Италия долгое время была центром внимания мировой истории, в частности итальянского искусства, а также культурного развития и обмена. Кроме того, итальянские музеи, художественные коллекции и крупные исторические места и объекты раскрывают, демонстрируют, чтят и празднуют важные произведения искусства и артефакты бесчисленных мировых цивилизаций, все из которых внесли свой вклад в мультикультурное разнообразие и обогащение выдающейся мировой культуры и великого художественного самовыражения вместе взятых. По всей Италии изобилуют великолепные произведения искусства, архитектура и потрясающие места, имеющие большое историческое значение, а сама жизнь считается видом искусства. Города с большой известностью как художественные центры включают Рим, Флоренцию, Венецию, Ассизи, Пизу, Сиену и Неаполь, и вся страна предлагает места завораживающей красоты и захватывающей истории. Места захватывающей дух красоты и большой культурной значимости включают 95 000 великих соборов и церквей, 40 000 интригующих замков и крепостей и по меньшей мере 30 000 богато украшенных исторических резиденций. Эти резиденции также включают в себя многие тысячи роскошных, красочных садов, обширные архивы и библиотеки, более 6000 музеев и бесчисленные художественные галереи и мастерские ремесленников. Всемирно известные музеи, такие как Капитолийские музеи Рима, Галерея Уффици во Флоренции и художественная галерея Брера в Милане, предлагают изысканные экспозиции и грандиозные выставки лучших итальянских форм искусства, когда-либо созданных. От Оперного театра Ла Скала в Милане до широкого и великолепного выбора концертных залов и очаровательных исторических кафе по всей этой богатой культурой стране можно услышать и испытать музыку самого высокого уровня композиции и исполнения каждый день в году. Италия всегда понимала и ценила взаимосвязь всех видов искусства, и богатство музеев, галерей и концертных площадок страны отражает это ценное понимание. Жизнь в Италии является и всегда была непосредственной, артистичной и яркой с истинной любовью и признательностью к прекраснейшему качеству творческого самовыражения, будь то древнее или новое. По этой причине художественный образ жизни, приверженность и творчество страны будут продолжать украшать и укреплять глобальные культуры для бесчисленных будущих поколений во всем мире. Большое влияние Италии на мировую историю искусства. Артефакты эпохи неолита свидетельствуют о сильных художественных способностях и мастерстве ранних художников, скульпторов и ремесленников Италии. Мощные этрусские бронзовые фигуры наряду с описательными погребальными рельефами в терракоте все еще дают истории искусства прекрасные примеры итальянского образцового художественного мастерства и видения. Сохранившиеся этрусские фрески из захоронений, таких как гробница львицы, Тарквиния служат основными образцами выдающихся фигуративных работ в доримском искусстве Италии. Начиная с 4-го века до нашей эры, светотень, техника, использующая сильные контрасты в свете и темноте, была введена, чтобы выразить и подчеркнуть как глубину, так и объем. Последующие динамичные периоды развития искусства в Италии, все чрезвычайно значимые для развития мирового искусства, последовали в непрерывном потоке блестящих творческих открытий и прогрессивного просвещения. «История итальянского искусства, в двух словах». Италия была важнейшим центром открытий в искусстве и культуре, будь то многочисленные этапы Ренессанса или исследование новых земель Колумбом и Веспуччи. Сам Рим, как политическая и религиозная столица Западной цивилизации, содержит в себе как историю Римской Империи, так и христианство, получившее у поэтов и писателей название “Вечный город”. Очевидно, что мы обязаны Италии больше, чем Веспасу и пасте, поскольку в этой стране находятся одни из самых потрясающих архитектурных сооружений, когда-либо построенных, от Колизея до Дуомо Брунеллески и падающей Пизанской башни. Помимо более чем 100 000 памятников и музеев, существующих в Италии, любители искусства оказываются на Венецианской биеннале” плавучего города " каждые два года, пересекая острова, чтобы увидеть лучшее в современном искусстве во время каждого выпуска. Наслаждайтесь увлекательной, бесконечно влиятельной историей итальянского искусства в двух словах. Джотто ди Бондоне: Джотто издавна считался первым великим художником итальянского Ренессанса, начавшегося в 14 веке. Он известен тем, что идет против византийского стиля живописи, придавая вес, индивидуальность и размерность своим сюжетам. Его реалистические работы широко распространены в таких церквях, как Капелла Скровеньи в Падуе и Флорентийский Собор, оказывая влияние почти на каждого художника, пришедшего после него.
