JEFF LYNNE’S ELO
From Out Of Nowhere (Columbia Records / Sony Music)
В наши дни принято смотреть на списки артистов, имеющих контракты с фирмами-мэйджорами, с известной долей презрения – и нельзя сказать, что это несправедливо. Большие же рок-музыканты былого либо с этих фирм давно ушли, либо держат своих работодателей в режиме постоянного и довольно безнадёжного ожидания, в качестве утешения предоставив им свои бэк-каталоги – AC/DC и Aerosmith тому примером. На этом фоне прямо-таки героизмом выглядит активность ветерана Джеффа Линна, за пять лет выпускающего фактически очередной сольный альбом под именем группы Jeff Lynne’s ELO именно на мэйджоре Columbia Records, причём явно с расчетом на серьёзный коммерческий успех физического носителя и стадионные концерты в поддержку такового. Так в чём же секрет м-ра Линна?
Британские музыкальные эксперты наблюдали и наблюдают творчество Джеффа в облике лидера Electric Light Orchestra (ELO) 70-х или его нынешней фактически сольной ипостаси с близкого расстояния, и потому определение творчества музыканта у них сложилось давным-давно: «Джефф развивает позднюю, оркестровую музыку The Beatles в направлении, впервые обозначенном пьесой “I Am The Walrus” (1967)». Как говорится – не в бровь, а в глаз. Но мало быть хорошим композитором и мелодистом – но Джефф к тому же искушённый студийный продюсер и практикующий музыкант с огромным опытом работы, от заплёванных клубов родного Бирмингема до 80-тысячных стадионов Америки 70-х, и потому он знает, что тиражные и концертные успехи напрямую связаны с тем, как музыка подаётся широкой публике. Ты сначала стань всемирно известным, а потом успех тебе смогут приносить одни только мелодии – вот правило, которого ныне негласно придерживается Джефф. А потому справедливо не работает ни в студии, ни на сцене под гордым именем былого Electric Light Orchestra, а именно и только как Jeff Lynne’s ELO.
Видеоклип к пьесе "Time Of Our Life"
И совершенно правильно делает, тем самым попутно и весьма цинично демонстрируя полную оторванность современного студийного процесса от концертного исполнения. Как и на первом альбоме Jeff Lynne’s ELO “Alone In The Universe” (2015) Джеффу сейчас помогает лишь звукорежиссёр Стив Джей в роли перкуссиониста, да самый верный коллега по Electric Light Orchestra Ричард Тэнди, сыгравший фортепианное соло в умеренно залихватском рок-н-ролле “One More Time”. Таким образом, “From Out Of Nowhere” – это действительно квинтэссенция творчества Джеффа-музыканта. Принцип «играет на чём – на всём» обеспечивает альбому и ряд плюсов, и ряд некоторых минусов, среди которых, к сожалению, – неубедительные и «ленивые» партии ударных и некоторая недоаранжированность песен в целом. Но автор так видит (то есть слышит) свой материал – и точка. Хотя, конечно, можно понять и британских журналистов, указывающих на то, что возвращение в студию барабанщика Electric Light Orchestra Бива Бивана и на сей было бы весьма желательным. Мечты, мечты…
Предупреждение не лишнее, поскольку “Alone In The Universe” в момент своего выхода в свет вызвал у отечественных меломанов прилив нечеловеческого энтузиазма и надежд на возвращение к массивному звучанию группы Джеффа 70-х, а затем всеобщее почти разочарование: «слишком просто». Но о резонах Джеффа уже всё сказано выше, да и прилично ли ветерану в 70 лет изображать себя молодого хотя бы и в смысле концепции звучания. Да, в России тот Electric Light Orchestra всегда воспринимали как сверхсерьёзный состав – как же, в составе рок-группы имеются две виолончели и скрипка! Американский слушатель зашел ещё дальше: для тамошней широкой аудитории «оркестр» являлся олицетворением прогрессивного рока (!) – вероятно, тоже из-за инструментария. Хотя сам Джефф никогда не пытался писать музыку для умных: у Electric Light Orchestra к таковой, и то с большой натяжкой, могут быть отнесены только безымянный дебютный альбом (1971) и “ELO 2” (1973) – но тогда в группе заправлял ещё коллега Джеффа по группе The Move, эксцентричный Рой Вуд. А сам Джефф всю сознательную жизнь тяготел именно к оркестровой поп-музыке, и нисколько не стеснялся этого. Можно вспомнить и то, что кавер-версии последнего и едва ли не главного хита The Move “Do Ya” (1972) авторства Джеффа до сих пор записывают неисчислимые полчища артистов с именами и без. Это – лишнее доказательство того, что для Джеффа определяющими были не скрипки с виолончелями (которые и тогда выглядели эдаким небанальным промо-ходом), а совершенная мелодика коротких и неутомительных песен без особых, кстати, аранжировочных выкрутасов. Стоит помнить и о том, что самый популярный в России альбом Electric Light Orchestra “Time” (1981) записан уже без штатной струнной секции.
Аудиоклип к пьесе "From Out To Nowhere"
Несмотря на упрощённое звучание, невозможно не назвать “From Out Of Nowhere” ностальгической работой – но это очень странная ностальгия. На деле Джефф в очередной раз возрождает здесь легенду о поп-роке 70-х годов – музыке, совершенной по мелодике и простой по вокальной подаче, и при этом доступной к воспроизведению не то что кавер-группой, а и парой друзей с гитарой и малым барабаном на кухне. Конечно, можно посетовать, что мелодии и гармонии этих песен мы уже слышали у Джеффа неоднократно, а если вспомнить The Beatles – так и ещё больше, но кому от этого хуже? Явно не широкой аудитории. Простота и доступность материала альбома – вот та причина, по которой у молодых рок-ниспровергателей не поднимется рука называть Джеффа «динозавром». Музыкант лобовым образом сообщает слушателю, независимо от степени его вовлечённости в музыкальный процесс, что это – песни для всех. Что и роднит Джеффа с коллективным музыкальным образом The Beatles – уже неважно, поздних или ранних. Ваше дело, какие номера с “From Out Of Nowhere” станут любимыми – совсем уж битломанский “Time Of Our Life” и такой же титульный трек, “All My Love” не без некоторого уклона в рокабилли, несколько меланхоличная баллада “Losing You” (прямо-таки музыкальный привет Сэру Полу Маккартни!) или умеренно роскошные поп-блюзы “Goin’ Out On Me” и “Songbird”. Словом, настоящая мечта меломана 70-х – не длинный по хронометражу альбом, который может понравиться даже умной и красивой девушке. А потому лучше без вопросов поставить его к себе в коллекцию, не так ли?
Рецензия первоначально опубликована на Web-сайте Soyuz.ru.
• Поддерживайте канал «Говорит Всеволод Баронин» лайком публикации и подпиской на канал. •