Данный текст рассказывает читателю о триумфаторах конкурса кинокартин "Оскар" 2020-го года, представляет к вниманию результаты и кратко излагает сюжеты кинофильмов. Смысл статьи заключается в том, чтобы заинтересовать человека к просмотру данных фильмов и приобщить его к миру "высокого" кинематографа.
1. «Ирландец». Десять номинаций
Данная работа Мартина Скорсезе рассказывает историю профессионального убийцы мафии Фрэнка Ширана. Ширан, которого играет 76-летний актёр Роберт де Ниро, живет в доме престарелых. Скорсезе фокусируется на своем прошлом. В своей работе продолжительностью более трех часов, которая состоит из элегантно вложенных ретроспектив в ретроспективах, режиссер проясняет миф о мафии.
Повседневная жизнь преступников не выглядит очаровательной, но пугающе непредсказуемой. Фрэнка Ширана в конечном итоге вербует никто иной как пресловутый профсоюзный руководитель Фрэнк Хоффа, исчезновение которого до сих пор не выяснено. Долгие разговоры, приправленные порой нелепыми кодовыми словами, в которых проявляются роковые дружеские отношения с мужчинами, составляют большую часть фильма. Спонсором кинокартины стал «Netflix».
2. «Кролик Джоджо». Одна победа
Новозеландский режиссер Тайка Вайтити известен публике своим странным подходом к деликатным вопросам. Вместе с «Кроликом Джоджо» он избрал опасное поле для сатиры - Гитлера, опираясь на роман «Небеса в клетке» Кристины Люненс. Десятилетний мальчик - поклонник Адольфа Гитлера - Йоханнес вообразил фюрера как своего хорошего друга на все случаи жизни. Однако его мать, которую играет Скарлетт Йоханссен, активно сопротивляется антисемитским взглядам и пытается спрятать девочку-еврейку прямо у себя дома. Йоханнес все больше и больше сближается с ней. Война близится к концу.
Вайтити не просто переворачивает нацистскую идеологию, он также справляется с трудной задачей изобразить гитлеровскую молодежь как сочувствующего антигероя, не игнорируя при этом основную угрозу, исходящую от данной идеологии.
3. «Джокер». Две победы
Абсолютный рекордсмен церемонии. Главная роль принадлежит Хоакину Фениксу: он играет Артура Флека, клоуна, которому больше не над чем смеяться, в злобно-тревожной драме Тодда Филиппа. Эта история, однако, менее напоминает комическую вселенную DC из-за ненормальной, реалистичной обстановки Нью-Йорка, чем, например, такой фильм, как «Таксист» Мартина Скорсезе.
Итак, Флек - близкий родственник Трэвиса Бикла, психически больной, социально изолированный, униженный персонаж. Психограмма Тодда Филиппа об этом бедном человеке, который превращается в безумного, эмоционально холодного убийцу, намекает на вымышленный Готэм-сити и явно подразумевает разделенную страну: вероятнее всего речь идет о Соединенных Штатах Америки в годы правления Трампа.
4. «1917». Три победы
История проста: два молодых британских солдата должны были навести порядок на Западном фронте в 1917 году. Нападение на немцев не должно было произойти ни при каких обстоятельствах. Пострадавшие батальоны попадут в ловушку. Среди них будет брат одного солдата. Режиссер Сэм Мендес был вдохновлен историей своего деда. За свою драму он уже получи несколько наград на «Золотом глобусе» и «British Film Awards».
Фильм сразу же захватывает аудиторию, потому что кажется, что он снят в режиме реального времени в одном кадре, но на самом деле этот эффект создается за счет профессионализма и мастерства всей съемочной группы. В «1917» мы следуем за двумя главными героями на каждом шагу, пробираемся с ними через окопы, проходим за ними в сгоревшие руины, будто бы стоим рядом с ними, когда они кувыркаются на широких полях. Джордж Маккей и Дин-Чарльз Чепмен - два новичка - играют эти роли, мягко сказать, блестяще.
5. «Ford против Ferrari». Две победы
Фильм Джеймса Мангольда рассказывает о том, как Генри Форд II создал Ford GT40 вместе с Ли Якоккой и инженером и бывшим гонщиком Кэрроллом Шелби (Мэттом Дэймоном). Автомобиль, который, как надеялись, победит Ferrari на гонке в Ле-Мане 1966 года. До этого ни одна американская модель не преуспевала на гонках ни разу. Теперь британский гонщик Кен Майлз (Кристиан Бейл) должен сделать невозможное ранее возможным. Но здесь сталкиваются несколько упрямых голов, что делает путь к успеху труднее, чем хотелось бы. За основу сюжета фильма была взята книга «Гоните изо всех сил: Форд, Феррари и их сражение за скорость и славу в Ле-Мане» автора Дж. Бэйма.
6. «Маленькие женщины». Одна победа
Одна из самых красивых сцен в фильме, в полной мере раскрывающая весь творческий замысел «Маленьких женщин»: Джо, которая должна ждать свою старшую сестру на вечеринке, вместо этого танцует с богатым и красивым парнем по имени Лори на веранде. Тайно, вначале умеренно и интеллигентно, как взрослые, затем подпрыгивая, и в конце концов дико веселясь. У них это выходит довольно глупо, но вместе с тем естественно и в крайней мере непринужденно.
Режиссер Грета Гервиг с любовью сняла этот фильм о взрослении: о том, как трудно расстаться с детством, о надежде, что ты можешь сделать все, стать тем, кем пожелаешь. Сюжет основан на романе Луизы Мэй Олкотт (1868), который считается историей ранней эмансипации. Оно и видно, ведь Джо и ее сестры, которые выросли вместе со своей матерью во время гражданской войны в США, изо всех сил пытаются оправдать социальные ожидания, выпавшие на долю этих маленьких женщин.
7. «Брачная история». Одна победа
Режиссер Ной Баумбах стал известен благодаря проницательным описаниям состояния взросления. «Брачная история», финансируемая потоковым сервисом «Netflix», также основана именно на этом. Скарлетт Йоханссон и Адам Драйвер играют нью-йоркскую пару, которая разводится: она переезжают в Лос-Анджелес со своим сыном, а муж продолжает оставаться в Нью-Йорке в течение длительного времени.
Ноа Баумбах, которая также выступила автором сценария, предлагает нам почти документальную хронику событий, не позволяя быть себе сентиментальной, но при этом проявляя противоречивые чувства.
Кроме того, «Брачная история» - это потрясающий актерский фильм, в котором потрясающе исполнены второстепенные роли. Помимо Йоханссен, Лора Дерн также заслуживает внимания как крутой адвокат по бракоразводным процессам.
8. «Однажды в Голливуде». Две победы
Работа Квентина Тарантино выиграла три трофея на «Золотом глобусе», а результаты церемонии «British Film Awards» оказались неожиданными, всего лишь одна победа. История происходит в Голливуде в 1969 году. Мягко выражаясь, пьющий актер Рик Далтон и его друг Клифф Бут проживают свои лучшие годы.
У Далтона также есть выдающиеся товарищи: Роман Полански и Шарон Тейт. Их повседневная жизнь тоже играет свою немаленькую роль в картине, и, конечно, не стоит забывать о том, что 1969 год является годом, когда Чарльз Мэнсон, известный преступник, превращает Голливуд в не самый безопасный город. Любой, кто знает историю Мэнсона, сможет представить, что будет в фильме. И если вы знаете Тарантино, то поймете, что все будет не так, как вы ожидали.
9. «Паразиты». Лучший фильм. Четыре победы
Трагикомическая картины южнокорейского режиссера Пон Джун-хо, наполненный элементами фильмов ужасов, уже прогремела на весь мир. На «Каннском кинофестивале» фильму была вручена «Золотая пальмовая ветвь», а на «Золотом глобусе» - награда в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Теперь же незаурядная история разместилась в списках номинантов премии «Оскар», в том числе и в номинации «Лучший фильм».
Пон Джун-хо описывает различия социальных миров, используя черный юмор - ни один из них не умирает «по-человечески». Бездомная семья обманным путём, используя различные ухищрение, ложь и все в этом роде, становится группой насекомых, паразитирующих на добродушии гостеприимных хозяев, которые согласились обеспечить их работой. Сюжет получился настолько непредсказуем, насколько это возможно.