В Эрмитаже есть коллекция старинных швейцарских часов. Часы специально разобраны, и каждый может увидеть их внутренний механизм.
И что поразительно, шестеренки часового механизма, обычно недоступные человеческому взгляду, украшены тончайшей резьбой. Эта резьба по своей изящности не уступает той, что украшает внешний корпус часов. О чем думал художник, когда он вкладывал столько души в то, что никто и никогда не должен был увидеть?
Другой пример — знаменитый шедевр архитектуры — Миланский собор. Его крыша украшена 3400 статуями, и по ней гуляют, как мы гуляем по Парку Горького. Сейчас это величайший скульптурный парк и музей под открытым небом. Но по этой крыше гуляли не всегда. В те времена, когда собор строили, совершенно точно никто не гулял. Так для кого же задумывалась вся эта красота?
Современная психология объясняет наличие «лишних» элементов в этих шедеврах тем, что их создатели творили в состоянии «потока» (М. Чиксентмихайи) или «пикового переживания» (А. Маслоу). Они получали искреннее удовольствие от самого процесса работы и добавляли детали, которые углубляли их собственное эстетическое переживание. Они творили в первую очередь для себя, а в итоге создали шедевры, которыми до сих пор восхищаются миллионы.
В этом один из секретов настоящей креативности: вы творите не ради похвалы или одобрения и даже не ради того, чтобы создать ценность и заработать. Ваша первичная внутренняя мотивация иная: вы творите, потому что любите свое дело и наслаждаетесь им. Вы - мастер. Никогда не забывайте об этом.
И не важно, чем вы занимаетесь. Если вы будете так же растворяться в своей работе, как великие творцы прошлого, ваши шедевры не заставят себя ждать.
Оставайтесь с нами, присоединяйтесь к проекту Solos Project!