Реквизит важен для аниматора. Идеальный вариант, когда к каждой программе подбирается свой набор предметов, которые помогут погрузить детей в историю. Лучшие аниматоры работают именно так, в идеале придумывают свой реквизит или даже делают его сами.
Вспомним классиков. Юрий Никулин рассказывал, как его компаньон Михаил Шуйдин – рукастый и изобретательный – самостоятельно делал реквизит для номеров, которые потом стали классикой клоунского искусства.
В Иркутске также была своя пара настоящих изобретателей сцены. Народные артисты иркутского драмтеатра Виталий Венгер и Виктор Егунов дружили и вместе фантазировали: Егунов-«Тятя» (как его все звали в театральной тусовке) постоянно придумывал к своим ролям различные технические ноу-хау.
Артист заряжается от правильной вещи, от настоящего аксессуара. Пиратские перстни у Джека Воробья, настоящие мечи-катана у Ниндзи-черепашки, крутые крылья у феи Winx – все это дает мощный импульс для аниматора: подталкивает на новый ход, конкурс, фишку.
В теории кинематографа много внимания уделяется детали. Фильм длится примерно столько же времени, что и анимационная программа. Нельзя показать в кино деталь, которая не имеет никакого смысла или не несет в себе атмосферу фильма. Она заберет на себя внимание зрителей, а значит будет мешать всему произведению.
А что происходит каждый вечер на площадках игровых комнат? Это хорошо, если реквизит есть в принципе. Чаще всего это реквизит, однажды купленный у специализированных компаний. «Джентельментский набор»: веревка, через которую все прыгают, пицца с ингридиентами-липучками, большая материя, в которой все накрываются, кегли.
Здорово, когда аниматор каждый раз придумывает историю, связанную с этим реквизитом своим образом. Но чаще всего детям предлагают тупо во все это «поиграть». В "Чуки-Чуки", кстати, это слово всегда было запрещено. Почему мы счастливые дети должны с тобой, дядя или тетя, «играть»? Аниматор должен предложить своим зрителям конкретную задачу или проблему, которая решиться, если «перепрыгнуть через веревку».
«Веревочка» у нас была запрещена. Почему? Так все через нее прыгают. Представьте, сколько раз долгожданный артист обманывал ожидания детей, когда просил «попрыгать или пригнуться» - точно так, как это делал другой аниматор в другой игровой комнате. А еще ведь и воспитательница в садике также часто придумывает свои конкурсы на какой-нибудь праздник Осени – и вновь добавляет этот конкурс. Он простой, потому хороший. Но если его делают все, зачем ты делаешь то же самое?
Закидывание реквизитом моментально показывает вам плохого аниматора. То есть детям предлагается путь – от вещички к вещичке. Давайте мы поиграем в это, а потом вот в это. А где же сказка? Где волшебство? «Вот мы сейчас попрыгаем через веревочку, а потом пролезем в тоннель, потом сделаем пиццу». В некоторых компаниях есть даже подробные инструкции-сценарии, что должно следовать друг за другом. И некоторые родители даже просят показать им при заказе эту последовательность. Дескать, во что будут играть наши дети, подготовьте меня. "Я же мать!"
Это бред. Тупое вытаскивание реквизита убивает и праздник, и аниматора, да и все наше ремесло. Родители перестают заказывать аниматоров. Зачем, если у всех все одно и то же?