Найти в Дзене
Sol

Непринужденный фовизм

Фови́зм (фр. Fauvisme, от фр. fauve — дикий) — направление во французской живописи конца XIX (зачатки) — начала XX века (официальное начало). Классическим периодом фовизма принято считать время с 1904 по 1908 год. Наиболее важный этап приходится на 1905—1907 годы. Характерный приём фовизма — обобщение пространства, объёма и рисунка, сведение формы к простым очертаниям, исчезновение светотени и линейной перспективы. Непосредственными предшественниками фовистов можно считать постимпрессионистов и в смысле хронологического соответствия, и с точки зрения художественных методов. Постимпрессионисты, как и фовисты, отдавали предпочтение субъективному интенсивному цвету — в отличие от импрессионистов, которые использовали мягкие натуральные оттенки. Художественное влияние таких художников, как Ван Гог и Гоген, было связано с использованием примитивного рисунка, плоской перспективы и интенсивного цвета. Другой ключевой фигурой для фовизма был Поль Сезанн. Особенностью его работ принято считать

Фови́зм (фр. Fauvisme, от фр. fauve — дикий) — направление во французской живописи конца XIX (зачатки) — начала XX века (официальное начало). Классическим периодом фовизма принято считать время с 1904 по 1908 год. Наиболее важный этап приходится на 1905—1907 годы. Характерный приём фовизма — обобщение пространства, объёма и рисунка, сведение формы к простым очертаниям, исчезновение светотени и линейной перспективы.

Непосредственными предшественниками фовистов можно считать постимпрессионистов и в смысле хронологического соответствия, и с точки зрения художественных методов. Постимпрессионисты, как и фовисты, отдавали предпочтение субъективному интенсивному цвету — в отличие от импрессионистов, которые использовали мягкие натуральные оттенки. Художественное влияние таких художников, как Ван Гог и Гоген, было связано с использованием примитивного рисунка, плоской перспективы и интенсивного цвета.

Другой ключевой фигурой для фовизма был Поль Сезанн. Особенностью его работ принято считать монументальный характер живописи даже в тех случаях, когда речь шла об изображениях небольшого формата: Сезанн создал новый художественный норматив, который использовали и на который опирались фовисты.

Возникновение фовизма также связывают с именем Гюстава Моро — художника-символиста и профессора Школы изящных искусств, в классах которого в 1890-е годы учились Анри Матисс, Альбер Марке, Жорж Руо и другие мастера. Иногда Моро называют идеологическим вдохновителем движения, человеком, который обозначил для своих учеников основные направления будущего движения. Интерес к чистому цвету, заданный Моро, стал отправной точкой для фовистов.

-2

Название закрепилось за группой художников, чьи полотна были представлены на осеннем салоне 1905 года. Картины оставляли у зрителя ощущение энергии и страсти, и французский критик Луи Воксель назвал этих живописцев дикими зверями (фр. les fauves). Cлучайное высказывание закрепилось как название всего течения. Сами художники никогда не признавали этого эпитета. Движение не имело четко сформулированной программы или манифеста, просуществовало относительно недолго, тем не менее оказав значительное влияние на все искусство XX века.

Работы фовистов были выставлены на одном из первых Осенних салонов — он был основан за два года до того, в 1903 году; в числе инициаторов Осеннего салона были Альбер Марке и Жорж Руо. В создании Осеннего салона также принимали участие Поль Сезанн, Огюст Ренуар, Одилон Редон и Эдуар Вюйар. Экспозиция фовистов была связана с третьим по счету Осенним салоном 1905 года. Идея Осенних салонов, в свою очередь, возникла в противовес официозному Парижскому салону, как своеобразное продолжение политики Салона Независимых. В 1905 году фовистам была отведена далеко не вся выставка — их работы размещались только в одном зале (номер VII). Тем не менее, именно этот локальный на первый взгляд эпизод стал одним из самых значительных событий в истории Осенних салонов.

-3

К специфическим чертам живописи фовистов относятся динамичность рисунка, спонтанность, стремление к эмоциональному напряжению. Основными художественными элементами фовистов стали интенсивный яркий цвет, чистота и резкость, интенсивно открытые локальные оттенки, сопоставление контрастных хроматических плоскостей. Для фовизма характерен интенсивный яркий цвет, упрощением формы и нарушение принципов линейной перспективы, которая в работах художников-фовистов становится аналитическим началом.

В отличие от импрессионистов, фовисты стремились противостоять мимолетности впечатления. Как и импрессионисты и постимпрессионисты, фовисты критически относились к общепринятой художественной системе и прежде всего — к салонной живописи. В то же время, их изобразительная стратегия опиралась на традицию классической живописи. В частности, интерес к ярким оттенкам можно рассматривать как обращение к академической идее цвета, где краска всегда была важнейшим художественным инструментом.

-4

Выразительные возможности цвета использовались многими художниками — прежде всего экспрессионистами. Иногда фовизм рассматривают как французскую версию экспрессионизма, обращая внимание на безусловное сходство творческих методов экспрессионизма и фовизма. По масштабности своего воздействия, фактически приведшего к изменению художественной системы XX века, фовизм можно считать одним из самых влиятельных художественных течений.