С его мифической историей жизни и смерти, не говоря уже о слепке Львов и гиен, Король-Лев был маловероятным кандидатом для фотореалистичного лечения. Но новый фильм бросается в натурализм, с ослепительной достоверностью, когда созданные компьютером стада зебр, слонов и антилоп шагают по экрану против широкой африканской перспективы, к скале гордости, где стоит король Муфаса, ожидая, чтобы поднять своего детеныша Симбу. Когда Круг жизни парит на заднем плане, эта величественная сцена втягивает нас в увлекательный мир фильма еще до того, как произносится слово. Все это может быть CGI,но Король-Лев чувствует себя более живым, чем многие недавние живые ремейки диснеевской анимационной классики. Вступительная сцена перекликается с началом оригинала 1994 года почти кадр за кадром. Не нужно быть детективом, чтобы понять, почему этот фильм быстро стал классикой. В нем есть очаровательные животные и соперники Бэмби в его трогательной смерти родительской сюжетной линии. Оригинальные песни Элтона Джона и Тима Райса настолько жизнерадостны и волнительны, что теперь они так же хорошо знакомы, как и все остальное из Звуков музыки.
Скорее вот так:
- Человек-паук Далеко от дома обзор
- Обзор фильма: История Игрушек 4
- Рецензия на фильм: вчера Фильм Джона Фавро смешнее оригинала, даже если он усиливает темные темы истории. Он добавляет пару полезных сцен и две обычные песни. Несмотря на все это, он не слишком отклоняется от классики. Это не визионерское, художественное переосмысление, каким была бродвейская версия. Там режиссер Джули Теймор блестяще добавила еще больше африканской музыки, масок и фантастических гигантских кукол. Этот фильм, однако, представляет собой осторожный ремейк, который берет свое начало от его жизнеподобных визуальных эффектов. Некоторые актеры имеют более реалистичную подачу, чем другие, что делает тон немного неустойчивым. Но если новый Король-Лев не так гладок, как предыдущие версии, он полон приключений и так же сладко привлекателен. Слова животных не вполне гармонируют с их ртом – единственный заметный недостаток среди всего технического волшебства. Это отвлечение вскоре отпадает, поскольку власть истории берет верх. Как и в оригинале, первые слова принадлежат обиженному брату Муфасы Шраму (Чиветел Эджиофор), обращенному к мыши, которую он собирается поймать и съесть. - Жизнь несправедлива” - говорит он, подчеркивая тему соперничества – как в животном мире, так и между братьями и сестрами. Этот шрам все еще замышляет убить Симбу и унаследовать трон, но он-персонаж, наиболее радикально изменившийся по сравнению с оригиналом. Затем шрам Джереми Айронса, изумрудноглазый и великолепно черноволосый, произносил строки таким испепеляющим, лукавым тоном, что он остается одним из самых неизгладимых злодеев Диснея. У нового шрама худые бока, изуродованное лицо и облезлая шерсть. Эджиофор произносит свои строки в зловещем рычании, которое почти слишком приглушенно и реально для этой огромной постановки. Джеймс Эрл Джонс, единственный актер, вернувшийся из первого фильма, был, по-видимому, незаменим в роли Муфасы. Джонс надежно привносит достоверность в этот более крупный, чем жизнь, персонаж, поскольку Муфаса учит молодого Симбу (Джей Ди Маккрари) циклам природы, обязанностям короля и тому, как его предки будут смотреть вниз со звезд и направлять его. Эйхнер, который чуть не сбежал с фильмом, имеет тон остроумного цинизма, проходящего через его строки
Джон Оливер рассказывает нарочито хулиганские анекдоты в роли Зазу-рогоносца, летающего вокруг и покровительственно зависшего над Симбой. Как и Эджиофор, Оливер больше говорит о своих песнях, чем поет их, и это прекрасно работает. Музыка обычно вливается в действие так грациозно, что это раздражает, когда это не так – когда Симба гарцует вокруг, напевая "Я просто не могу дождаться, чтобы стать королем", фильм кажется слишком влюбленным в свой Национальный географический фон. Даже если юный Симба этого не понимает, эта песня о мальчике, который хочет, чтобы его отец умер. Как и в оригинале, ему не придется долго ждать. Но сначала он переживает несколько чрезвычайно страшных сцен действия, в том числе одну, в которой злобные гиены преследуют его и Налу, его друга и будущую любовь, в туннель. На протяжении всего фильма Фавро и великий кинематографист Калеб Дешанель имитируют движения камеры в фильмах с живым действием. Это приближение можно ощутить наиболее отчетливо, когда мы видим, как перепуганный Симба мчится к нам по туннелю или попадает в паническое бегство антилоп гну, когда Муфаса бросается его спасать. Когда Муфаса карабкается на скалу и Шрам отталкивает его, прекрасная оркестровая музыка Ханса Циммера усиливает воздействие этой сцены. После всей этой трагедии фильм делает умный поворот к комедии, Когда Симба убегает и встречает своих новых друзей. Кастинг Билли Эйхнера в роли Тимона, остроумного суриката, и Сета Рогена в роли Пумбы, добросердечного, но плоского бородавочника, - один из самых счастливых вариантов фильма. У эйхнера, который чуть не сбежал с фильмом, тон остроумного цинизма пробегает по его строчкам. - Позвольте мне все упростить для вас. Жизнь бессмысленна” - говорит он Симбе, смеясь над самой мыслью о” королевских мертвецах в небе", наблюдающих за нами. Конечно, он придет в себя. Бейонсе явно была создана для своей музыки
Радостная версия Хакуны Мататы эйхнера и Рогена переносит нас через сцену, в которой Симба пересекает экран, видимый в силуэте, как он растет из детеныша во льва, появляясь с другой стороны с голосом Дональда Гловера. Гловер-удивительно реальный Симба, улавливающий раздражительность подростка на пороге зрелости. Бейонсе играет взрослую Налу, и вместе они поют "Can You Feel The Love Tonight". Бейонсе привносит убедительную свирепость в характер персонажа, а некоторые свежие сцены с ней и матерью Симбы, Сараби (Альф Вудард), добавляют современности. Женщины этого прайда очень могущественны, они охотятся за гиенами. Это всего лишь кивок, но он того стоит. Однако Бейонсе явно была выбрана для своей музыки. Песня, похожая на гимн, которую она сочинила и поет, дух, совершенно прекрасна, но чувствует себя вынужденной, услышанной, пока Нала и Симба блуждают обратно к скале гордости для окончательного противостояния со шрамом. Новая песня Элтона Джона, которая появляется под финальными титрами, никогда не бывает слишком поздно, тускла по сравнению с оригиналами.
Некоторые ранние критики фильма недовольно ворчали, считая его бездушным и рассматривая его как преступление против человечности. Им нужна доза акуна матата (не беспокойтесь). Это нелепое возмущение-новая версия даже не является преступлением против кино-говорит о том, насколько драгоценна память оригинала. Вы можете вернуться к оригинальному фильму за его размах и красоту, а также за Джереми Айронса. Смотрите новую версию для своего удовольствия и погружения в фантастический мир, который кажется реальным. Привлекательный новый Король-Лев доказывает, что история и музыка бесконечно адаптируемы и в значительной степени являются доказательством глупости.
