Что общего между сломанной лодкой, древесными отходами и фотографиями природных катастроф? Все это использует в своих инсталляциях японский художник Тадаси Кавамата.
Пост в нашем инстаграме с оформлением бутика Shiseido от Тадаси Кавамата вызвал интерес публики, а то, что интересно нашей аудитории, интересно нам. Поэтому мы решили больше узнать о художнике и ни секунды не пожалели.
Искусство следует за художником
Главное отличие Каваматы от остальных художников – он предпочитает собирать свои инсталляции прямо на месте и, как правило, из местных материалов. Как признается художник, эту привычку он приобрел в самом начале карьеры. Когда хранить свои работы было попросту негде, приходилось искать способ избежать этой необходимости. Нашел, и до сих пор успешно применяет.
Тактика, которая должна была упростить жизнь художнику, теперь играет на руку галереям – обычно транспортировка и страхование произведений приглашенных мастеров влетает в копеечку, а с Каваматой такие расходы не нужны.
Взгляд на разрушения через созидание
В своих работах он по большей части использует материалы, бывшие в употреблении. По словам художника, подобные вещи имеют связь со временем, своя история есть даже в сломанном стуле. С детства художника привлекала архитектура. Этот интерес сказался в творчестве - инсталляции Кавамата часто бывают интегрированы в пространство улиц.
Темами многих своих выставок художник выбирает проблемы общества и экологии. Создавая нечто новое из обломков старого, он привлекает внимание к вопросу. Волны из сломанных досок, горы мусора под потолком,сломанные лодки в полу, фотографии мест экологических катастроф в инсталляциях наглядно демонстрируют как важна забота о планете.
Искусство не должно быть слишком доступным
Работы художника часто вызывают много вопросов или вовсе остаются непонятыми. Оно и не удивительно – искусство в груде мусора разглядит не каждый. Но тем его инсталляции и привлекательны. Кто-то понимает творчество художника, кто-то делает вид, что понимает, а некоторым оно вовсе не откликается.
Сам Кавамата говорит, что не любит доступное искусство. Работы не могут читаться, как открытая книга, они всегда должны оставлять пространство для размышлений.
А что вы думаете по поводу творчества художника?