Этот вопрос мы задали актёру и режиссёру из Москвы Арману Хачатряну. Он поставил немало спектаклей, а также снялся во многих фильмах. В частности, в «Сирийской сонате» режиссёра Олега Погодина. Действие происходит в Сирии. Это вариант «Крепкого орешка».
Онегин в джинсах и с мобильником
— Арман, несколько вопросов о театре. Как вы относитесь к тому, что русскую классику так сильно осовременивают? Скажем, в одной постановке Евгений Онегин выходит на сцену в джинсах и с мобильником в руке, а Татьяна Ларина - в мини-юбке. Или, например, в мюзикле «Преступление и наказание» главный герой Родион Раскольников лежит на кровати и смотрит... телевизор, которого в ту пору ещё попросту не было.
— На мой взгляд, многое зависит от главного замысла, которому следует постановщик спектакля. Что такое классика? Это когда времена меняются, а текст остается актуальным. Вопрос, как режиссер подходит к классическому тексту.
Например, в Малом театре стараются воссоздать всё так, как было во времена написания пьесы. В итоге получаются своего рода «музейные» спектакли. Зрителям кажется, что они переносятся в ту или иную эпоху. Это один подход.
А некоторые режиссеры–постановщики настолько осовременивают классику, что у них Евгений Онегин и впрямь выходит в джинсах, а Татьяна Ларина — в мини–юбке.
На мой взгляд, прежде чем идти на тот или иной спектакль, нужно о нем прочитать, чтобы потом не разочаровываться. А иначе получится, что вы, условно говоря, хотели послушать Аллу Пугачеву, а на сцене оказалась Ольга Бузова.
В общем, я прекрасно понимаю тех, кто не хочет видеть Евгения Онегина в джинсах или Татьяну Ларину в мини–юбке. Эти зрители пришли, чтобы им напомнили любимое с детства произведение, которое они с годами попросту забыли.
Им хочется, чтобы перед ними «перелистали» роман Александра Сергеевича Пушкина. Но поскольку они не увидели сугубо классическую обстановку, то считают, что их эстетическим пристрастиям нанесен существенный урон.
Зрители всегда жалуются
- Какой выход?
- Знаете, сколько я себя помню, зрители всегда жаловались. И любимая тут фраза такая: «В театрах нечего смотреть!» Увы, хорошие бриллианты — редкое явление.
Это касается и качественных спектаклей. Поэтому я и говорю, что лучше всегда поспрашивать у друзей и знакомых, куда бы они посоветовали вам сходить.
Кстати, можно поставить совершенно аутентичный классический спектакль, в котором все традиции будут соблюдены от и до, однако он получится мертворожденным.
Таких примеров немало. И наоборот: иную постановку, в которой все вроде бы перевернуто с ног на голову, публика воспринимает на ура.
Тут ситуация схожа с кино: сегодня снимается огромное количество фильмов, а зрителям нравятся лишь считанные единицы. И никто не знает, какая именно картина станет классикой.
Стал актёром за компанию
— Как я понимаю, вы начинали как актёр. Почему вдруг решили стать режиссером?
— Случайно! Открою секрет: я и актером стал случайно. Как уже говорил, я из семьи потомственных химиков. Поначалу пошел в науку. Поступил на физфак в МГУ, потом стал учиться в Бауманском институте. Но в какой–то момент понял, что это все не мое. Во время занятий я попросту засыпал.
А параллельно я тогда увлекался музыкой. Пел и играл на гитаре сразу в двух рок–коллективах. Как–то мы сидели в Царицыно у соло–гитариста группы «Театральный сезон» Тимура Волкова. Я заметил, что наш коллега Андрей Мотев читает Станиславского. Сегодня Андрей — известный актер.
А тогда выяснилось, что он намерен поступать в театральный. Я взял у него Станиславского и начал листать. После чего решил попытать счастья вместе с приятелем. Так в 2007 году оказался в ГИТИСе. Мне тогда было 25 лет. Потом поступил на режиссерский факультет ВГИКа в мастерскую В. В. Мирзоева.
Со второго курса уже начал служить в Московском драматическом театре имени К. С. Станиславского (ныне это «Электротеатр»), куда меня привел все тот же Владимир Мирзоев. А потом случайно поступил в аспирантуру ГИТИСа на театральную режиссуру.
— Мне сказали, что недавно вы вернулись с киносъемок...
— Да, я снялся в фильме «Сирийская соната» режиссера Олега Погодина. Картина должна выйти осенью. Действие происходит в Сирии. Это вариант «Крепкого орешка».
В центре сюжета — история двух людей. Он — дирижер знаменитого симфонического оркестра, выступающего с концертом на российской военной базе. Она — журналистка, приехавшая сделать репортаж с места событий.
С первых минут знакомства между ними вспыхивают чувства. Но тут гостиницу захватывают террористы. Как мне кажется, получилось очень классное кино. Я играю главного злодея. Как и Брюс Уиллис в последних «Крепких орешках», я там тоже лысый. (Смеется.)
"Чайка" в городских условиях
— Традиционный вопрос: какие творческие планы?
— Когда журналисты у меня спрашивают: «О чем мечтаете?», я обычно отвечаю: «Ни о чем!» Я действительно не люблю мечтать. Мне нравится делать, ставить, снимать и пр.
К сожалению, нынешняя пандемия связала всех по рукам и ногам. И я здесь вовсе не исключение. А значит, сегодня мне тоже остается только мечтать.
Хочу поставить «Чайку» Антона Павловича Чехова. Причем не на сцене в театре, а в городских условиях. Уже выбрал две точки. Это будут колодцы– дворы в Санкт–Петербурге и территория одного заброшенного московского завода. В спектакле будут играть ребята из моей студии.
— Благодарю, что заглянули на огонек в наш «Кабачок». Желаем творческих успехов!
Читайте начало беседы здесь:
О "Ловушке" Армана Хачатряна
https://zen.yandex.ru/media/dmitriimart/o-lovushke-armana-hachatriana-5e901d0ab179276ef64cc8e6
См. другие материалы автора:
Зачем народ идёт в театр. Личный взгляд с бельэтажа https://zen.yandex.ru/media/dmitriimart/zachem-narod-idet-v-teatr-lichnyi-vzgliad-s-beletaja-5df67ed1e6e8ef00ad68b189
Рижская принцесса покоряет Москву
https://zen.yandex.ru/media/dmitriimart/rijskaia-princessa-pokoriaet-moskvu-5ddf73f7710eb34d51c36807
Бросила Княжество Монако ради "Щепки" https://zen.yandex.ru/media/dmitriimart/brosila-kniajestvo-monako-radi-scepki-5de0c55f42415f111ccf23c2