Найти в Дзене
Под маской

ГРИМ И ЕГО ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ СО СВЕТОМ часть 2

Хотелось бы немного углубиться во взаимодействия грима и сценического света, так как многие новички совершают уйму ошибок при создании образа персонажа. Основная характерность данного вопроса в том, что многие люди привыкли к естественному, или как его называют еще - дневному свету. Так как солнце у нас находится высоко над головой, то соответственно светит сверху, а театральные светила, заливают светом со всех возможных сторон. Именно из-за этого радикальным образом изменяются естественные светотени на лице актера. Существует некая градуировка яркости: 1) СОФИТЫ. Именно они одни из самых блёклых и мерклых. Находятся выше всех, верхнее освещение 2) ТОРЦЕВОЙ (боковой) СВЕТ. Лучится со всех боковых сторон сцены, и является более ярким, чем софит. 3) РАМПА. Это нижняя подсветка сцены и самая основная. Собственно, она и являет большую проблему для создания грима. Особенно для тех, кто только пришёл работать в театр. Допустим, актер загримирован очень нежненько и натурально, блики от

Хотелось бы немного углубиться во взаимодействия грима и сценического света, так как многие новички совершают уйму ошибок при создании образа персонажа.

Основная характерность данного вопроса в том, что многие люди привыкли к естественному, или как его называют еще - дневному свету. Так как солнце у нас находится высоко над головой, то соответственно светит сверху, а театральные светила, заливают светом со всех возможных сторон. Именно из-за этого радикальным образом изменяются естественные светотени на лице актера. Существует некая градуировка яркости:

1) СОФИТЫ. Именно они одни из самых блёклых и мерклых. Находятся выше всех, верхнее освещение

2) ТОРЦЕВОЙ (боковой) СВЕТ. Лучится со всех боковых сторон сцены, и является более ярким, чем софит.

3) РАМПА. Это нижняя подсветка сцены и самая основная. Собственно, она и являет большую проблему для создания грима. Особенно для тех, кто только пришёл работать в театр.

Допустим, актер загримирован очень нежненько и натурально, блики от рампы могут быть такими сильными, что в итоге, цвет лица может казаться зрителю очень болезненным (хотя персонаж в спектакле весёлый и жизнерадостный), либо просто придать лицу цвет земли, сделать, из-за световых и теневых неестественных пятен, впалые глаза, скулы. Поэтому так важно знать правила нанесения грима. Ведь исключить рампу из основного освещения постановки нельзя, так как благодаря ей, зрителю показывается время суток, погодные условия, лёд, огонь.

Теперь немного поподробнее об основных цветах сценического освещения:

  • Оттенки красного освещения. К изумлению для многих обывателей, красный свет уменьшает активность того же цвета, в гриме. В итоге актёр может приобрести “аристократичную” бледность. Поэтому актер накладывает ещё один, а то и несколько, слоёв губнушки и румян. С другой стороны, в этом освещении усиливаются коричневые цвета, которые часто используются для проработки бровей и макияжа глаз.
  • Оттенки голубого освещения. При таком свете легкий грим приобретает сиреневые или лиловые оттенки, а каждая выведенная чёткая линия проявляется сильней. Поэтому как можно меньше надо наносить красноватые цвета и белые, а вот цвета и оттенки данного сегмента, наоборот, усилить.
  • Оттенки зелёного освещения. Один из оттенка, который, скажем по мягче, реденько работает в постановках, а то и вообще отсутствует. Зеленый свет не так прост, как кажется. Он придает не просто бледность лицу, а буквально создает образ мертвого человека. Так же его минус в том, что все четко выраженные линии лица, он проявляет в самой отвратительной и резкой форме. Поэтому для работы в таком освещении грим нужно делать как можно нежнее, плюс, должен быть хорошенький слой пудры.
  • Оттенки жёлтого освещения. Зачастую желтый цвет приближен к зелёному, по своим свойствам, только не много мягче. Для работы с ним рекомендуется делать грим как можно ярче и выразительнее.

Вот и все основные правила! Гримируйтесь правильно и с полной уверенностью, что недочёты, в гриме, вас не коснутся!