Некоторые считают, что война обнажает все худшее, что есть в людях. А искусство, наоборот, делает людей прекраснее. Оба этих утверждения спорны. Но нельзя отрицать, что театр во времена Великой Отечественной помог людям держаться и окончательно не потонуть в пучине ненависти и безумия. Выходят фильмы, пишутся статьи, ставятся спектакли, посвященные трагичному периоду нашей истории. За фактами героических поступков и подвигов, цифрами статистики, датами переломных моментов военных действий, не многие задумываются о том, что и в годы войны люди оставались, прежде всего, такими же людьми какими были до 22 июня 1941 года: они тянулись к прекрасному, мечтали о праздниках, жаждали маленьких культурных радостей и событий.
Именно эту функцию, доносить до борющегося народа частичку той самой гражданской жизни, свободной от убийств, разрухи, голода, взяли на себя театральные учреждения, организовав фронтовые бригады и театры.
В июньской афише 1941 года Государственного академического театра оперы и балета имени С.М. Кирова (так в то время назывался Мариинский театр) значилось немало торжественных событий. На 23 июня был запланирован юбилейный вечер выдающейся балерины Елены Люком. Артистка балета Наталья Сахновская вспоминала: «Елена Михайловна готовилась к тому, что этот спектакль должен стать завершением ее вдохновенного творческого пути. Она готовилась к тому, что он должен быть последним, прощальным и очень торжественным концом ее сценической деятельности. Неожиданно ворвалась война и смяла славный венец...».
С первых дней войны писатели поставили свое перо на защиту Родины. Пьесы должны были пробуждать чувство гордости за свой народ, а также вызывать ненависть и злобу в отношении врага, вероломно ворвавшегося на нашу землю. «Открытая публицистичность, стремительное и динамичное развертывание действия, напряженность драматических ситуаций, насыщенный глубоким волнением и силою чувств диалог — характерные черты драматургии военных лет», — такую характеристику советской драматургии дал исследователь В. А. Ковалев.
К разряду наиболее значительных пьес можно отнести произведения Константина Симонова («Русские люди»), Леонида Леонова («Нашествие») и Александра Корнейчука («Фронт»). Они были написаны в период ожесточенных боев 1942—1943 годов, когда поддержание боевого духа было особенно необходимо. Но это же наложило на них особый отпечаток трагизма и драматической напряженности.
В действующей армии в годы войны выступали 3685 фронтовых театральных бригад и фронтовых передвижных театров, в работе которых приняли участие больше 42 000 работников искусств. Только артисты Москвы создали свыше 700 бригад, артисты Ленинграда — 500 бригад. В помощь военной художественной самодеятельности действующих частей Красной Армии и Флота было послано 435 режиссёрско-инструкторских бригад. В конце 1941 — в 1942 году начали активно создаваться фронтовые филиалы известных театров: МХАТа, Малого театра, Вахтанговского театра и других, которые прошли с армией всю войну.
Роль фронтовых театров была настолько велика, что в 1943 году в Москве состоялся творческий смотр их работы. Первое место в этом смотре занял филиал Театра им. Е. Вахтангова. Более трёх тысяч работников искусства награждены боевыми орденами и медалями Советского Союза. Кроме фронтовых передвижных театров в частях действующей Советской Армии на фронте работало одиннадцать профессиональных театров Советской Армии и Флота во главе с Центральным театром Советской Армии.
Конечно, ни о каких особых условиях для актеров говорить не приходилось. Выступали там, где могли: на грузовиках, в окопах, землянках и даже на палубах кораблей. Ходили в госпитали, где не только выступали перед ранеными солдатами, но работали в качестве санитаров. Особого разнообразия грима и костюмов не было, поэтому частенько приходилось придумывать и мастерить костюмы из подручных материалов. Актерам приходилось исполнять двойную, а то и тройную работу — одновременно руководить работой труппы, стричь актеров и выступать на сцене. Особенно важным была мобильность группы, поскольку было затруднительно перевозить более трех десятков человек.
Таким образом, фронтовые бригады сыграли особую роль в годы Великой Отечественной войны. Они обеспечивали высокий моральный дух воюющих на передовой и даже в какой-то мере пытались напомнить о мирной жизни, в которой театр являлся неотъемлемой частью повседневной жизни. Подвиг советских актеров был оценен по достоинству: свыше трех тысяч работников искусства были награждены боевыми орденами и медалями.
Театр в годы Великой Отечественной войны показал, что, несмотря на все невзгоды, искусство продолжает сеять в человеческих душах разумное, доброе, вечное. Пьесы драматургов затрагивали важнейшие проблемы человеческого бытия, пробуждали гордость за свою страну и свою культуру. Мобильные театры и агитбригады позволили в эти непростые годы прикоснуться к прекрасному миллионам советских людей. Поэтому не стоит сомневаться, что театр и шире — культура — стали одним из факторов Победы в Великой Отечественной войне.
И сегодня каждый театр считает важным и нужным иметь в своем репертуаре спектакль на военную тематику. Вот и у нас, в театре «Сова", есть спектакль «Фронтовые аккорды».
Екатерина Тен специально для театра "Сова".