Эти картины Леонардо да Винчи никто не заказывал, но их всегда заранее оплачивали французские короли.
Сменившиеся три короля во Франции были посвящены в очень важное дело, ради которого и пришел в этот мир ученый и художник - Леонардо да Винчи. (Об их принадлежности к тайному обществу можно говорить с большой долей уверенностью, но об этом когда-нибудь потом.)
Поскольку деньги от французских королей поступали (привозились)не регулярно, то источниками его дохода всегда была работа по тем специальностям, которые перечислены в списке при поступлении его к Моро на службу в Милане – инженер, архитектор, изобретатель и ученый. Именно по этим статьям ему были начислены пенсии королей и правителей, у которых ему суждено было служить. (Вероятно, часть пенсий шла в счет оплаты французских королей).
Как ученый, он живопись относил к числу вторичных гуманитарных наук, таких как музыка, скульптура и поэзия.
Он не был художником в первую очередь, однако он никогда не переставал быть учителем для учеников-художников, организуя школы-академии, как это было и во Флоренции в молодости, и в Милане в зрелом возрасте, либо просто консультируя готовые фрески и картины, как это было в Риме в 1513 году, перед отъездом во Францию когда ему было 61-64.
И его научный ракурс живописи был более широк, чем суждения о природе света и тени и градации красок в зависимость от сочетания и ситуации на картине. Более широк, чем понятия о перспективе.
Сюда входили уроки по психологии восприятия картины зрителем, а так же уроки по преодолению природной склонности писать портреты, похожими на себя и свою натуру. (См. суждения о природе художника и несовершенной внешности тут.)
А так же он учил учеников приемам совершенства в исполнении картин и портретов.
Вот почему в мире много последователей Леонардо и существует плеяда художников леорданесок - ломбардские художники эпохи Возрождения, чей стиль испытал сильное влияние манеры Леонардо да Винчи миланского периода.
Живописью он мог заниматься только между делом и писал только те картины, которые сами по себе являлись трактатами и иллюстрациями к его размышлениям о мире и религии.
К байкам этого же сорта относятся и те измышления, что у Леонардо в Риме не было заказов по живописи, объясняя это тем, что Леонардо делал заказы медленно и не заканчивал их.
Авторы его биографий решили, что Леонардо в Риме безуспешно соперничал с двумя молодыми гигантами Микеланджело и Рафаэлем, работавшими над огромными заказами с волшебной быстротой и артистичной легкостью.
Согласитесь, трудно соперничать с художниками, не принимая заказов.
И разумеется фраза: «Увы, этот ничего не сделает! Он думает о конце, еще не приступив к началу» – относилась к гениальному способу написания картин, поэтому могла быть произнесена "остроумным" поборником славы, которая успешно ускользала от посредственного соискателя.
Леонардо не писал картины подобно рядовым художникам, которые сначала напишут, а потом им это нравится.
Его живопись была лишь иллюстрацией к размышлениям и не терпела диктата из вне.
Поэтому его картины изначально были глубоко продуманными.
Те, кто говорит о глубоком одиночестве и упадке художественных сил в Римский период с 1513 год по 1516, забывают, что он как раз в это время, помимо инженерно научных работ (в том числе осушение болот и прокладки каналов, изобретений и анатомических работ в его-то возрасте) работал над «Иоанном Крестителем».
Это было серединой его андрогинного проекта, который требовала от него много интеллектуальных сил. На такую мощь никто в этом мире не был способен, даже Платон, в своих трудах об андрогинах.
К тому же говорить о том, что Микеланджело и Рафаэль не уступали ему в мощи живописного творчества, значит объявлять себя худшим знатоком живописи.
Мы видим, насколько мир в картинах Леонардо да Винчи, в отличие от других художников, живой, настоящий, приемлемый для внимания зрителя, словно можно услышать тембр голоса ангела и определить тип беседы, их предыдущие и последующие движения.
Пейзаж так же информативен (можно ботанический атлас составить из растений-андрогинов).
Еще раз, Леонардо не принимал заказы на создание картин. Нам трудно уяснить такое положение вещей, поскольку мы-то знаем его по непревзойденным шедеврам и по огромному количеству его последователей в живописи.
Да, и, кстати, следует закончить разговоры о том, что "Джоконда" могла быть женой торговца шелком Джокондо.
Поскольку Леонардо не принимал заказы как художник, то у простого торговца не было возможности сделать у него свой заказ.
"Джоконда" – это центральный исходник для научного проекта, на основании которой писались «Мадонна Бенуа», «Иоанн Креститель», «Святая Анна и Мария с младенцем Христом"» и «Вакх».
Поскольку работа над картинами велась одновременно или параллельно (в разных городах), то он постоянно возил этот портрет с собой, что и отмечают все биографы.
Первые две части на тему независимого творчества Леонардо да Винчи см.
Парадокс Леонардо да Винчи. Почему за всю жизнь им написано всего 25 картин вместо 300-1500?
Почему у Леонардо да Винчи во Флоренции не было заказов?