Начать стоит с того, что на альбоме с моими ранними «шедеврами» маминой заботливой рукой стоит отметка «Настя, 2,5 года». Всегда принимала эту информацию, как данность и не придавала особого значения, пока столько же не стукнуло моей собственной дочери. И, вот, скрепя сердце (простите, обои, ничего личного, свеженький ремонт) понаблюдав за ее бессмысленным и беспощадным каляканьем любым пишущим инструментом по любой горизонтальной поверхности, я осознала, что со мной было не все так просто.
Так я прослыла «талантливой девочкой», была определена родителями в местную художественную школу, которая бесспорно дала мне многое, но, как потом оказалось, не дала ещё больше.
Если опустить детали и оставить эту историю для отдельной статьи, главное, что я имела по окончании «художки» - это непоколебимое намерение связать свою жизнь с творчеством.
Правда, комплектом к этому прекрасному чувству шло полное непонимание, как именно это меня прокормит и отсутствие хоть какого-то представления о реалиях современного искусства.
Так я поступила в прекрасный институт культуры на специальность «графический дизайн», потому что для девочки из глубинки слово «дизайн» звучало довольно модно и отдавало шелестом купюр и запахом красивой жизни, а слово «графика» было мне более или менее знакомо.
Про институтские годы можно писать мемуары объемов Толстого, но поскольку я сейчас пытаюсь подвести мысль непосредственно к работе иллюстратором, я прыгну сразу в тот момент, где я, студентка-второкурсница, держу в руках новенький графический планшет и неимоверно этому рада.
Я была юна, романтична и полна душевных переживаний, требующих выход на бумагу.
Это сейчас при работе над иллюстрацией, я прохожу довольно долгий и осознанный путь от эскиза к готовой картинке. А тогда моя рука сама вела меня за собой, я рисовала легко, быстро, импульсивно, без пинтереста, гугла и головы. Так, у меня рождались простые, но находившие отклик у аудитории картинки, которые быстро разлетелись по сети и стали довольны узнаваемы.
Вскоре появились первые заказы, заказчики и череда творческих проектов, связанных непосредственно с иллюстрацией.
Параллельно я с удовольствием училась своей специальности, вполне успешно прошла практику и могла бы благополучно развиваться в этой отрасли, если бы не.. Дальше идет длинный список событий и обстоятельств, которые и привели меня в ту точку, где я нахожусь в данный момент времени.
Если в вкратце, я вышла замуж, родила детей, поняла, что мои «сопливенькие» картинки с длинноволосыми девочками мне милей самого модного дизайна, ну, а, главное, я лишилась большей части своих романтических переживаний, которые держали на плову мое вдохновение.
По мере моего развития в иллюстрации (по крайней мере по моим личным ощущениям) я очень далеко ушла от тех картинок, с которыми начинала свой творческий путь. Я уверенна, что популярность автору, не важно в каком виде творчества, обеспечивает в первую очередь его искренность и настоящие душевные «страдания», в которых зритель находит частичку себя. Как ни крути, теперь меня волнуют совсем другие заботы. И, да, возможно, перенося их в свое творчество сейчас, я смогла бы не менее успешно попадать ими в душу аудитории. Но, вот, «беда», с годами у меня сложился прекрасный пазл из портфолио, клиентской базы и уровня моей удовлетворенности от всего происходящего, что идея популярности, признания и народной любви уже не кажется такой привлекательной.
Если честно, иногда меня одолевает ностальгическая грусть по тем временам и мимолетное желание повторить успех тех первых работ, но факт остается фактом, теперь я слишком мало «страдаю».