
Ремонт подходил к концу. Однажды договорились встретиться с подругой Мариной в кафе. На встречу она пришла со своим другом Александром. При разговоре — а все друзья знали о моем увлечении — затронули тему о картинах. Я озвучила свою мечту о первой выставке в Гае, но сказала, что пока не знаю, к кому обратиться. К моему удивлению, Александр сказал, что у его подруга работает в управе города Гая. Он тут же позвонил, рассказал обо мне, и через пять минут у меня был мобильный телефон Марины Зелениной — главного человека в городе по культуре и искусству. Вот что значит иметь мечту и транслировать это желание в космос!
Первая персональная выставка по фото
Созвонилась с Мариной Валентиновной, рассказала ей о своем желании выставиться в родном городе. На почту отправила информацию о себе и фотографии картин. Запланировали выставку на конец апреля в главном выставочном зале города. При разговоре я упомянула, что люблю фотографировать и у меня много красивых, интересных кадров из поездок по миру. Отправила. Она была в восторге и предложила сделать фотовыставку в Краеведческим музее уже через две недели. Я отобрала фото по теме «Детишки и зверята», оформила их на пенокартоне, после чего отправила посылкой. Потом наблюдала на сайте города, как всех детей, школьников водили на эту выставку, и она имела успех.
Такова история моего становления: от намерения стать художником до реализации первой персональной выставки. В следующей главе вы получите практические советы, узнаете, как правильно заявить о себе и вызвать интерес к своим работам.
Если хотите прочитать продолжение, переходите по ссылке: https://www.litres.ru/vera-hayrutdinova/pokazhi-svoe-iskusstvo-miru-kak-organizovat-vystavku-i-p/