Вы когда-нибудь задумывались о том, какую роль играет наше отношение к тому, что мы делаем?
Не важно, будь то искусство, работа в налоговой или приготовление пряников – в любом деле ключевую роль играет настрой. Наши светлые мысли и уверенность в своих силах способны привести к успеху и удовлетворению. Жаль только, что лишь однажды возникшее сомнение, одно неосторожное слово, одна неудавшаяся работа могут поставить крест на стремлении заниматься любимым делом.
И сегодня я хочу поговорить с вами том, какие мысли частенько отравляют жизнь каждого “типичного творческого”.
Я недостаточно хорош в этом
Формулировка может различаться, но поверьте, что даже у успешных и именитых художников время от времени возникает такая мысль. И знаете, что?
Сомневаться в своих силах – неотъемлемая часть творчества. Это норма.
Для кого-то эти временные трудности служат толчком к развитию – “Да, сейчас я рисую людей не так хорошо, как хотелось бы, но я уделю время изучению анатомии, проштудирую всевозможные книги и ресурсы по теме, чтобы стать в этом компетентным”. И после художник выходит на новый уровень, обретает важные навыки и чувствует себя увереннее.
Хуже, когда эта мысль вгоняет в ступор и отбивает желание рисовать. “У меня ничего не выходит”, “это просто не мой материал”, “руки не оттуда растут”, “я не могу” – каждый выбирает клеймо по себе. И ставит его на своей творческой жизни.
У меня нет идей
Идеи – это не набор идеальных решений, сосредоточенных в нашем мозгу и данный нам природой.
У нас нет при себе мешочка с кучей крутых мыслей – одна другой лучше и выбирай не хочу. Почему-то многие считают, что если за чашкой чая им в голову не приходит готовый образ будущей супер-гипер-невероятной картины, то это значит, что у них идейный ящик пуст. А раз идей и в помине нет, то какой я художник?
Все не так. Идеи не берутся из ниоткуда – чтобы найти ее, нужно поработать. А для супер-гипер-невероятной задумки поработать нужно немало. О том, как искать и генерировать идеи, я буду рассказывать в следующих статьях, а пока поверьте на слово – этому можно и нужно научиться.
А что подумают другие?
Безусловно, иногда этот вопрос нужно себе задавать. Например, иллюстратору важно, как воспримет работу аудитория и устроит ли она заказчика. Но когда дело касается поиска вашего стиля, того творческого процесса, который доставляет вам удовольствие и создается ради вас самих – имеет ли значение, что подумают другие?
Важно, чтобы вы сами кайфовали от процесса, ведь людям свойственно глубже вникать в то, что им очень нравится.
А чем больше “варишься” в любимом деле, тем больше вероятность, что рано или поздно ты станешь в этом профи.
Мне просто не дано
Так ли это? И так ли важен талант? Сегодня все чаще слышу, что предрасположенность – вещь достаточно условная. Конечно, ее наличие может ускорить процесс становления художника.
Но, как бы это ни было банально, в основе любого успеха – труд и практика.
Так что, кроме как отдать приличную часть времени и сил рисованию, достичь желаемого уровня не удастся (даже если вы могли нарисовать достоверный портрет мамы манной кашей сидя в детском стульчике).
Подытожу.
Время от времени каждый испытывает мучительные сомнения и чувствует неуверенность. Ваша задача – не дать взять им верх и поставить крест на вашем будущем. А как это делать, я подробно расскажу в следующих статьях.
Старайтесь замечать эти проявления, принимайте их и делайте их вашими союзниками – пусть неуверенность толкает вас на подвиги! Превращайте сомнения в возможности!
- Не умею? Научусь!
- Нет идей? Узнаю, как их отыскать!
- Мне не дано? Чушь, утру нос Вселенной и покажу, что я могу всего добиться усердием и трудом!
- Важно, кто и что подумает? Я избавлюсь от зависимости и стану самодостаточным в своем мнении!
Чувствуете лучи добра и уверенности в том, что у вас все получится? Надеюсь, все они дошли до адресатов.
Подписывайтесь на канал “Правила хорошего тона” – впереди много интересного!