Пока весь мир находится в некоем застое, примерно похожая история происходит и с музыкой. В последнее время не бывало достаточно ярких и необычных новинок, о которых хотелось бы написать. Кроме одной, совсем недавней, но об этом позже...
Я решил сделать свой личный топ альбомов 2019-го года (не в порядке лучший-худший, конечно), которые вы могли упустить и мимо которых вы, возможно, прошли в прошлом году.
Rammstein "Rammstein"
Долгожданный альбом немецкой индастриал-группы, название которой, хотя бы раз, слышал, наверное, каждый. С момента выхода предыдущей пластинки "Liebe Ist Fur Aller Da" прошло 10 лет и за это время много воды, бензина и ещё, Бог знает чего, утекло. Но ни сольные проекты, ни сложности во взаимопонимании после изнурительного начала прошедшего десятилетия и вероятность распада группы не помешали Раммам записать отличный альбом, хоть и для многих неоднозначный. Пластинка вышла мощной, цельной и будто бы вобрала в себя все лучшие предыдущие наработки, приправленные щепоткой экспериментов. К примеру, трек "Auslander" и на условном "казантипе" бы не затерялся.
Истерики по поводу того, что "раньше было лучше", преследуют Раммштайн ещё со времён альбома "Reise Reise" и, очевидно, не закончатся никогда. А в это же время группа продолжает собирать стадионы и делать невероятно масштабные и запоминающиеся шоу, на одном из которых, в Риге, побывал и ваш покорный слуга.
Carnival Youth "Good Luck"
Отличная пластинка инди-рок группы из Латвии, открывшая новые грани их творчества. Carnival Youth - одна из немногих команд, пытающихся соответствовать западному уровню звучания и визуального оформления. При создании этой пластинки ребята вдохновлялись творчеством Дэвида Боуи, Битлз, Джонни ДеМарко и MGMT, благодаря чему получился довольно качественный и увлекательный микс из "классического" британского звучания и музыки 60-х и 70-х годов. "Good Luck" - сплав задора, романтики и оптимизма, как раз то, что сейчас нам всем нужно.
Кто-то говорит об этой группе как о новой BrainStorm, хотя бы потому, что двое из четырёх участников - сыновья Ренарса Кауперса. Для кого-то они просто "ещё одни, скольких много". Как слепой сказал - увидим. На мой взгляд, эти ребята идут своим путём, за это им отдельный респект, если учесть, что от наследия знаменитого и всеми любимого отца было бы действительно сложно отказаться.
Keane "Cause And Effect"
Следующий "долгострой" в этом топе - новый альбом британской инди-рок группы Keane. "Новый альбом Keane" - фраза, которую последние пять лет большинство фанатов произносили с грустью. До второй половины 2018-го года группа переживала распад, в своё время аккуратно названный "творческим перерывом", во время которого произошло многое. Том Чаплин успел пережить наркотический трип, собрать свою жизнь по кусочкам заново и выпустить два сольных альбома. Ричард Хьюз занимался чем угодно, только не музыкой. Джесси Куинн снова поучавствовал в проекте Тима Райса-Оксли Mt. Desolation, в рамках которого был записан второй по счёту альбом. Сам Райс-Оксли развёлся с женой, попал в аварию, сев за руль пьяным и в какой-то момент потерял всё самое важное в жизни, о чём, собственно, и эта пластинка.
Потеря семьи, друзей и самооценки, попытки вернуть былое или обрести нечто новое. Переоценка прожитых лет и надежда на будущее посветлее. Если вам близки эти темы - милости прошу, этот материал вас не разочарует. К нашему счастью, старые трудности позади и помешать им творить теперь может, разве что, лишь пандемия.
Lindemann "F & M"
Второй альбом проекта, созданного Тиллем Линдеманном и Петером Тэгтгреном, вывел их совместное творчество на новый уровень. Лирика, на этот раз, на привычном для фанатом Раммштайн и родном для Линдеманна немецком языке. Мощно, сильно и мрачно - главная для этой пластинки характеристика. Герой устал, но не сдался, тонко чувствует, но не сторонится самоиронии. В целом, главная ошибка, которую можно допустить при знакомстве с сольным творчеством мистера Линдеманна - восприятие всего происходящего всерьёз. В чём-то пластинка наполнена образами и не очевидна, где-то нет ничего кроме насмешек над самим собой и окружающими людьми. Тилль Линдеманн - артист, был им и остаётся впредь.
Мне довелось побывать на концерте Lindemann в Стокгольме в начале этого года и я невероятно рад тому, что тур начался задолго до начала коронавирусной паники. Это было просто сумасшедшее шоу, круто дополняющее и раскрывающее как этот альбом, так и предыдущий "Skills In Pills", тура в поддержку которого не было. На мой взгляд, Тилль Линдеманн имеет образ, которому, по разным причинам, не будет аналогов в будущем.
Coldplay "Everyday Life"
Альбом, вышедший в один день с предыдущим в этом топе, но уже для тех, кто привык к более нежному и вежливому обращению к своим ушам. "Everyday Life" - о нашей нынешней обыденности и во многом Coldplay будто предвидели надвигающиеся события. Весь наш мир лихорадит и часто люди не выдерживают всеобщего страха и стресса так же, как и чувство внутренней незащищённости. Пластинка отлично передаёт это ощущение, но так же несёт в себе и своё собственное - стремление к единению и борьбе с обстоятельствами. В музыкальном плане это самый экспериментальный альбом, вобравший в себя как классические для группы мелодии и ритмы, так и попытки познать себя в рамках госпела и фолка. Благодаря такой смелости мы вспомнили о том, что Coldplay могут быть разными и способными не только на следование трендам и гимны радости и оптимизму.
Coldplay всегда держит на пульсе настроения общества и успешно играет на этом, что, конечно, не умаляет их творческой силы. Сейчас, когда большинство из нас находится в затруднённом положении, такой альбом - необходимость, виртуальный друг, который всегда положит руку на плечо и скажет "Я знаю, что ты чувствуешь". Но как раз тогда, когда всё это закончится, Coldplay вернётся с новым альбомом, полным духоподъёмной энергии, вот увидите.
P.S.
"А как же Билли Айлиш и Тайлер Криэйтор?" - спросите вы. Да, они мне нравятся, но зачем? Вы и так всё сами знаете: "IGOR" просто очень крут, а у Билли Айлиш уже, пожалуй, слишком много премий Грэмми, чтобы её вовсе кто-либо пропустил.