В пятницу, 27 марта Квентину Тарантино исполняется 57 лет. Он обещал, что снимет и выпустит в прокат десять фильмов (хотя в 75 лет ему, по собственному признанию, может и придет идея снять еще один). Пока вышло девять из обещанной десятки. Они пользуются популярностью у зрителей — пять из вышедших занимают высокие строчки в списке 250 лучших фильмов по версии IMDb, составляемый на основании зрительских симпатий. О скором имениннике, его стилистике и ее реализации на практике сегодня и пойдет речь.
Режиссерский почерк
Тарантино относиться к так называемому независимому американскому кино на грани поп-культуры и артхаусного кино. К слову, у режиссера нет профильного образования — тонкости мастерства он изучал самостоятельно, работая в видеосалоне. Это отразилось на художественных особенностях не только картинки, но и сценариев, поскольку ко всем своим фильмам Тарантино сам пишет их (порой привлекая соавторов). Любимыми его сценарными решениями являются флешбеки, нелинейность и деление повествования на главы.Безусловно отличительной особенностью творчества Тарантино является изображение убийства и насилия. В большинстве его картин содержится сцена под названием «Мексиканский тупик (или дуэль)», в которой трое или больше героев направляют оружие друг на друга одновременно. В фильмах Тарантино часто встречаются довольно реалистичные сцены с отрезанием частей рук героев в чрезвычайно крупных планах, а также жестокость и насилие, хотя большая их часть и находится за кадром. Поэтому для многих поклонников режиссера в «Однажды в... Голливуде» удивительным было, что перестрелка состоялась лишь в самом конце почти трехчасового фильма. Но к слову сказать, сам Тарантино в реальной жизни к насилию относится отрицательно.
Вместе с насилием почти во всем творчестве режиссера встречаются хотя бы одно преступление (ограбление или убийство), употребление наркотиков или алкоголя, курение сигарет, женские ступни крупным планом либо действия, непосредственно связанные с ними, а герои обязательно будут вести разговор в ресторане или кафе.Еще одной отличительной особенностью фильмов Тарантино является полный отказ от рекламы. Наиболее известной маркой, придуманной режиссером в связи с этим, является табак Red Apple («Красное яблоко»). Его курят персонажи «Криминального чтива», «Убить Билла», «Бесславных ублюдков» и «Однажды в... Голливуде», а также персонажи фильмов Роберта Родригеса «От заката до рассвета» и «Планета страха», в которых продюсером выступил тот же Тарантино. В «Криминальном чтиве» также была замечена выдуманная создателями марка — персонажи Джона Траволты и Сэмюэля Лэроя Джексона едят бургеры под несуществующим брендом «Big Kahuna». Позже продукция этой марки упоминается в фильмах, снятых режиссером или под его продюсированием, — «Доказательство смерти», «Четыре комнаты», «От заката до рассвета» и «Приключения Шаркбоя и Лавы». Но существующие продукты Тарантино всё-таки показывает в своих фильмах, правда, уже ушедшие с рынка. Так, в «Убить Билла» засветились кукурузные хлопья «Kabooom!», а в том же «Криминальном чтиве» — каша быстрого приготовления «Fruit Brute». Эти бренды исчезли в 70-е. Среди фигурирующих в фильмах Тарантино машинах также в приоритете марки 1960-х и 1970-х годов, которые сейчас уже не выпускаются.
Стабилен Тарантино не только в стилистике, но и с выбором актеров: чаще всего в его картинах играют Харви Кейтель, Тим Рот, Майкл Мэдсен, Ума Турман, Сэмюэл Л. Джексон. Съемки у режиссера для некоторых из них стали судьбоносными. Например, Ума Турман стала популярной после съемок в Криминальном чтиве, а Брэд Питт получил свой первый Оскар за роль в «Однажды в... Голливуде».
Немного о музыке
Отдельно стоит отметить, как Тарантино при создании фильмов работает с музыкой в них. Отличительной особенностью музыкального оформления его картин режиссера является то, что практически во всех из них нет специально написанного саундтрека. Звучащие в фильмах Тарантино песни подбирает сам режиссер, не доверяя этот процесс своим помощникам и отдавая предпочтение мало известным или забытым исполнителям. По началу это было связано с нехваткой денег на лицензионное использование музыкальных произведений (расходы на музыку в фильме «Бешеные псы», например, составил $10 тыс. при общем бюджете в $1,2 млн.). Но потом такой подход стал фишкой режиссера. Многие песни для своих фильмов Тарантино берет из собственной коллекции виниловых пластинок. Часто музыка, подобранная режиссером, приобретает популярность большую, чем была у нее изначально. Одной из причин этого является включенность треков в сюжетную линию фильма. Например, Миа Уоллес сама включает «Girl, You'll Be a Woman Soon» перед передозировкой наркотиками, а Элли Драйвер насвистывает «Twisted Nerve» в одежде медсестры по пути к Беатрикс Киддо, лежащей в коме в больничной палате. Единственный фильм Тарантино, в котором саундтрек полностью написан композитором, — «Омерзительная восьмерка». Автором музыки к нему был Эннио Морриконе. Правда, и в данном случае не обошлось без отсылок к другим фильмам и эпохам. Дело в том, что прославленный композитор использовал для создания музыкального ряда восьмого фильма Тарантино три трека, не вошедших в «Нечто», в котором играл и исполнитель одной из главных ролей Курт Рассел. Подробнее о музыке в фильмах режиссера вы можете узнать в подкасте КиноПоиска на Яндекс.Музыке, послушав его прямо в статье:
На сегодня всё, а в следующем обзоре рассказ пойдет о самих фильмах Тарантино и их особенностям.
Постскриптум
Это моя очередная статья о хороших фильмах и режиссерах. Пока я подбираю материалы для новых публикаций, можете почитать мои предыдущие блоги о кино:
Дорогие читатели! Спасибо, что дочитали статью до конца! Если она вам понравилась, не забудьте, пожалуйста, поставить ей лайк, а еще лучше подписаться на мой канал. Всё это поможет его продвижению, а вы чаще будете видеть мои публикации в своей ленте и легче сможете выбрать фильм для вечернего просмотра.
Предлагайте в комментариях, о каких фильмах, жанрах и режиссерах вам было бы интересно почитать, а я напишу соответствующую статью.
До новых встреч на страницах моего блога!