Автор Ирина Жигмунд
Продолжаю знакомить вас с замечательными отечественными художниками по костюмам. Сегодня вашему вниманию предлагаю интервью с Варей Авдюшко - первым российским художником по костюмам, работающим в Голливуде, причем, на масштабных исторических проектах. В ее фильмографии есть и знаменитые российские картины (сделанные с неменьшим удовольствием, чем американские): «Ночной дозор», «Дневной дозор», «Горько!» (о них мы вам расскажем во 2-й части интервью), а также голливудские фильмы «Особо опасен» и «Президент Линкольн: Охотник на вампиров». Варя — потомственный кинематографист, ее мама — художник по гриму, отец — популярный советский киноактер Виктор Авдюшко.
Глава 1. Начало.
Отсюда, мой первый вопрос:
Я: Повлияло ли на выбор Вашей профессии то, что Вы родились в кинематографической семье?
В. А.: Конечно, в подростковый период у меня был протест: «Нет, нет, нет, я никогда не буду работать в кино!». И сначала я поработала на радиостанции «Эхо Москвы», но когда ушла оттуда, ноги сами понесли меня на съемочную площадку. Началось все с того, что я помогала маме как помощник гримера (бывало и такое, что, к ужасу моей мамы, приклеивала усы вверх ногами!), потом потихонечку начала сама работать как гример. В это время пришла эпоха мьюзикик - видео (клипов), и гримеры, стилисты - все это перемешалось. Я долго работала с музыкантами, и в какой-то момент поняла, почувствовала, что мне все же интереснее не лицо, а одежда. И стала переходить на сторону костюма. Я нигде не училась, и когда-то мне было очень стыдно в этом признаваться, а сейчас — ну что делать, так сложилась жизнь: я начала работать в 16 лет, потом, с какого-то периода, мне нужно было содержать дочку, учиться было некогда. Училась я на ходу: у мамы, у стилистов, с которыми работала, смотрела кино, журналы, читала книжки, это было такое длительное самообразование на съемочной площадке.
Первый мой большой фильм был очень странным, мы делали его вместе с Тимуром [Бекмамбетовым], и это был фильм по заказу Роджера Кормана, который считается королем би - мувис (фильмов категории «Б» https://ru.wikipedia.org/wiki/Фильм_категории_B).
Он - прекраснейший человек, мудрый, хотя можно долго спорить о качестве его фильмов, но его продюсерский и новаторский талант неоспорим, у него, кстати, начинали многие признанные мэтры Большого кино – Коппола, Скорсезе, Кэмерон, Де Ниро… и т.д . Мы снимали под Санкт-Петербургом классический би - муви, кровавый секси - фильм про римских гладиаторш («Арена» 2001 г.), с очень маленьким бюджетом (Корман ими славился)...
Главные роли должны были исполнять американские актрисы. Мы все просили и просили прислать нам кастинг – надо же понимать, кто наши главные героини, для кого костюмы, тексты, окружение... В итоге, нам по почте пришло два журнала «Плейбой», с закладками и записочкой, что в номере за май — это первая актриса, в номере за июнь — вторая. Для меня те съемки были странным экспериментом, я до этого никогда не делала кино, меня никто не учил, как это делается, причем, оно сразу было какое-то историческое, но странно-историческое, в стиле журнала "Плейбой".
Нам удалось достать на Ялтинской киностудии кирасы и ботинки для главных героев (для офицеров) потрясающего качества. Еще мы там брали доспехи – солдатские лорики, которые мы с моим другом и ассистентом Дамиром прозвали «консервы» потому что, когда мимо пробегал полк солдат, грохот стоял такой, как будто консервы из самосвала выгружают.
Все остальное пришлось придумывать и делать на ходу, создавать из подручных средств, представлять себе как могли бы выглядеть северные народы, покоренные римлянами, и как могли римляне выглядеть в предложенных условиях слякотного Севера, какие у них могли быть гладиаторы, и это все в условиях микро-бюджета и изначального ориентира на стилистику фильмов Кормана.
Юлия Чичерина не только записала этот музыкальный ролик, который стал главным трейлером к фильму, но сыграла одну из ролей в фильме.
Я: Сегодня Вы работаете в Голливуде. В чем отличие их съемочного процесса от съемок на отечественных студиях?
В. А.: Конечно, в бюджете, который позволяет нанимать огромное количество помощников. Потому что от команды, от ее количества и качества, зависит все. Например, на съемках «Линкольна» [фильм “Президент Линкольн: Охотник на вампиров»] в основном костюмном департаменте работало около 50-ти человек. Основная группа была американская, но несколько человек мы привезли из Италии и из Англии.
На фильме “Президент Линкольн: Охотник на вампиров» было два художника по костюмам Варя Авдюшко и Карло Поджоли: «У нас не было четкого разделения, была такая консультативная пара, мы все решали совместно»
Основную часть костюмов мы шили в Риме в ателье "Тирелли" и Перуцци (Costumi d'Arte) (Страничка фильма на сайте Tirelli http://tirellicostumi.com/it/produzione/la_leggenda_del_cacciatore_di_vampiri_2047) Но, к сожалению, как это теперь обычно случается – в подготовительный период невозможно произвести все костюмы, мы лишены роскоши долгой и внятной подготовки с месяцами, потраченными на ресеч, а потом еще месяцами, потраченными на пошив.
Теперь надо все быстро, оперативно, размеры актеров могут прийти, практически, накануне сьемок, а для исторического проекта это большая проблема – в ближайшую "Зару" закупиться не сбегаешь.
Так что, на «Линкольне», помимо итальянских цехов, у нас был еще и выездной цех (снимали мы в Новом Орлеане), в котором работа не затихала вплоть до последнего съемочного дня.
