🌺Как век джаза уничтожил веер

Слово «уничтожил» звучит слишком громко и пафосно, и, конечно, кто-то может меня упрекнуть в том, что оно здесь совершенно неуместно - ведь по сути веер никуда не исчез. Однако его роль и значение изменились кардинально: из предмета роскошной необходимости он превратился в маленькую приятную безделушку.

И виноваты в этом именно «ревущие 20-е» или, если говорить американским языком: «век джаза». О том как и почему прекрасные современницы Великого Гэтсби смогли всего за десять лет оборвать блистательную карьеру веера и нивелировать его значение до нуля, я и постараюсь рассказать в этой статье.

Вообще, карьера веера начиналась весьма скромно - первыми его предками были простые пальмовые листья, которые использовались как опахала в южных регионах - древнем Египте и Междуречье. Но с развитием цивилизации в дело вступила человеческая фантазия: стали возникать сложные системы культов, этикета и церемониала, а вместе с ними стал меняться и роль предка веера.

Теперь опахало - это символом статуса, значимости и непременный атрибут королевской жизни. Соответственно и выглядеть оно начинает по-другому: хотя форма пальмовых листьев отчасти сохраняется, теперь это произведение искусства, для создания которого используются ценные породы дерева, драгоценные камни и металлы, и, конечно, - яркие перья птиц.

Опахало в древнем мире и античности

Однако, этот блистательный период роскоши и великолепия в судьбе веера закончился с падением римской империи. Наступили долгие годы забвения, казалось, что он навсегда исчез из повседневного обихода. Но поистине необъятны просторы человеческой фантазии... как ни странно роскошному опахалу нашлось вполне приемлемое место в системе сугубо христианских церемоний.

Дело в том, что общество средневековой Европы имело массу проблем, и одной из самых глобальных была проблема грязи и неопрятности в самом широком смысле слова. Частое мытьё считалось грехом, а до изобретения одеколонов и духов оставались даже не годы, а столетия. В итоге, аромат, источаемый обычным средневековым гражданином мог свалить наповал, ну и еще, конечно, - вездесущие мухи. Все это вместе взятое превращало церковные богослужения в особый род пыток.

Именно для того, чтобы церковнослужителям было легче исполнять обряд (как ни крути - упавший в обморок священник не самый лучший довод в пользу несгибаемости католической веры), а Святые Дары не стали пищей насекомых, в торжественных церковных обрядах начинают использоваться специальные ритуальные опахала - рипиды (они существуют в системе богослужения до сих пор, но теперь их роль чисто символическая)

Рипиды

Все бы ничего, но практичные европейцы быстро смекнули пользу, которую приносит такое опахало и опять моментально свели его на уровень сугубо утилитарного предмета: да, он стал вездесущим - им пользовались и мужчины и женщины, да, у него появились новые формы и дизайны, но его статус и значение при этом неуклонно падали.дО

Одна из европейских форм веера

Неизвестно как бы в итоге закончилась эта история, если бы не очередной каприз моды - моды на все странное, новое и непонятное, охватившей Европу в конце 15 - начале 16 века. Вызвано это бурное помешательство умов и нравов было эпохой колониальных завоеваний и началом активных контактов с азиатскими странами - Китаем и Японией.

Япония была страной, где веер был не просто популярен - здесь был его собственный островной рай. Он безраздельно господствовал практически во всех сферах жизни: был и средством общения, и предметом религиозного культа, и символом статуса и власти, и даже - оружием. Не случайно поэтому, что самая популярная его форма была изобретена именно здесь.

Япония: веер как оружие

Первыми складной веер у японцев позаимствовали китайцы, а уже от них его переняли европейцы. Сначала эта диковинка попала к путешественникам: португальцам и их соседям - испанцам, следующими с ней познакомились главные торгаши тогдашней Европы - англичане и итальянцы. Но все это были лишь незначительные увлечения красивыми вещицами - для успеха в карьере складному вееру, как и любой новинке, необходимо было посредничество самой влиятельной державы в мире моды - Франции...

К счастью помог случай - не очень статусный, но чрезвычайно выгодный в финансовом плане для французской короны брак наследника трона (на момент брака Франциск правда им ещё не был - он был лишь вторым сыном короля) с представительницей влиятельной, богатой, но все-таки относительно низкой по происхождению, семьи итальянских комерсантов и банкиров - Екатерины Медичи.катерина Медичи

Именно эта странная итальянка привнесла в повседневную жизнь французов много приятных новшеств: пастельное белье, корсеты, вилки, мороженное, носовые платки и конечно - складной веер. С этого момента начинается золотой век его истории, охватывающий, без малого, почти четыре столетия. Естественно, что за эти годы он претерпел много трансформаций: каждая историческая эпоха, каждое новое веяние в моде вносили свои коррективы.

