Беление холстов вспоминается прежде всего по картине Зинаиды Серебряковой.
К слову и у неё их не одна.
В живописи беление холстов представлено широко и многогранно и порой неожиданно даже по масштабу.
Особая широта – в картинах Виктора Беднова.
Это прежде всего простор и неожиданный ракурс – как будто движение по кругу, земля показана сферично.
Это ощущение усиливает и расположение самих полотен.
Голубые цветы созвучны реке – простор луга плавно переходит в речной.
Когда мы смотрим на картину, то прежде ощущаем солнце, как если бы находились там, на берегу.
Свет, солнце, тепло, гармония человека и природы – то главное, что запомнится каждому:)
Вторая картина Виктора Беднова как продолжение первой.
Тот же ракурс, но всё внимание верхней части картины.
На этой картине больше отдыха, что и понятно – первые этапы беления позади, осталось только выдержать холсты на солнце.
Беление холстов – это и как надежда на будущее, на то, что всё будет хорошо. Это впечатление – в силуэтах и как будто неспешной беседе.
Зрителю передаётся ощущение солнечности, расслабленности и тепла.
Здесь уже целая панорама, ощущение масштаба, "лучи" холстов больше символичны.
Как солнечные лучи в небе – настолько его здесь много, что выложенные холсты как будто его продолжение, как часть света.
В этой картине и масштабная сцена и панорама.
Вдали красивый пейзаж, на переднем плане жители, каждый из которых занят чем-то своим.
А беление происходит дальше – как переход пейзажа урбанистического в природный ландшафт.
Холсты как будто "уплывают" вдаль.
Беление холстов в самом реалистичном его варианте от Ван Гога.
Не только будничность, но и не всегда достаточное количество солнца для беления.
В прямых фигурах – решительное желание, чтобы беление осуществилось, надежда на то, что облака разойдутся и выглянет солнце.
В этой картине, в чем-то близкой картине Кесселя, также большее внимание обращает на себя небо.
Но ощущение другое – полотна на земле подобны облакам в небе.
Темные оттенки добавляют стабильности и основательности, как прочный фундамент. В белении холстов – традиционность и также основательность.
Монументальность в белении холстов – у Зинаиды Серебряковой.
Но также и свет, и тепло, и верность традициям.
И много неба – как дар человеку и помощь ему в решении его задач.
Вторая картина – уже сам процесс. Требующий большого труда.
Именно это мы видим в картине – как много сил надо приложить, чтобы получить желаемый результат.
В силуэтах фигур – последовательность.
Это уже целое действо, которое разворачивается перед зрителем.
И передаёт ощущение силы – не только физической, но и силы традиций.
Самобытность, непреукрашенность, отголоски народной росписи – в "Белении льна" Натальи Гончаровой.
Уточки по центру – как часть уклада, быта.
И беление тоже как часть – как одно из неотъемлемых условий жизни.
Размещение на переднем фоне представителей разных поколений – как портрет традиции.
Красный цвет как олицетворение энергии и силы и – красоты народных традиций.
И даже большое раскидистое дерево дополняет это ощущение своей силой.
В этой картине удивительное ощущение – и монументальности и возвышенности.
Холсты здесь как будто крылья.
Как будто на крыльях народных традиций.
У зрителя возникает ощущение силы этих традиций.
Как будто показана связь прошлого и настоящего.
Подпишитесь здесь, чтобы не пропустить новое и интересное! И лайкните, пожалуйста, если понравилось. И приглашаю услышать "Зелёный шум" "Тихой моей Родины" от Аркадия Рылова и Валентина Сидорова!