Недавно я писала про искусство и его «техническую воспроизводимость». Для этого потребовались один (1) экстравагантный философ начала XX века и один (1) клип американского хип-хоп дуэта.
Для сегодняшнего поста понадобится в пять раз больше свежих апрельских клипов. Потому что про параллельные реальности рассказать не так просто.
Таких реальностей будет две: одна - в которой мы живем, другая – которую создаем посредством медиа.
Если, например, собрать вместе все, что снято/нарисовано про Японию, то получится колоритное место неонового кибербудущего, населенное анимешными персонажами и плюшевыми животными. Какое отношения все это имеет к реальному государству – отдельный вопрос.
Медиареальность родилась из попыток человека на протяжении веков максимально точно воспроизвести важные для него объекты. Это давало над ними власть, позволяло выразить надежды и натолкнуть на полезные размышления. Но по-настоящему «скопировать» реальность получилось у первых фотоаппаратов. Сама по себе камера-обскура – это детальное (хотя и перевернутое) отражение настоящих объектов на стенах темной комнаты.
Фото- и видеотехнологии породили 150 лет экспериментов с тем, как же может выглядеть окружающий мир и как с его изображением можно экспериментировать. Уже только запечатлеть реальность слишком просто, камера смартфона среднего уровня без труда справится с этим. Средиземье, космическая фантастика, Вестерос – версии наших собственных миров множатся в бешеном количестве.
Более того, они начинают жить по собственным законам, перестают ссылаться на объективный мир, замыкаются в себе.
Вот пять примеров этого.
1. Grimes - You'll Miss Me When I'm Not Around. Может показаться, что создатели клипа бросили свою затею на середине и выложили в сеть черновой вариант проекта. Здесь исполнительница просто позирует на фоне зеленого хромакея, откровенно предлагая поупражняться всем желающим в создании мемов или собственной полноценной версии видео. Этот клип вообще не про что-либо, но он может стать клипом о чем угодно. Отличный вызов для темы этого поста!
2. twenty one pilots - Level of Concern. Музыканты оказались в разных домах, но все равно продолжают творить вместе и передавать материал друг другу на флешке в конверте (будто бы Интернет и электронную почту не изобрели, ну да ладно). Перед нами открывается многослойный пирог: клип про то, как снимается этот же клип. И снова создание контента становится одновременно отправной точкой и результатом.
3. blink-182 - Happy Days. Еще один «самоизоляционный» клип. Он просто собран из десятков видео нарезок о том, чем занимаются люди в замкнутом пространстве. Или, другими словами, ссылается он не на реальность, а на ее съемки в формате вертикальных видео для сторис.
4. The Beths - Dying To Believe. Если прошлые клипы использовали медиареальность в качестве вдохновения, то этот идет дальше и просто имитирует ее. Это уже новый мир, который живет по законам контента старых образовательных видеокассет.
5. Phoebe Bridgers – Kyoto. Криво снимать на фоне хромакея в начале 2000-х годов – это про искренние попытки расширить свои возможности по копированию реальности. Но криво снимать на фоне хромакея в 2020 году – это уже не про реальный мир, а про отсылку на визуальный язык медаипространства конца 1990- начала 2000-х.
Сначала экран имитировал реальность. Потом экспериментировал с ней. А потом сам стал основой для экспериментов. Имитация медиареальности имитирующей объективную реальность. Что дальше?