Так, на первых этапах своего победного шествия по Европе, в 16 - 17 веках, веер - это в первую очередь символ роскоши и статуса, поскольку большинство вееров этой эпохи завозные из Китая и ценятся невероятно дорого. Однако, именно эта дороговизна побуждает европейских мастеров, в первую очередь ювелиров, начать собственное производство модной диковинки.

Веер в конце 16 века - складной ещё редкость

Поэтому уже к началу 18 века веер из символа превращается для дам в предмет роскошной необходимости. Формируется сложный этикет, появляется даже язык веера, широко применяемый дамами в общении с кавалерами. Каждая аристократка перед тем как быть представленной светскому обществу должна была в обязательном порядке изучить все тонкости владения веером наряду с танцевальными па и французскими изречениями.

Веер, 18 век, из экспонатов музеев и частных коллекций

Поскольку 18 век - это эпоха господства пышного барокко и великолепного рококо, веера в эти годы тоже становятся невероятно роскошными. Для их изготовления широко применяются перламутр, слоновая кость, позолота. Экраны украшаются невероятными рисунками и порой превращаются в полноценное художественное произведение, а сам веер становится настоящим шедевром декоративно-прикладного искусства.

Веер, 18 век, из экспонатов музеев и частных коллекций

Позже эту общую страсть к роскоши и пышности несколько охладила эпоха наполеоновских войн: стиль ампир хоть и был не менее пафосным, но все-таки значительно уступал в вычурности рококо. Веер также стал более скромным: теперь в отделке преобладают ткани спокойных цветов, драгоценности заменяются стразами, а картины - кружевом и тюлем.

Веер, 1800-1815 годы, из экспонатов музеев и частных коллекций

Вершина расцвета веера безусловно наступает в середине 19 века. Именно в эти годы появляются шикарные образцы, которые затейливо соединяют в себе сразу все достижения предыдущих эпох: и сложные рисунки, и вычурную отделку и перья - в моде все и сразу. Связано это было с тем, что вееры теперь использовались во всех случаях жизни и должны были им соответствовать.

Веер, 1830-1860е годы, из экспонатов музеев и частных коллекций

Так, в гардеробе каждой знатной женщины должен был быть отдельный веер для свадьбы и отдельный - для траура, один - для похода в театр, и совершенно другой - для выхода в свет, серьезный - для обеда и элегантный - для бала. Кроме этого, фасоны и модели различались в зависимости от возраста и статуса обладательницы веера. Казалось, теперь положению и статусу этой милой вещицы ничего не угрожает - он прочно вошёл в обиход светских красавиц.

Веер, 1880-1900е годы, из экспонатов музеев и частных коллекций

Однако, это был последний взлёт - с конца 19 века карьера веера неминуемо движется к закату. Последним кратким мигом триумфа была великолепная эпоха модерна - появилиь новые формы веера, такие как «баллон» - с вытянутой центральной частью. В отделку вернулись тюль, кружево, стразы, перламутр, перья... а потом - все кончилось.

Веер формы «баллон», 1900-1910е годы, из экспонатов музеев и частных коллекций

Конечно, отчасти в этом была виновата первая мирровая война - эпоха тягот и лишений, когда никому не было дела до изящества и красоты. Но ведь в истории веера это был далеко не первый военный конфликт - после всех сражений он неизбежно возвращался, а здесь - не смог...

Как ни странно, произошло это из-за самих женщин, а точнее их нового поколения, получившего название флэпперы. Поскольку о том, кто они и что из себя представляют, я подробно рассказывала в другой статье, посвящённой миру Великого Гэтсби, здесь я скажу о них лишь самое главное.

Флэпперы - это самостоятельные, независимы женщины, ведущие открытый и активный образ жизни. Их появление было связано с целым комплексом удачно сложившихся обстоятельств и в итоге привело к формированию совершенно особенного мира - эпохи «ревущих 20-х» или «веку джаза». Одной из основных особенностей моды этих лет стала простота и практичность - только так можно было водить машину и танцевать джаз.

Флэпперы

Естественно, что веер никак не вписывался в тот бешеный круговорот жизни, в ритме которого жили эти женщины. Какое-то время он ещё продолжал отстаивать свои позиции, но при этом все больше превращался в чисто декоративный элемент костюма особо эксцентричных дам. И в итоге снова вернулся к статусу изящной безделушки, с которого так победно начиналось его шествие по Европе четыреста лет назад.

Веер 1920е годы, из экспонатов музеев и частных коллекций

К сожалению, как это часто бывало и раньше, красота опять проиграла в борьбе с вездесущим прогрессом....Хорошо это или плохо - каждый решает для себя сам.

Если вам понравилась эта статья, пожалуйста поставьте лайк и напишите комментарий. Если вас, как и меня интересует красота во всех ее проявлениях - подписывайтесь на мой канал «В поисках счастья и красоты», - будем искать ее вместе.

Если вам интересна тема моды и декоративного искусства, то для вас есть другие статьи канала на эту тему. Например: о фильме «Гордость и предубеждение», о моде «Унесённых ветром», о первом журнале мод Harper’s Bazaar.