Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
holdonline

О нелюбви к классической музыке

Как то в Государственной академической певческой капелле Санкт-Петербурга проходил хоровой фестиваль. Участвовали известные профессиональные и любительские хоры. Исполнялись произведения классической музыки, духовная музыка, джазовые произведения, в общем, репертуар был разнообразен. В городе разместили заранее сотню афиш, вход бесплатный. Но в отличие от самого хорового мастерства, находившегося в те годы на пике подъёма, интерес к нему слушателей пребывал в противофазе. Поэтому в зале собрались только самые преданные поклонники в количестве человек сто. И вот, в момент, когда первый хор поднялся на сцену для выступления, в зал хлынула шумная толпа подростков-японцев. Как выяснилось позже, предприимчивый гид увидел афишу и завёл их в зал. Мгновенно зал заполнился, но выступать с классическим репертуаром для нескольких сотен слушателей лет 14-15-ти - это серьёзное испытание. Худшие ожидания подкреплялись повышенным в зрительном зале уровнем шума и включённым смартфоном в руках у каждо
Зал Санкт-Петербургской академической капеллы
Зал Санкт-Петербургской академической капеллы

Как то в Государственной академической певческой капелле Санкт-Петербурга проходил хоровой фестиваль. Участвовали известные профессиональные и любительские хоры. Исполнялись произведения классической музыки, духовная музыка, джазовые произведения, в общем, репертуар был разнообразен.

В городе разместили заранее сотню афиш, вход бесплатный. Но в отличие от самого хорового мастерства, находившегося в те годы на пике подъёма, интерес к нему слушателей пребывал в противофазе. Поэтому в зале собрались только самые преданные поклонники в количестве человек сто.

И вот, в момент, когда первый хор поднялся на сцену для выступления, в зал хлынула шумная толпа подростков-японцев. Как выяснилось позже, предприимчивый гид увидел афишу и завёл их в зал. Мгновенно зал заполнился, но выступать с классическим репертуаром для нескольких сотен слушателей лет 14-15-ти - это серьёзное испытание. Худшие ожидания подкреплялись повышенным в зрительном зале уровнем шума и включённым смартфоном в руках у каждого второго зрителя. Что же произошло дальше.

Дальше был великолепный концерт. Слушатели, поголовно, окунулись в музыку затаив дыхание. После каждого исполнения в воздухе повисала пауза, а затем шквал продолжительных аплодисментов. Некоторые коллективы зрители просто не отпускали со сцены - Браво, Бис! Оказывается, эти слова знакомы и японским подросткам.

К чему я это рассказываю? А вот к чему.
В последнее время часто доводится слышать, что человек сам по себе не способен принять и полюбить сложную музыку. Что для этого "нужны мозги и определённая их работа".

Отчасти это верно, без работы мозга трудно постичь что-то, что создавалось с участием мозга. Возьмём, к примеру, слово "Экзистенциализм" - не гуманное для моего русского языка слово, можно и язык сломать (шучу). Отчасти верно, но для работы мозга нужен стимул. Наш мозг ленив и не принимает лишней нагрузки без соответствующего обоснования.

Чтобы что-то понять и принять, сначала нужно убедить свой мозг, иначе он откажется, это физиология. У классической музыки здесь два пути (речь не о том, чтобы стать музыкантом, речь о том, чтобы стать слушателем). Первый - регулярно заставлять свой мозг работать, грызть кактус раз за разом слушать великие классические произведения, звучащие из утюга динамика смартфона, и повторять мантру - мне нравится, мне нравится (35 повторов).

Скажу честно, убеждён, что если речь о человеке со здоровой психикой, то первый путь это полное фарисейство. Ни к чему, кроме ненависти к сложной музыке, он не приведет.

Вторым путём прошли все преданные поклонники классической музыки. Звучит просто - услышать однажды чарующие звуки и полюбить сразу и навсегда.

Но за кажущейся простотой скрываются серьёзные преграды. У человека нет шанса услышать чарующие звуки если он ни разу не был в зале, в котором они звучат, или никогда не имел возможности услышать их, прибегая к помощи действительно качественной аудио-аппаратуры.

Об аудио-аппаратуре речь нужно вести отдельно. Дело в том, что, в отличие от множества более поздних музыкальных стилей, которые в записи звучат лучше, живое исполнение классической музыки всегда имеет преимущество перед записью.

Много раз довелось бывать на живых концертах классической музыки и очень редко видел одного-двух человек, этот концерт покидающих. Бывает, что после антракта в зале появляется пара свободных мест. При должном качестве материала слушатель захвачен музыкой и она не отпустит его до конца концерта. Это касается всех слушателей, не только "подготовленных".

В заключение пара слов о детях. Дети это самая сложная аудитория. Во время всевозможных "скоморошных" представлений, ёлок и утренников, непременно найдутся дети, кто устроит рёв посредине представления или догонялки между рядами. На концертах классической музыки такой рёв скорее исключение, хотя дети в зале не редкость, догонялки - да, догонялки помню.

Илья Кузнецов и ансамбль "Кронверк Брасс" несколько лет тому назад подготовили специальную программу для детей. В форму сказочного повествования вплетались шедевры классической и джазовой музыки. Длилась программа более часа (с антрактом), аудитория от двух до пяти лет. Слава Богу, возраст аудитории авторы программы учли и зрителям предоставлялась возможность и покричать и побегать в определённых сценарием местах. В остальное время детки сидели как пришпиленные!

Поэтому, дорогие родители - сразу после снятия этого проклятого карантина отведите своего ребёнка на хороший концерт качественной классической музыки. Их так много в Санкт-Петербурге. А если живёте далеко, то купите билет и приезжайте. Это, разумеется, не руководство к действию, а доброе пожелание.

Эпидемия, карантины, экономический кризис и прочие неурядицы закончатся, а дети ваши вырастут и скажут вам "спасибо".

Всем желаю здорового иммунитета. Берегите себя!