Мысли о бренности бытия и конечности нашего существования посещают людей с завидной регулярностью, что, в общем-то, неудивительно. В средневековье алхимики пытались вывести формулу Философского камня, в XX веке А.Богданов развлекался постоянным переливанием крови, а сейчас по Интернету бродят теории квантового бессмертия и генной терапии.
Художники, музыканты и писатели не раз обращались к этому образу, добавляя в него что-то от себя.
Модест Петрович Мусоргский. "Песни и пляски Смерти" ( 1870-е)
Вокальный цикл на слова Голинищева-Кутузова изначально должен был называться просто "Она" - Смерть, разумеется, и состоять из 12 частей. К счастью студентов музыкальных учебных заведений, конечный вариант цикла всего в 4 частях. И в них композитор очень точно передает образ Смерти, меняющийся в зависимости от своей "добычи": маленького тяжело болеющего ребенка ("Колыбельная"), умирающей молодой девушки("Серенада"), замерзающего пьяницы ("Трепак") и встретившихся в битве армий ("Полководец").
На чувствительных к музыке людей эта музыка оказывает очень угнетающее воздействие. Ещё бы: жутко слышать и понимать слова Смерти, торжественно восклицающей в кульминации финала, да и всего цикла :
«Кончена битва! Я всех победила! Все предо мной вы смирились, бойцы! Жизнь вас поссорила, я помирила! Дружно вставайте на смотр, мертвецы!»
Особенно на фоне мощного марша.
Конечно, музыка гораздо больше влияет на человека при живом исполнении, но с современной техникой и передачей звука - от некоторых музыкальных произведений мурашки по коже. Особенно, когда слушаешь в хорошем исполнении и записи.
Ганс Гольбейн Младший. Гравюры "Пляска Смерти" (1524–1526 г)
Этот художник, довольно продолжительное время служивший при дворе английского короля Генриха VIII, рисовал не только придворные портреты, да увековечивал облик очередной жены монарха, но и выпустил в свет серию рисунков «Образы смерти» (которые стали известны под уже всем привычным названием - "Пляска"), представляющих собой аллегорию к эпохе Великой крестьянской войны.
Правда, опубликованы они были только двенадцать лет спустя.
Весьма внушительно количество гравюр - 41 штука, где Смерть в облике скелета не просто танцует с людьми, как это было принято в изображении до Гольбейна Младшего, а вмешивается в их жизнь. Высшие чины духовенства, правда, было не особо довольны таким высмеиванием их пороков. Хотя, в этой серии гравюр с иронией и сарказмом относятся не только к ним, но и к купцам и власти в целом.
Для желающих посмотреть остальные гравюры и почитать о происходящем на них - ссылки в конце статьи.
Александр Блок "Пляски Смерти" (1912-1914)
В его цикл из 5 частей так же входит стихотворение, известное, кажется, повсеместно - то самое "Ночь, улица, фонарь, аптека". Я сама периодически цитировала эти строки под плохое настроение, а оно, оказывается, в цикле "Плясок Смерти", где является самым маленьким по объему.
А вот строчки самого первого стиха актуальности не потеряют никогда:
Как тяжко мертвецу среди людей
Живым и страстным притворяться!
Но надо, надо в общество втираться,
Скрывая для карьеры лязг костей...
Злободневненько, однако. А ещё, на мой взгляд, фаталистично, как и многие стихотворения Блока.
Для желающих ознакомиться с полным стихотворением и всем циклом, не залезая в поисковик: ссылка в конце статьи
Камиль Сен-Санс. Симфоническая поэма "Пляска Смерти" (1874г)
Хотя это и не цикл, а известная всем и каждому музыка ( отчасти, наверное, потому, что часто используется в кино, и, если мне не изменяет память, я слышала её даже в мультфильме про Микки Мауса).
Музыка, написанная к стихам поэта Анри Казалиса "Равенство, братство" крайне точно передает описания танца скелетов на кладбище, под скрипичный аккомпанемент от всё той же Смерти.
Потрясающая вальсовая музыка, под которую действительно хочется танцевать... только не в компании восставших из могил мертвецов.
Этой поэмой восхищался современник Сен-Санса - Ференц Лист(у которого так же присутствует одноименное произведение), высоко оценили русские композиторы Пётр Ильич Чайковский и Николай Андреевич Римский-Корсаков. Хотя тому же Модесту Петровичу Мусоргскому легкомысленность пришлась не по нраву:
«утилизирует камерную миниатюру и доходит в этом деле до такой стойкости, что являет в богатых оркестровых силах крошечные мыслишки, навеянные крошечным стихоплётом, и называет эту крошку „Danse macabre“»
( Мусоргский М. П. Письма и документы. — М.-Л .: Государственное музыкальное издательство, 1932. — С. 331. — 578 с. )
Но здесь, как говорится, на вкус и цвет - все фломастеры разные.
Конечно, это далеко не единственные творческие люди, обращающиеся к этому сюжету. Образ Смерти был довольно популярен, особенно в германских и французских традициях (что, возможно, связано с чумой, сильно отразившейся на истории Европы). Лишний раз подчеркнуть бренность бытия? А почему бы и нет?
Бонус
Одним из главных героев серии книг Терри Пратчетта "Плоский Мир" является скелет - персонификация Смерти (собственно, подцикл серии так и называется). На данный момент ничего конкретного сказать об этом цикле не могу - только недавно начала читать "Мор, ученик Смерти"(комикс). Если есть желание поделиться впечатлениями - комментарии всегда открыты.
Ссылки для особо любопытных:
Гравюры Гольбейна, Стихи А.Блока, Пратчетт, Иллюстрации Е. Васениной-Прохоровой