В Орлеане у нас был большой пошивочный цех, был свой цех фактуры.
Обычно для размещения всей нашей огромной костюмной армии арендуется ангар или пустующее офисное, например, помещение (однажды это был ночной клуб), в котором размещается склад костюмов, примерочные, закройный и пошивочный цеха, и, отдельно ото всех стоит тент, фургон или здание - для фактуры, потому что процесс зафактуривания достаточно вонючий и грязный.
Конечно, там [в Америке, в Италии] существуют роскошные склады костюмов. Первый склад, на который я попала (во время съемок «Особо опасен»), был на Universal Studios. Я испытала потрясение, когда увидела огромный зал, заполненный только соломенными шляпами,
а потом только «казаками»,
а потом только фуражками,
а потом дальше.. дальше……..!
Видишь такое и думаешь: «Господи, как же им скучно тут работать! Пришел, взял, ушел».
Еще один плюс устройства производства в иностранном продакшене - это супервайзер в составе костюмерного департамента. Супервайзер — это администратор, который занимается всем хозяйством, временем вызова актеров на примерку, расчетом времени для переодевания массовки, организацией первозок грузовиков с костюмам, обустройством рабочих пространств... На нем лежит вся организация. Это, конечно, невероятная помощь, особенно на больших проектах. Ты не думаешь, сколько тебе надо глины для зафактуривания: центнер или два, он сам все рассчитает и еще организует площадку для хранения. И у художника остается время заняться еще чем-то полезным для кино, а не решать административные задачи.
Глава 2. Фильм "Особо опасен", 2008
Я: С кем сложнее работать: со звездами Голливуда или с российскими актерами? Или все это зависит от конкретной личности?
Конечно, от личности. И там, и здесь есть звезды, которые с уважением относятся к каждому человеку на площадке. Например, Морган Фримен, настоящая звезда, он со всеми здоровается, помнит тебя спустя много лет, спрашивает про дочь, но при этом, невероятно профессионально работает, понимает, что костюм — это не красивая одежда, в которую его одели, что это - часть образа, и если в костюме есть мотивация, он готов ее принять.
Мне интересно, когда между мной и актером есть «химия», когда можно что-то придумать, обсудить, подложить под это логику, историю.
Я: Бывало, что вы с режиссером придумали концепцию, а актер с ней не соглашается?
Конечно, бывает, что актеры не соглашаются с моим решением, но чаще это происходит на современных фильмах, потому что у нас все знают, как нужно одеваться)) Иногда это доводит до бешенства, иногда приходится становиться «заклинателем змей» и уговаривать, и умасливать; иногда я пытаюсь понять логику актера, бывает, и понимаю, что ошиблась я. Это – все не трагедия, а нормальный рабочий процесс, который я очень люблю.
Например, в этом смысле, мне достаточно интересно было работать с Анжелиной Джоли (на съемках «Особо опасен»).
То, что я с Тимуром придумала про ее персонаж, абсолютно не ложилось на то, как его видела она. Джоли, как настоящая звезда, четко про себя все знает: как должна выглядеть, какой она характер, что на ней будет хорошо смотреться на экране. Этой своей четкостью она меня многому научила, и я ей за это невероятно благодарна. Когда мы с Джанни [Казалново] прилетели в Лос-Анджелес на первую примерку с ней, и притащили 8 чемоданов вещей, она из них выбрала только пару топов. Потому что, несмотря на то, что все остальное и было очень европейское, стильное, и из последних коллекций, оно не имело никакого отношения ни к ней, ни к тому, как она представила себе своего персонажа. Это было наше видение и нам оно казалось интересным, невероятно свежим и оригинальным, но если ты работаешь со свездой такого уровня, не надо стараться ее с налету изменить – сначала внимательно изучи, а потом уже фантазируй.
Джанни - мой близкий друг, мой талисман, моя стена, плечо, правая рука. Мы познакомились в Праге, когда делали "Особо опасен" - он работал со мной супервайзером. У нас с ним удивительное взаимопонимание и химия (хотя, иногда можем и повздорить))). Он был любимым учеником Този, работал и с Габриэлой Пескуччи и с Маурицио Милленотти.
Я: Какой Вам интереснее делать фильм: костюмный или современный? Или дело не в костюмах, а в сценарии?
В.А.: Конечно, дело в истории, в сценарии. Потому что ты одеваешь историю: думаешь о персонаже, о том, кто он, какой он, есть ли у него развитие, какое оно, это развитие? Пытаешься все это показать через костюм, и уже неважно, современный герой или не современный. Например, здорово было сделать персонаж, который вырастает из мальчика-неудачника в крутого победителя, как в фильме «Особо опасен».
Сначала персонаж Джеймса МакЭвоя был у нас в офисном костюме. И мы специально сшили для него брюки, которые сильно велики в попе, с низкой мотней, но хорошо сидят на талии. И рубашку сшили, такую, что бы она подчеркивала «мешковатость» его персонажа-неудачника.
Из-за этого герой смотрелся таким нелепым неудачливым клерком в странно сидящем костюме.
Для персонажа Моргана Фримена мы тоже шили костюмы, но для него я выбирала ткани, которые бы выглядели чуть-чуть в стиле ретро.
Это была шерсть в немного «дедушкинскую», зеленовато - бежеватую клетку. Причем, я сохранила у костюма элегантный крой (тем более, что шили нам «Brioni»), но сам стиль сдвигала в ретро.
Начальница в фильме «Особо опасен» всем мешала, поэтому я одела ее в костюмы с рисунком в мелкий горох, что бы и у зрителя начало мельтешить в глазах.
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ!