Мода на "китайщину" и "японизмы". Нажимаем кнопку "присоединиться"

Здравствуйте, дорогой читатель!

Китай и Япония всегда жили в полной и добровольной изоляции от остального мира до 18 века. Даже, когда они частично открыли границы для "туристов", иностранцы не допускались во многие сферы общественной жизни. Но, как говорится: на расстоянии соблазнительнее. Искусство этих стран всегда выглядело удивительно, загадочно и таинственно.

Поставьте пожалуйста 👍 и подписывайтесь на канал: новую статью ежедневно гарантирую!

Художественные традиции этих стран Востока были основаны на неспешном созерцании природы. Стилей написания картин много не было, зато в некоем трактате описывалось как провести контурную линию аж восемнадцати видов. Или еще пример: шестнадцать видов мазков, чтобы изобразить горы.

Сузуки Харунобу "Две молодые женщины любуются цветущей сливой" фрагмент. Из открытых источников

Художественные традиции этих стран Востока были основаны на неспешном созерцании природы. Стилей написания картин много не было, зато в некоем трактате описывалось как провести контурную линию аж восемнадцати видов. Или еще пример: шестнадцать видов мазков, чтобы изобразить горы.

Изображение наносилось при помощи кистей различной толщины. Но из-за особенностей материала, изображение плыло и живописцу надо было проявить изрядное терпение, чтобы нарисовать задуманное.

Вот и получается- терпеливо созерцали и не менее терпеливо рисовали. Цвет не важен- пусть будет монохром, стиль тем более, главное правильно отразить текущий момент природы.

Музей Дальнего Востока в Брюсселе. Из открытых источников

Только в 17 веке появилась цветная ксилография (гравюра на дереве). Жанр назывался укиё-э, буквально: плывущий мир.

Когда начались торговые контакты с Ост-Индией, в Европе пробудился интерес к культуре Китая и Японии. Даже появилось направление- "шинуазри" (с французского). В интерьерах появились ширмочки, фарфор, в одежде- халаты похожие на кимоно, китайские зонтики.

Клод Моне "Мадам Моне в саду с ребенком". Из открытых источников

Импрессионисты воодушевились этим направлением, в первую очередь. У Сезанна, Моне, Ван Гога есть работы написанные в этом стиле. Винсент Ван Гог вообще был фанатом Хокусая (мастер укиё-э).

Александр Бенуа "Китайский павильон", из открытых источников

В Россию японские, китайские мотивы пробрались из Европы. Стиль шинуазри использовали Александр Бенуа, Лев Бакст и Евгений Лансере. Все они состояли в объединении "Мир искусства". Использовал китайские детали в своих картинах и Сомов.

А у вас есть вещи в стиле шинуазри? Поделитесь секретом в комментариях!