Другие области специализации включают дизайн развлечений и тематических парков, дизайн музеев и выставок, дизайн выставок, дизайн мероприятий (включая церемонии, свадьбы, детские и свадебные души, вечеринки, конвенции и концерты), дизайн интерьера и реквизита, дизайн ремесел, дизайн продуктов питания, дизайн настольных пейзажей, дизайн театра и спектаклей, дизайн сцены и декораций, сценический дизайн и дизайн производства для кино и телевидения. Кроме того, дизайнеры интерьеров, особенно с высшим образованием, могут специализироваться на медицинском дизайне, геронтологическом дизайне, дизайне образовательных учреждений и других областях, требующих специальных знаний. Некоторые университетские программы предлагают аспирантуру по диссертациям и другим направлениям. Например, как Корнельский университет, так и Университет Флориды предлагают выпускные программы по дизайну интерьера в области изучения окружающей среды и поведения. «Образование». Есть различные пути, которые можно пройти, чтобы стать профессиональным дизайнером интерьера. Все эти пути предполагают определенную форму обучения. Работа с успешным профессиональным дизайнером является неформальным методом обучения и ранее была наиболее распространенным методом обучения. Однако во многих штатах этот путь сам по себе не может привести к лицензированию в качестве профессионального дизайнера интерьеров. Обучение в таком учебном заведении, как колледж, художественная или дизайнерская школа или университет, является более формальным путем к профессиональной практике. Во многих странах в настоящее время существует несколько университетских дипломных курсов, в том числе по внутренней архитектуре, которые длятся три-четыре года. Формальная образовательная программа, особенно аккредитованная или разработанная профессиональной организацией дизайнеров интерьеров, может обеспечить обучение, которое соответствует минимальному стандарту совершенства и, следовательно, дает студенту образование высокого уровня. Существуют также университетские аспирантские и докторские программы, Доступные для тех, кто ищет дальнейшего обучения в конкретной дизайнерской специализации (например, геронтологический или медицинский дизайн) или тех, кто хочет преподавать дизайн интерьера на университетском уровне. «Условия труда». В сфере дизайна интерьера существует широкий спектр условий труда и возможностей трудоустройства. Крупные и мелкие корпорации часто нанимают дизайнеров интерьера в качестве сотрудников на регулярной основе. Дизайнеры для небольших фирм и онлайн-платформ реновации обычно работают на контрактной или индивидуальной основе. Самозанятые дизайнеры, которые составляют 26% дизайнеров интерьера,обычно работают больше всего часов. Дизайнеры интерьеров часто работают в условиях стресса, чтобы уложиться в сроки, остаться на бюджете и удовлетворить потребности клиентов. «Стиль Арт-Деко» зародился в Европе в первые годы 20-го века, с упадком модерна. Термин "арт-деко" был взят из экспозиции Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes, Всемирной выставки, проходившей в Париже в 1925 году. Арт-деко отверг многие традиционные классические влияния в пользу более обтекаемых геометрических форм и металлического цвета. Стиль Арт-Деко повлиял на все области дизайна, особенно на дизайн интерьера, потому что это был первый стиль внутренней отделки, который привлек внимание к новым технологиям и материалам. Стиль арт-деко в основном основан на геометрических фигурах, обтекаемости и чистых линиях. Стиль предлагал острый, холодный взгляд механизированной жизни, полностью противоречащий всему, что было раньше. Арт-деко отказался от традиционных материалов отделки и дизайна интерьера, предпочтя вместо них использовать более необычные материалы, такие как хром, стекло, нержавеющая сталь, блестящие ткани, зеркала, алюминий, лак, инкрустированное дерево, акулья кожа и кожа зебры. использование более твердых металлических материалов было выбрано для празднования эпохи машин. Эти материалы отражали зарождающуюся современную эпоху, наступившую после окончания Первой мировой войны. Новаторские сочетания из этих материалов создали контрасты которые были очень популярны.
