Более 30 музеев всего мира организовали онлайн-выставку Фриды Кало. В этой сатье пойдет речь о виртуальной выставке на платформе Google Arts & Culture.
Фрида Кало, известнейшая мексиканская художница, прославившаяся своими автопортретами. Её произведения вызывают довольно неоднозначную оценку, потому что её картины парой откровенны и имеют глубокий скрытый смысл. Творчество Фриды чем-то напоминает творчество Сальвадора Дали. У Дали тоже очень много странных и непонятных произведений искусства. Но Фрида творила в эпоху, когда женщин-художников почти не было, и это не спугнуло её, а только подоткнуло на создание шедевров, которые мы с вами можем наблюдать.
Все свои жизненные трудности Фрида изображала на картинах. Например, картина «Pitahayas». Вроде бы обычный плод питахайя или, как чаще его называют, «драконий фрукт». Но нет, это интимный портрет Фриды Кало. Ярко розовая оболочка, а внутри нежный, мясистый центр. Точно такой же была и Фрида. Она обладала необычной, с какой-то стороны эпатажной внешность, но её духовный мир, как и мир любой женщины, был нежным и глубоким.
В этой же картине можно увидеть отражение развода Калы со своим мужем. Этот скелетик, который сидит сверху, в точности передает ощущения Фриды, после того как она услышала о разводе.
Отношение между Фридой и Диего Ривером, мужем Фриды Кало, были очень бурными. Об этом говорит и их развод, который через год обратно перерос в брак. Но не смотря на все разногласия, Фрида очень любила своего мужа. И эту любовь мы можем увидеть во многих произведениях. Например, картина «Диего и я». Ривер как часть Фриды, вторая её половинка, без которой она не может существовать. Они подобны солнцу и луне, которые тоже дополняют друг друга.
В творчестве мексиканской художницы были видны и политически заряженные образы. «Марксизм даст здоровье больным», само название говорит за себя. Кало пропагандирует марксизм, её картина говорит о том, что спасение именно в этой идеологии. На картине чётко видно разделение мира: в одной части мир, а в другой боль и разрушение. Обнимающие руки, красная книга — это всё символы марксизма. Эта картина осталась не законченной, Фрида не успела её доделать. Но самое главное, что она хотела донести, мы видим не вооруженным глазом.
Из десятков портретов Фриды Кало самой запоминающейся была картина «Сломанная колонна». И это не просто автопортрет, это автопортрет, пронизанный болью не только физической, но и моральной. После неудачной операции на позвоночник, Фрида осталась прикованной к постели, а в её теле был металлический корсет, который хоть немного облегчал постоянную боль. Колонна, на которой держится тело Фриды заменила ей позвоночник. Её лицо, хоть и залито слезами, всё равно остается несокрушимым и мужественным. Эта картина пропитана болью и заставляет нас сопереживать нелёгкой жизни художницы.
Все работы Фриды Кало по-своему уникальны и завораживающе. На них хочется смотреть вечно. И каждый раз, возвращаясь к той или иной картине, ты останавливаешься и начинаешь по-другому смотреть на неё. Очень многие художники нашего времени, такие как Алекс Мид, Эли Герра и Кристина Кало вдохновляются работами Фриды. Эли Герра сказала: «Когда вы пытаетесь сделать свое дело в коммерческом пространстве, как правило, люди хотят, чтобы вы сделали формулу, и я думаю: «О, я совсем не формула». Именно этому учатся у Фриды- не делать все по формулам, по правилам, а пытаться найти что-то свое, показать свой взгляд на этот мир.
Её картины наталкивают на разные мысли, заставляют рассмотреть каждую деталь, окунуться в жизнь самой Фриды Кало, в её убеждения и видения этого мира. И благодаря таким художникам искусство будет существовать, и им будут интересоваться.