Так вышло,что преподавать я начал ещё студентом. Учился в Академии Художеств,институт им. Репина. Меня познакомили с Китайским студентом, который хотел снять помещение и преподавать китайским студентам, готовить их к поступлению в институт. Я был их преподавателем,а также человеком, который подписал договор аренды, сделал ремонт и принёс натюрмортный фонд. Студия просуществовала полгода, за это время ходило 3 китайских ученика и 1 русский. Далее,через какое то время я преподавал в разных студиях Санкт -Петербурга, но ещё более короткое время. Тут я понял, что лучшую работу вряд ли удастся найти, мне удалось посмотреть кухню, как устроены коммерческие студии.
С чего начать, как открыть студию ?
Открывать студию мы решили вдвоём, вместе с женой. Для начала мы начали искать помещение, которое бы отвечало некоторым требованиям. Отсутствие конкурентов в бизнес центре, транспортная доступность и конечно же стоимость аренды. Получилось найти со второго раза, маленькое помещение в центре города, правда не близко от метро, но с отличной ценой и названием улицы) ул. Мастерская Концепция состояла в том, чтобы работать на личный бренд, назвать студию своим именем,что достаточно рискованно, ориентироваться на коммерцию, ибо посмотрел, подглядел. Начиная с 2012 г я занимался творчеством, писал картины большого размера тк у меня диплом художник-монументалист. Родилась идея повесить большие картины в студии и бизнес центре, по возможности завесить все, что дало бы мне хорошие отношения с людьми и лояльность клиентов,чтобы они понимали для чего картины вообще нужны,наглядно,вызывать доверие.
Скрытые сложности ожидают по всюду, начиная от бюджета, заканчивая наймом персонала. Единственный выход это уметь считать цифры, работать руками, все, что можно сделать самому и на чем сэкономить, использовать это. Например я месяц делал ремонт в помещении, красил стены, создавал полки, сверлил стены, развешивал картины. Приличные деньги мы экономим на материалах, мы ищем продукцию по дешевле, без потери качества или оптом. Все подрамники и холсты я делаю самостоятельно,что привносит эксклюзивности. Так же желательно заранее создать группы в соц сетях и раскручивать до открытия студии,за год,полгода. Даже если вы на все руки мастер, офлайн деятельность это только 25% успеха. Вести соц сети, контент, быть блогером в своей теме, вот где работа и ответ откуда брать клиентов. Не зажимать информацию,не зацикливаться на конкурентах,открытость-это,то,что выведет личный бренд и дело на новый уровень.
Преподаватель, он какой ?
Харизма важна, мастер должен быть мастером, владеть не только кистью, но и словом. Самая важное качество на мой взгляд это умение давать пользу, начиная от бесплатных советов, заканчивая результатом. Результат важен с позиции того, что клиент эту картину повесит у себя дома и с позиции вашего контента, который вас кормит, чем хуже качество, тем меньше клиентов.
Что меня вдохновляет в живописи ?
Когда я пишу картины, для меня важен процесс, я получаю от этого удовольствие, результат получается от пережитого опыта, я не переписываю картины, если не пошло, оставляю, начинаю делать новую, муки творчества меня не терзают со времён худ училища. Сейчас важен результат, так как мы блогеры и наша деятельность является контентом, основополагающим фактором является качество. Мне хватает 10-15 минут чтобы поправить работу студенту, остальное время студенты работают самостоятельно. Я закрываю потребность в рисовании, когда правлю работу или пишу работу на видео для инстаграм тв . Процесс общения доставляет удовольствие, сложно это назвать преподаванием.
Кто приходит рисовать ?
В Питере большой рынок мастер-классов,пока я пишу эти строки,где-то открылась ещё одна студия,шутка. Много худ заведений, институтов, много и предложений. Почему есть спрос ? Думаю людей привлекает ностальгия или не сбывшаяся мечта,кто-то учился когда-то,у кого то родители не разрешили пойти в художники. Форматы бывают компаративные в виде Арт-вечеринок с вином или индивидуальные,второе наш случай. Первое развлекательный формат, второе с претензией на то,что чему то можно научиться.
Как я вижу будущее студии ?
Мне хочется развиваться ни как физический, офлайн проект, открывать школы в разных районах,городах,а как онлайн школа, развиваться в платформах, курсах, уходить в продакшн. С этого я и хотел начинать,я горел онлайн школой, но не понимал как действовать и решил открыть студию. Позже мы сняли видео-курс по эпоксидной смоле. Так началось знакомство с данным материалом.
Когда мы открыли студию,я познакомился с соседями по бизнес центру, столярная мастерская. Ребята создавали столешницы, Часы из дерева, подставки для мобильных телефонов из разных пород дерева с использованием смолы. Столешницы заливали смолой,я наблюдал за этим процессом. Потом у меня появился преподаватель по смоле,проводились мастер-классы «море»,записали онлайн курс,а столярная мастерская закрылась. Ребята повлияли на меня и дали определенный толчок в этом направлении.
Сейчас мы продолжаем снимать онлайн уроки и формировать их в онлайн курсы. Ведём прямые эфиры в нашем Инстаграм. Подписывайся, читай статьи и смотри видео ролики.
С Уважением, Федосеев Глеб.