Обложка - это не только визуальное оформление для альбома, это его отображение, начальная глава музыкальной истории, которую людям только предстоит услышать. Особенную ценность хорошо оформленные обложки имели раньше, до эпохи интернета. Тогда человек мог зайти в музыкальный магазин, остановить свой взгляд на диске/пластинке с ярким или интригующим изображением и принять решение о его покупке. Поэтому именно олдскульные обложки являются эталоном "музыкального" дизайна, они бы даже могли висеть в музее. Итак, сегодня я расскажу о легендарных обложках известных музыкантов, которые спокойно можно отнести к произведениям искусства. Поехали!
1) Elvis Presley - Elvis Presley (1956)
Элвис Пресли использовал яркую комбинацию зелёного и розового на чёрно-белом фоне ещё задолго до The Clash. Легендарный шрифт лёг на живую фотографию певца, сделанную во время его концерта. Фото так и излучает бешеную энергию рок-н-ролла и музыканта, готового покорить целый мир. Очень просто и стильно. Именно этой идеей воспользовались The Clash спустя 20 лет для оформления своего знаменитого альбома London Calling.
2) The Beatles - Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967)
Один из масштабнейших альбомов битлов : 50 тысяч потраченных фунтов, 700 часов в студии, полгода непрерывной работы и, конечно же, та самая безумная обложка, врезавшаяся всем в память. На ней мы видим самих участников группы в разноцветных мундирах, а вместе с ними картонные подобия знаменитостей, которых битлы считали наиболее влиятельными. Так, на обложке можно увидеть и Марлона Брандо, и Оскара Уайльда, и Карла Маркса, и многих-многих других - взгляните сами. Но данное изображение отличается не только буйством красок и количеством великих людей - на обратной стороне впервые в истории были размещены тексты песен с альбома. Дизайнера Питера Блейка, придумавшего эту фишку, даже посвятили в рыцари Её Величества - браво!
3) The Velvet Underground - The Velvet Underground & Nico (1969)
Дебютный альбом группы "анти хиппи" The Velvet Underground известен не только своими протяжёнными композициями мрачного характера, но и знаменитым бананом на обложке в исполнении Энди Уорхола. Также изображение банана на пластинке сопровождалось надписью : «Медленно снимай шкурку и смотри». И от шкурки действительно можно было избавиться, ведь на пластинках она была стикером. Кстати, Энди Уорхол не только обеспечил группу визуальной стороной, но и являлся по совместительству её менеджером и продюсером. Наверное поэтому The Velvet Underground окутаны легким намёком на артхаус. В любом случае, классный получился союз. И обложка тоже!
4) The Beatles - Abbey Road (1969)
Ну кто не знаком с этим снимком? В Лондоне до сих пор стремятся на улицу Эбби-Роуд, чтобы повторить легендарное фото (и водителям это не очень нравится). Интерпретацию этого снимка можно увидеть и у многих звезд мирового масштаба, особенно запоминающимися получились Red Hot Chili Peppers. У самих битлов на данное фото было выделено 10 минут, ради этого оживлённую улицу даже специально перекрыла полиция.
5) The Rolling Stones - Sticky Fingers (1971)
Над знаменитой обложкой The Rolling Stones тоже поработал Энди Уорхол. И особенность пластинки заключалась не в снимке узких джинсов крупным планом, и даже не в том, что обладателем этих джинсов был известный на то время порно-актёр Джо Далессандро. Особенность заключалась в другом - молния на ширинке была настоящей! И её даже можно было расстегнуть. Правда такое дизайнерское решение доставило немало неудобств : при перевозке пластинок эти застёжки вдавливались в альбом и царапали винил, лежащий в стопках. Но получилось действительно необычно. И, конечно же, на обратной стороне альбома красовался фирменный логотип группы - губы с языком. Это было первое появление легендарного изображения. P.S. Об истории создания логотипов рок-групп, включая этот, можно почитать здесь : https://zen.yandex.ru/media/id/5e4704147a7c6668dd0e6c1d/kak-poiavilis-logotipy-izvestnyh-grupp-5e57e005c9b8be760facb5c1
6) Pink Floyd - The Dark Side Of The Moon (1973)
The Dark Side Of The Moon - нестареющая классика, а обложка - эталон дизайна, несомненно. Разработали её дизайнеры из знаменитой студии Hipgnosis (к их работам относятся обложки для Black Sabbath, Led Zeppelin, AC/DC, Scorpions и многих других). Во главе стоял дизайнер Сторм Торгерсон, который занимался практически всеми обложками для флойдов, его даже называли шестым членом группы. Ещё бы, визуал у Pink Floyd всегда заслуживал отдельного внимания. Итак, на изображении мы видим призму, преломляющую световой луч и превращающую его в радугу. На обороте же была изображена конвергенция спектра. Вообще, такой конвергенции не бывает в природе, но кого это останавливает? В абсурдности этой идеи и есть весь смысл. Результат получился шедевральным.
7) David Bowie - Alladdin Sane (1973)
Наверное самая известная фотография гениального Дэвида Боуи. Обложка отображает терзания артиста, внутреннюю дискуссию его двух творческих сторон - Зигги Стардаста и самого Боуи с его идеей "рок-н-ролльной Америки". Раскол личности подчёркивает молния, разделяющая лицо Дэвида. Очень красиво, ярко и смело, особенно для начала 70-ых. Само же название альбома предполагает игру слов : Aladdin Sane – A Lad Insane (безумный парень).
8) Joy Division - Unknown Pleasures (1979)
Раньше изображение обложки культового альбома группы красовалось на футболке у каждого второго. Минималистично, стильно, загадочно и характеризует творчество этой великолепной группы. Но знали ли вы, что это не обычная графическая иллюстрация, не звуковые волны и не плод воображения абстрактных дизайнеров? На альбоме изображены 100 радиоимпульсов от пульсара PSR B1919+21, открытого в июле 1967 года. А само изображение повзаимствовано из Кембриджской астрономической энциклопедии.
9) Nirvana - Nevermind
Я просто не могла не упомянуть об этой знаменитой обложке. Она вызывала много споров в своё время по поводу того, насколько уместно размещать фото голого ребёнка на альбоме. Также многие билиь в догадках, что бы могло означать трио из воды, младенца и доллара. Были мысли по поводу, что изображение отображает аллегорию погони за всемогущим долларом. Но нет, абстракционист Роберт Фишер, который занимался созданием обложки, говорил, что сама идея принадлежала Курту, а пришла она к нему просмотра документального фильма о родах в воде.
10) Led Zeppelin - Mothership (2007)
Обложку этого сборника хитов действительно можно назвать картиной современного искусства, а создал её художник-граффитист Шепард Фейри. Он прославился благодаря постеру HOPE, созданному для предвыборной кампании Барака Обамы, и величайшие музыканты конечно обратили на него внимание. Сейчас работы художника можно увидеть в Музее современного искусства и Смитсоновском институте. Ну а на самой обложке изображена иллюстрированная интерпретация фотографии дирижабля, которая является обложкой самого первого альбома цеппелинов и прямой ассоциацией с группой.
Ну что ж, мой список подходит к концу, но я уже подумываю о второй части ибо так много красивых обложек! А какие наиболее запоминающиеся для Вас? Делитесь в комментариях.
Спасибо, что дочитали статью! Ставьте пальцы вверх, подписывайтесь на канал - впереди много чего интересного.