Как известно, перед выходом на экран любой советский фильм проходил множество художественных и идеологических инстанций, начиная от худсоветов на студии и заканчивая приемкой в Госкино. Однако далеко не каждой ленте этот путь давался безболезненно – порой не прошедшие цензуру фильмы существенно переделывались, а в отдельных случаях – отправлялись “на полку”. Сегодня мы расскажем вам о пяти советских фильмах, которые по разным причинам чудом избежали “полочной” судьбы и пробились на экран, несмотря на множество препятствий.
1. “Каникулы Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные” (1984 г., реж. В. Алеников)
Если вы помните, знаменитая музыкальная комедия “Каникулы Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные” представляет собой вольную экранизацию “Ревизора” Н. В. Гоголя – по сюжету, в пионерский лагерь должен прибыть печально известный хулиган, за которого принимают ничего не подозревающего Васечкина, а тот, в свою очередь, быстро вникает в ситуацию и начинает активно пользоваться своим положением. Однако убийственная вневременная сатира Гоголя, в равной степени актуальная и для царской, и для советской, и для современной России, издавна с трудом проходила на экран – по этой причине, например, была сильно сокращена и выпущена лишь в ограниченный прокат гайдаевская экранизация “Ревизора” – “Инкогнито из Петербурга”. Не избежала этой участи и работа Аленикова – “Каникулы…” были восприняты цензурным комитетом как сатира на социалистическое общество и запрещены к показу (такое указание дал лично председатель Гостелерадио Сергей Лапин). Ради спасения фильма режиссеру пришлось доснимать своеобразное сюжетное обрамление, в котором школьники под руководством учительницы Инны Андреевны распределяют роли для спектакля по мотивам “Ревизора”, а также переозвучивать некоторые реплики. Впрочем, без помощи влиятельных лиц все же не обошлось – окончательное решение о выпуске фильма на экран было принято только после беседы режиссера с дочерью генсека Андропова, работавшей редактором одного из музыкальных журналов.
2. “В бой идут одни “старики”” (1973 г., реж. Л. Быков)
Картина Леонида Быкова “В бой идут одни “старики”” по праву считается одной из самых пронзительных лент о Великой Отечественной войне, однако триумфальное признание пришло к ней далеко не сразу. По воспоминаниям режиссера, он с детства восхищался профессией летчика, однако из-за неподходящих физических данных не мог поступить в летное училище. Кроме того, одним из самых ярких воспоминаний его юности стало выступление в 1944 году настоящей “поющей” эскадрильи – после боев летчики давали самодеятельные концерты на освобожденной территории. Написанный Быковым в конце 1960-х сценарий “Стариков” был насыщен множеством таких подробностей, подмеченных режиссером в реальной жизни, однако руководство Госкино отказалось принимать его в производство, посчитав сценарий “негероическим”. Будущую картину спасла лишь поддержка ветеранов, которым режиссер на творческих вечерах зачитывал фрагменты сценария – после нескольких рекомендательных писем от участников Великой Отечественной войны, присланных на студию им. Довженко, фильм был запущен в производство. Однако на этом трудности не закончились – после закрытого показа смонтированной картины в Госкино чиновники от кинематографии сочли фильм недостаточно героическим и приняли решение положить его “на полку”. Картину опять удалось отстоять только благодаря ветеранам – за ленту заступились Главный маршал авиации СССР Павел Кутахов, трижды Герой Советского Союза Александр Покрышкин и другие. Благодаря им “В бой идут одни “старики”” были выпущены на экран и тут же стали одними из лидеров проката, получив четвертое место по результатам 1974 года – среди фильмов о войне этот показатель стал одним из лучших за всю историю отечественного кино.
