Джорджо Вазари, написавший в XVI в. первую книгу о живописцах, называл Леонардо да Винчи «божественным». Мы много писали о других известных художниках, а Леонардо обходили стороной. Пора это исправлять!
Сегодня я расскажу вам, какие новшества художник внес в живопись и чем прославил собственную манеру писать картины:
Сфумато
Для Леонардо было важно создать иллюзию объемных тел, которые словно бы отделялись от плоскости картины, оживая на наших глазах. Для создания этого эффекта художник стал погружать контуры фигур в мягкую тень, обволакивающую их полупрозрачной дымчатой вуалью.
В результате этого линии, очерчивающие границы формы, становятся подвижными и почти незаметными для глаз, они колеблются, утрачивают ясность, размываются в световоздушной атмосфере.
К этому и стремился Леонардо: ведь линии – это условность искусства, в жизни их нет. А наш мастер ставил себе целью как раз создание таких образов, в которых бы пульсировала жизнь. Этот прием, найденный Леонардо, называется «сфумато» (итал. sfumato «рассеивающийся, неясный»; fumo – «дым», «пар»).
Световоздушная перспектива
Иначе – тональная перспектива. Она связана с высветлением дальних планов, уменьшением интенсивности их тона, и одновременным «размыванием» контуров. Леонардо отмечал, что «вещи на расстоянии кажутся двусмысленными и сомнительными», – такими и следовало, по его мнению, их передавать. Кроме того, художник писал, что самые отдаленные предметы, такие как горы, кажутся нам «синими, почти цвета воздуха», что мы и видим в его картинах.
Стоит заметить, что подобные эффекты создавал в своих гравюрах еще нидерландец Ян ван Эйк в первой трети XV в. Он высветлял дальние планы, в то время как итальянские трактаты того времени убеждали в том, что расположенное вдали темнее, чем то, что вблизи.
Однако Леонардо ввел принцип световоздушной перспективы в постоянную живописную
практику, теоретически его обосновал и применял со свойственной ему виртуозностью.
Горные пейзажи
О них стоит сказать отдельно. Леонардо очень любил горы, увлеченно их изучал. На его картинах они превращаются поистине в чудо природы, не менее загадочное, чем улыбка Джоконды. Они величественны и фантастичны, в них есть, пожалуй, даже нечто пугающее: кажется, что они абсолютно чужды человеку своей «лунной» холодностью, опасной остротой своих недосягаемых вершин.
Можно сказать, что горные пейзажи Леонардо – это первозданная природа до появления в ней человека, это образ могучей Вселенной, страшной и притягательной в своей таинственности.
Жесты
При взгляде на произведения Леонардо не покидает ощущение тайны, которая молчаливо пульсирует в созданных мастером образах. Глядя на его картины, трудно сказать, что именно в них происходит. Но то, что что-то непременно происходит – несомненно. Персонажи находятся в общении – и друг с другом, и со зрителем. И часто это общение передается у Леонардо с помощью красноречивых жестов.
Кисти рук с аристократично-удлиненными тонкими пальцами заговаривают у художника на предельно выразительном пластическом языке, который связывает воедино персонажей и подчеркивает смысловой ритм происходящего.
Улыбки персонажей
Леонардо был блестящим интеллектуалом и аналитиком, и вместе с тем его называли магом и чародеем (в эпоху Возрождения в этих полюсах не было противоречия: были примеры, когда философ, священник и астролог спокойно уживались в одном человеке).
И действительно, при взгляде на загадочные улыбки героев Леонардо создается впечатление, что этот гений явно от нас что-то скрывает: нечто важное и таинственное, открывшееся его поразительному уму. Улыбки его персонажей трудно однозначно охарактеризовать: сфумато делает их ускользающими и неясными, в них словно всё и ничто одновременно.
А может быть, это сам Леонардо смеется над нашими потугами разгадать его тайны?
А в чем для вас притягательность картин Леонардо?
Скачивайте наше приложение. 7 дней бесплатного доступа к видео и аудиолекциям!
Подписывайтесь на наши соц. сети. Там еще больше статей!
Instagram | VK | Facebook | YouTube | Сайт