1.План трека
Хотя есть исключения, как правило, вы должны уместить количество частей (включая вокал и инструменты) в вашем треке примерно в 5 или 6. Слишком много деталей может создать мутный или перенасыщенный звук. Выберите темп (скорость) музыки, установив метроном (иногда отмеченный “BPM " (удары в минуту)).
Исследуйте жанр трека, который вы пытаетесь создать. Некоторые жанры имеют специфические характеристики, такие как типичный диапазон 90 BPM для поп-песен или диапазон 120 BPM для хаус-музыки.
Что вы, как слушатель, хотите услышать в жанре музыки, которую вы создаете? Это может быть полезным руководством к инструментам, которые вы выбираете, и тону вашего трека.
2.Построй фундамент с помощью басовой линии
Басовая линия состоит из низких тонов и ударных инструментов, таких как барабаны. Это должно быть довольно просто и циклично, не будучи утомительным. Хитрость сильной басовой линии заключается в том, чтобы сделать ее повторяющейся, но запоминающейся.
Низкотоновые ноты на инструментах, помимо барабанов, могут быть частью вашей басовой линии. Попробуйте включить низкотоновые аккорды и низкотоновые одиночные ноты на гитаре и фортепиано.
Закрепите основную тему своей басовой линии, чтобы она была устойчивой и играла большую часть трека. Эта основная тема может приостановиться во время моста или слегка измениться в переходах, например, когда стих меняется на припев.
Повторяющийся, резкий бас хитовой песни Pink Floyd " Money "и простой, но настойчивый пульс низких нот в" My Generation " группы The Who являются прекрасными примерами знаменитых басовых линий.
3.Придумай какую-нибудь мелодию
Мелодия - это основная часть трека, который вы будете напевать вместе с ним. Эта мелодия часто отражается в основном вокале. Как правило, мелодию создает один инструмент, один голос или комбинация инструмента и голоса. Мелодия должна синхронизироваться с пульсом басовой линии.
Есть много инструментов, которые вы можете использовать, чтобы сделать мелодию, но популярные варианты включают пианино, гитару, трубу, тромбон, флейту, скрипку и многое другое.
Попробуйте создать свою мелодию так, чтобы она имела контур. Подъем и падение громкости и тона мелодии будут более привлекательными для зрителей.
Если вы хотите иметь вокал, то чаще всего вокал исполняется вместе с мелодией. Напишите тексты для вашего вокала, если вы планируете включить их в свой трек.
Популярные мелодии, которые вы могли бы искать вдохновения для себя, включают "I Want To Hold Your Hand "группы The Beatles и" Respect " Ареты Франклин.
4.Добавь гармонии
Выберите один или два новых инструмента, чтобы добавить гармонию в ваш трек. Включите эти инструменты в различных точках на протяжении всего трека. Используйте ноту, серию нот или аккорд с этими инструментами, чтобы создать напряжение, построить или подчеркнуть важные части песни или выделить текст.
Добавляйте в свой трек дополнительные инструменты экономно. Добавление слишком большого количества или слишком частое воспроизведение вспомогательных инструментов может сделать ваш трек тяжелым, а качество звука-мутным.
Голоса тоже могут быть добавлены в качестве дополнительного "инструмента". Второй / резервный голос или припев, особенно во время припева или эмфатических частей, может быть эффективным.
Послушай оперную гармонию в всемирно известной песне Queen " Bohemian Rhapsody "или столь же впечатляющие гармонии The Beach Boys в песне" I Get Around."
5.Подчеркни подходящие части вашего трека
Во время написания песни вы, вероятно, захотите увеличить громкость и постепенно добавлять инструменты для ее продолжительности. Добавьте инструмент, чтобы выделить ваши любимые тексты песен.
Когда дело доходит до подчеркивания вашего трека, это полностью вопрос предпочтения. Исследуйте различные методы, чтобы найти то, что работает лучше всего для вас.
Необычные звуки, такие как сирены воздушной тревоги, дождь и дорожное движение, иногда могут неожиданно положительно повлиять на трек.
Горький хор" Мистера Брайтсайда " The Killers подчеркивают дополнительными инструментами. Дон Маклин добавляет и удаляет инструменты по всему "американскому пирогу", чтобы изменить настроение, усилить эмоции и многое другое.
6.Заканчивай свой трек. Замиксуй свой трек.
Соедините различные части трека в вашей DAW, чтобы они легко сочетались друг с другом. Обеспечьте баланс громкости между частями. Проверьте любые затухания и общую частоту песни. Сгладьте пик, так чтобы переход и качество между звуками были плавные.
Держите громкость на низком уровне, когда вы заканчиваете свой трек. Скорее всего, вы потратите много часов на небольшие корректировки, пока не достигнете желаемого звука. Умеренная и высокая громкость может со временем повредить ваш слух.
Галки обычно поставляются с отделочными инструментами, как те, которые используются для сжатия. Например, с помощью инструментов сжатия можно более легко поддерживать постоянный объем на протяжении всего трека.
Оцени статью и обязательно подпишись.
Спасибо