3. “Восхождение” (1976 г., реж. Л. Шепитько)
Трагическая история двух белорусских партизан, рассказанная режиссером Ларисой Шепитько в фильме “Восхождение” по повести Василя Быкова “Сотников”, сегодня считается одной из вершин жанра военного кино, однако в свое время эта лента оказалась на грани запрета. В сущности, несмотря на конкретную сюжетно-событийную канву, картина Шепитько стала универсальным философским диалогом о силе человеческого духа, предательстве, смерти и бессмертии, однако цензурный комитет посчитал иначе, охарактеризовав ленту как “религиозную притчу с мистическим оттенком”. Ситуацию усугубляло и то, что в кинематографических кругах Шепитько давно получила репутацию “трудного” режиссера, отвергавшего любые правки и компромиссы, из-за чего выход каждого ее фильма сопровождался значительными трудностями. В результате “Восхождение” едва не оказалось “на полке”, однако, как и в случае с лентой Леонида Быкова “В бой идут одни “старики””, спасти картину помог ветеран войны. Вместе с мужем Элемом Климовым Шепитько тайно устроила закрытый показ ленты для первого секретаря ЦК компартии Белоруссии Петра Машерова, который в годы войны сам был партизаном. По воспоминаниям Климова, во время просмотра Машеров без стеснения плакал, а по окончании просмотра произнес взволнованную восхищенную речь. Через несколько дней “Восхождение” было принято в Госкино без каких-либо правок.
4. “Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика” (1967 г., реж. Л. Гайдай)
Сегодня трудно в это поверить, но классическая гайдаевская комедия “Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика” в свое время едва не стала запрещенным фильмом. Надо сказать, что работа над лентой вообще шла трудно – еще на этапе создания сценария Юрий Никулин отказался сниматься, посчитав образ Балбеса изжившим себя, а во время съемок Евгений Моргунов крупно поссорился с Гайдаем, в результате чего в ряде кадров со спины его заменял дублер. Сдача картины худсовету Мосфильма также проходила непросто – члены худсовета высказали множество замечаний практически по всем аспектам фильма и потребовали от Гайдая доработать ленту. Однако главная трудность была впереди – “Кавказскую пленницу” предстояло продемонстрировать в Госкино. По воспоминаниям сценариста Якова Костюковского, после закрытого просмотра председатель Госкино Алексей Романов мрачно встал и произнес: “Эта антисоветчина выйдет в прокат только через мой труп”. Вскоре появился приказ – картину уничтожить, Гайдаю запретить снимать кино, а сценаристов исключить из Союза писателей. Однако за таким неожиданным решением последовала столь же неожиданная развязка: когда спустя несколько дней авторы ленты пришли “на разгром” к Романову, тот бросился их обнимать и поздравлять и заявил, что фильму непременно будет присвоена первая категория. Как оказалось, за выходные опальную ленту успел посмотреть Брежнев, который пришел от нее в полный восторг, пересмотрел около семи раз и поздравил Романова с новым успехом советского кинематографа. Такие вот метаморфозы.
5. “Покровские ворота” (1982 г., реж. М. Козаков)
Одна из самых вдохновенных ностальгических лент советского кино “Покровские ворота” крайне непросто пробивала себе дорогу на экран. Ради самой возможности поставить эту картину режиссеру Михаилу Козакову пришлось три раза сыграть Дзержинского в историко-революционных фильмах – только после этого “Покровские ворота” были запущены в производство. Из-за того, что лента снималась на “Мосфильме” по заказу Гостелерадио, ее предстояло принять сразу нескольким ведомствам – кинематографическому и телевизионному. Отзывы начальства в разных инстанциях порой были прямо противоположными – от положительной оценки фильма директором Мосфильма Николаем Сизовым до гневного восклицания председателя Гостелерадио Сергея Лапина: “Таки фильмы делают люди, сбегающие в Израиль или в Америку! Это же какой-то Зощенко!” Впрочем, как бы то ни было, ленту все же приняли, однако ее судьба внезапно повисла в воздухе на целый год. Главным препятствием, затормозившим выпуск “Покровских ворот”, стала эмиграция в США исполнительницы одной из главных ролей Елены Кореневой – в советское время такое обстоятельство могло поставить крест на всем фильме. Вскоре последовали новые возражения со стороны телевизионного руководства, в результате чего режиссеру пришлось вносить в фильм многочисленные исправления. “Покровские ворота” спас от “полки” лишь приход к власти Юрия Андропова, ратовавшего за выпуск большего числа комедий, – а лента Козакова к тому моменту уже давно дожидалась своего часа. В результате в 1983 году, спустя год после съемок, картина все же была выпущена на экран, однако отголоски этой истории еще долго давали о себе знать – вплоть до горбачевских времен в ленту периодически вносились новые цензурные исправления.
Если вам понравилась статья, предлагаем вам поставить “лайк” и подписаться на наш блог – так вы не пропустите наши новые публикации. И не забывайте комментировать понравившиеся темы!
Читайте другие наши статьи об отечественном кино: