Что скрыто за дверью в кабинет главного редактора Vogue, очками Лагерфельда, объективом фотоаппарата и лоском глянца.
Про дизайнера
«Секреты Лагерфельда», 2007
Режиссёр: Родольф Маркони
Фильм рассказывает про несколько дней, выхваченных из жизни «короля моды», креативного директора Chanel и Fendi Карла Лагерфельда. Абсолютная закрытость и нежелание говорить о личном сделали его одной из самых загадочных и противоречивых фигур в фэшн-мире. Лагерфельд всегда охотно поддерживал свой мифический статус, заявляя: «Я не хочу быть реальным человеком, я хочу быть видением». Несмотря на название, картина не раскрывает секретов дизайнера: это, скорее, хроника. Тем не менее, фильм интересен возможностью понаблюдать за повседневной жизнью знаменитого творца.
Про глянцевый журнал
«Сентябрьский номер», 2009
Режиссёр: Ар Джей Катлер
Трудно отрицать, что фэшн-журналы – двигатель индустрии, ведь именно они переносят моду с подиумов в массы. Эталоном глянцевого издания считается американский Vogue, а стал он таким благодаря «железной леди» Анне Винтур. Именно о ней и её работе над самым толстым выпуском в истории повествует этот фильм. Зрители получают уникальную возможность увидеть процесс создания журнала с нуля: от разработки концепции до фотосъёмки, узнать, почему Vogue – это фэшн-Библия, а ещё понять, что глянец – это не вечный праздник, а тяжёлый, выматывающий труд на пути к совершенству и красоте.
Про фотографа
«Билл Каннингем Нью-Йорк», 2010
Режиссёр: Ричард Пресс
Важную часть моды, помимо дефиле, составляет стритстайл. Конечно, сейчас снимком с улиц Парижа или Милана во время Недель моды уже никого не удивишь. Однако не все знают, что родоначальником жанра стритстайл-фотографии стал американец Билл Каннингем – автор колонки On the Street газеты The New York Times. Фильм Ричарда Пресса пронизан вдохновением и той самой свободой, которая Каннингему была дороже денег. Идеальный вариант для просмотра, если вы устали от жизни. Увлечённость и обаяние Билла, колесящего по улицам на велосипеде в бессменном синем пиджаке и с фотоаппаратом наперевес, передаются даже через экран.
Про икону стиля
«Айрис», 2014
Режиссёр: Альберт Мэйслес
Раз уж мы заговорили о вдохновляющих личностях, как тут не вспомнить об удивительной Айрис Апфель и документальной картине Альберта Мэйслеса. У Айрис вполне можно учиться смелости. Она никогда не считала себя красивой, но смогла придумать неповторимый стиль, который делает её одной из самых узнаваемых женщин в мире. Если вам кажется, что вы не вписываетесь в какие-то рамки или не соответствуете чьим-то стандартам, обязательно посмотрите этот фильм и поймите, что быть собой – самая нормальная и естественная вещь на земле.
Про обратную сторону индустрии
«Реальная цена моды», 2015
Режиссёр: Эндрю Морган
Цель картины – продемонстрировать изнанку фэшн-индустрии и обратить внимание на то, как она влияет на наш мир и нас самих. Режиссёр Эндрю Морган сталкивает красивые кадры с Недель высокой моды и ужасающие виды стран третьего мира, где производится почти вся одежда, которую мы видим на подиумах и в магазинах. Всё для того, чтобы показать, что настоящая цена вещей не написана на этикетке: за неё трудом, здоровьем, а иногда и жизнью расплачиваются другие люди. Фильм послужит отличным лекарством от шопоголизма.
Про главное фэшн-мероприятие
«Бал» («Первый понедельник мая»), 2016
Режиссёр: Эндрю Росси
Каждый год с нетерпением ждёте фотографии с Met Gala? Тогда эта лента точно для вас. Вы сможете не только в деталях рассмотреть безумные костюмы знаменитостей, но и увидеть, как происходит подготовка к организации ярчайшего события в мировой фэшн-культуре. Причём сделать это можно от первого лица: в центре внимания картины – уже упомянутая выше Анна Винтур и куратор Института костюма Музея Метрополитен Эндрю Болтон. Возможно, фильм не слишком информативен и глубок, но его стоит посмотреть хотя бы ради утоления эстетического голода и чистого вдохновения.
Про художника
«Секс, мода, диско», 2017
Режиссёр: Джеймс Крамп
Главный герой картины – знаменитый художник-иллюстратор 1970-х годов, создававший работы для модных журналов, Антонио Лопес. Лопес обладал не только уникальным стилем, но и умением вдохнуть в изображение жизнь: по мнению экспертов, до него в изданиях появлялись лишь бездушные картинки. Его эксцентричность снискала популярность: вскоре все были влюблены в его творчество. Он перевернул представление об иллюстрации и открыл миру такие имена, как Пэт Кливленд, Джессика Лэнг и Грейс Джонс. Фильм приоткрывает завесу над прошлым художника, полным тайн и противоречий.
Оригинал публикации ищите на сайте ART FLASH.
Читайте также:
7 фильмов о моде, которые вас рассмешат, удивят и напугают
Как прошла 92-я церемония вручения наград «Оскар 2020»