В моем прогнозе, как может развиваться мода после "короны" (весь прогноз здесь и здесь) , одна из версий, что нам всем захочется радости жизни и ярких красок. Но как именно это будет выглядеть в контексте стиля и моде?
Будут ли это минималистичные цветовые блоки или визуальная роскошь и избыточность, которую в свое время представил миру Джанни Версаче?
«Armani makes clothes for wives, Versace — for whores» - это слова убийцы Джанни Версаче в одноименном сериале. И это, по сути, реальная критика, которая звучала еще при жизни дизайнера на пике его карьеры.*
*кстати, на канале есть целая серия постов, посвященных костюмам в сериале "Убийство Джанни Версаче" здесь
Сегодня, когда в карантите мы размышляем, в каком направлении может свернуть мода, имеет ли ценность и будущее то, что создавал Версаче? Или "король-то голый"?!!
Приклеить творчеству Версаче «вульгарный» ярлык - почти как сравнивать с детской мазней всё современное искусство. Ведь как в современном искусстве, ценность работ Версаче обусловлена контекстом своего времени (и его пониманием).
Так, Джанни Версаче творил в те "древние" времена, когда «бренд имени себя» действительно означал это. Коллекции как отражение своего творца — его эстетики и его ценностей (а не реакцией на тренд-отчет «что будет лучше продаваться в этом сезоне»).
Именно этот подход делает дизайнера художником и приравнивает моду к искусству. В своем творчестве Версаче оказался авангардистом. Он буквально по-новому определеляет, что есть современная мода.
Именно Версаче точно почувствовал потребность в новой женственности — свободной, сексуальной, раскрепощенной. Его вдохновение - в итальянском происхождении, в античной мифологии, в средиземноморской культуре, в эстетике итальянского бароко. Это «вооружило» Версаче видением и инструментами для создания новой женственности.
Версаче был не просто визионером, но революционером, чем объяснялоь его желание спустить моду с пьедестала элитарности, изменить не просто правила игры, но саму концепцию моды.
Для этого, как настоящий авангардист, он отказывается от прошлого, от прежних идеалов красоты, от того, что до него считалось признаком хорошего вкуса.
Этот подход отличает все творчество Версаче. Это же основа знаменитого противостояние между ним и Армани: изысканность, элегантность и хороший вкус против яркого, китчевого, кричащего.
По сути, стиль Версаче это тот же поп-арт — он прямо использует символы массовой культуры, не обходит стороной китч и... делает это с виртуозной иронией! Совсем как гении поп-арта
Это и есть тот самый золотой ключ, без которого дверь не откроется. Эстетика Версаче это ироничный вызов классическим эталонам прошлого.
Проблема начинается, когда происходит подмена понятий и такую эстетику помещают на новый пьедестал, относясь к ней всерьез, как к символу статуса и элитарности — то, чем она не должна быть, против чего выступала изначально!
И потому носить Версаче в любые времена нужно с соответствующей долей ирони. И дело даже не в типаже внешности, но в отношении, в attitude - умении носить и преподносить подобные вещи.
И все-таки остается вопрос: актуальна ли эстетика Версаче сегодня? Ведь за последние двадцать лет успели сформироваться новые ценности, новые потребности, новая женственности. Значит ли это, что место Версаче - в прошлом, уступая дорогу новым символам и новой моде?
Вопрос открытый и в оба конца: к дизайнерам и к тем, кто будет носить эти вещи. Как вы относитесь к эстетике модного дома Версаче? Как думаете - есть у этого будущее в новом "пост-коронном" мире?