«Поцелуй» - самая популярная работа Климта, и посетители ежегодно собираются в австрийской галерее в Вене, чтобы посмотреть на нее. В удивительном 72 дюйма x 72 дюйма (180 см x 180 см) его мощное присутствие звучит от стены, как фигуры в натуральную величину, завернутые в золото, обнимаются.
В 1903 году Климт дважды ездил в Равенну, где он увидел мозаику Сан-Витале, влияние которой в византийском стиле проявилось в картинах того, что станет известным как его «Золотой период». Интерес Климта к византийскому периоду также символизировал движение к большей стабильности через статические неорганические формы; предложить поиск убежища после исследования художником инстинктивных сил архаичной Греции. Поцелуй, представляющий вершину его «Золотого периода», завершает подобные тематические исследования во время его карьеры, такие как «Фриз Бетховена» и «Древо жизни». Каждая работа помогает окончательному пониманию аллегории, которая представляет собой мистический союз духовной и эротической любви и слияние человека с вечным космосом.
Обе фигуры полностью реализованы и символически смешаны, поскольку они сталкиваются с золотой бездной совершенства. Доминирующая мужская сила обозначена мощным слоем мужских черных и серых блоков, смягченных женской органической прокруткой, напоминающей «Древо жизни». Для сравнения, женская энергия показана в виде кружков с яркими цветочными мотивами и волнообразными линиями, направленными вверх. От этих облачений художественного творчества золотой дождь благословляет плодородную землю, подобную нисходящим розам в «Фризе Бетховена». Треугольные листья также напоминают водные образы из таких картин, как «Водяные змеи». Здесь ослабление натурализма Климтом в пользу личного символического языка, предполагающего работу бессознательного, в частности его эротическое побуждение, достигло апогея. Через две фигуры, изображенные не обнаженными, а драпированными в густой узорчатой ткани, Климту удалось вызвать момент сильного чувственного удовольствия в резко стилизованной и сплющенной композиции.
Отчеты показывают, что Климт был коренастым и задумчивым человеком, обычно фотографируемым в халате, который никогда не женился и вел открыто богемный образ жизни. Если Климт предпочитал, чтобы его картины говорили за него, то послание, которое дал «Поцелуй», было чрезвычайно красноречивым - намеками, через их сложные поверхности, на работу загадочного подсознания. Не случайно, что работа Климта часто связана с работой его венского соотечественника и почти современного Зигмунда Фрейда.
Когда Климт умер в 1918 году, в возрасте 55 лет, в его мастерской было найдено несколько незаконченных работ поразительно сексуального характера, как будто раскрывающих скрытый эротический ток, скрытый под большей частью его ранних работ. «Поцелуй» - это художественный отклик Климта на византийские мозаики в Равенне в Италии, которые так глубоко повлияли на него. Пересматривая «Поцелуй к 150-летию со дня рождения Климта», журналист Адриан Бриджбасси написал: «Поцелуй Густава Климта превосходит ожидания», в отличие от этой крошечной и подавляющей Моны Лизы Леонардо да Винчи. После того, как он бросил тень на более известную картину, Бриджасси объяснил: «[Поцелуй] делает то, что должен делать великий предмет искусства: держи свой взгляд, заставляй восхищаться его эстетическими качествами, пытаясь различить то, что находится за его внешними аспектами».
10 фактов, которые вы, возможно, не знаете о "Поцелуе"
1. Представители поствикторианского общества в начале 1900-х годов воспринимали «Поцелуй», как порнографическое произведение, хотя обе фигуры полностью облачены.
2. Несмотря на общественный протест, который он вызвал, «Поцелуй» был продан до того, как художник полностью его закончил. Венский музей Бельведер в Австрии был покупателем.
3. Цена продажи 25 000 крон - примерно 240 000 долларов США в современной валюте США - была в пять раз выше, чем любая картина, ранее проданная в Вене.
4. Картина негабаритная, размером примерно 6 х 6 футов.
5. Художник и работа являются законным платежным средством. В 2003 году Австрийский монетный двор выпустил золотую монету весом в 14 грамм стоимостью 100 евро, на которой изображена голова Густава Климта и на оборотной стороне гравюра «Поцелуй».
6. «Поцелуй» - последняя картина Золотого периода Климта, во время которой он включил золотой лист в свои работы. Эта практика отражает сильное влияние золотосодержащего религиозного искусства средневековья, а также священных произведений, созданных художниками Византии. В результате некоторые считают такие картины как "Поцелуй" кощунственными.
7. Художник создал «Поцелуй», свою самую культовую картину, после неудачи. В течение первого десятилетия 20-го века Климт закончил серию, известную как Венские росписи на потолке, в большом зале Венского университета. Благодаря в значительной степени обнаженным фигурам в этой серии, арт-сообщество высмеивали их как порнографический. В конечном счете, Климт обратился за помощью к богатому покровителю, чтобы погасить комиссию в 30 000 крон Министерству образования Вены, и забрал свои картины в другое место.
8. Одним из факторов, который отличает «Поцелуй» от большинства работ художника, является его объединение мужчины и женщины. Другие картины, на которых изображены оба пола, включают его «Бетховен Фриз» из 1901 года, «Исполнение» (1905) и «Смерть и жизнь» из 1910 года.
9. «Поцелуй» - это смесь разных художественных школ. Золотой лист относится к таким византийским произведениям искусства, как мозаика в церкви Сан-Витале. Композиция произведения отражает влияние японских гравюр, что также было заметно на некоторых ранних картинах импрессионистов. Контрастные узоры плащей двух влюбленных отражают движение искусств и ремесел той эпохи, и в целом, Климт наполнил «Поцелуй» элементами своего фирменного стиля ар-нуво.
10. К окончанию Второй мировой войны роспись потолка в Венском университете входила в число работ Климта, уничтоженных отступающими немецкими войсками. «Поцелуй», однако, остается на выставке в Бельведере.
Было интересно? Ставьте лайк, подписывайтесь на канал.
Хорошего дня:)