Каждый музыкант заботится о том, чтобы визуальное сопровождение альбома отражало его видение. Но порой к созданию обложки оказывается причастен художник ещё большего масштаба, чем сам создатель музыки. В этой статье мы собрали случаи, когда за оформление альбома отвечали лучшие художники современности: в программе Роберт Раушенберг, Александр Маккуин, Джефф Кунс и другие.
Условия, по которым мы отбирали работы для нашего списка, были такими: обложка должна быть создана специально для музыканта, а не быть купленной (как в случае с Sonic Youth и Рихтером или Принсем), и автор картины должен быть знаменит чем-то ещё, кроме создания обложек, – по этой причине мы не упомянули, к примеру, постоянного коллаборатора Radiohead Стэнли Донвуда или штатного художника лейбла 4AD Вона Оливера.
Роберт Раушенберг и Talking Heads
Один из самых известных американских художников Роберт Раушенберг сделал обложку для пятого альбома Talking Heads «Speaking In Tongues». И получилось это случайно. Ассистент на лейбле A&M Records рассказывает, что Раушенберг как-то пришёл на концерт Talking Heads. Ассистенту запомнилось смешное замечание художника о том, что вокалист Дэвид Бирн похож на Инопланетянина из одноименного фильма Стивена Спилберга. После концерта Раушенберга провели за кулисы, где он познакомился с группой и спросил у них, кто занимается дизайном обложки их нового альбома. «Ты!» – закричали некоторые члены группы практически в унисон. «Так оно и вышло», – лаконично завершает свой рассказ очевидец.
«Speaking In Tongues» связан с предыдущим арт-проектом Раушенберга под названием «Revolver», потому что стилистически и по технике выполнения они очень похожи. Для альбома Раушенберг сделал коллаж из трёх прозрачных дисков с разными, накладывающимися изображениями.
Альбом с этой обложкой был выпущен ограниченным тиражом из-за стоимости и трудоемкости одного экземпляра, а основной обложкой стала другая, за авторством самого Дэвида Бирна. Кстати, одну из отпечатанных виниловых пластинок купил Энди Уорхол. А другая хранится в Нью-Йоркском музее современного искусства МоМА.
Такаси Мураками и Канье Уэст
Постмодернистский японский художник Такаси Мураками создаёт цветные психоделические полотна со множеством деталей и комбинирует поп-культурные элементы с традиционными. Мураками познакомился с Канье Уэстом 15 лет назад, когда с ним связался менеджер рэпера и спросил, может ли тот приехать в студию к Мураками и посмотреть вживую на одну заинтересовавшую его работу. Побывав в гостях у художника, Уэст так полюбил его творчество, что попросил японца создать обложку для нового альбома «Graduation». Процесс работы оказался нелегким: на согласование картины с Канье и поиск идеального варианта ушло от двух до трёх лет. В итоге финальная версия обложки на 70% придумана Канье, по словам Мураками. Изображённого на обложке медведя, улетающего в небо, сравнивали с творческими амбициями рэпера, а эклектичный стиль Мураками уподобляли с инновационному продакшену Канье, с его мультижанровыми сэмплами и размахом стадионного рока.
Мураками вновь поработал с Канье Уэстом в 2017 году. Рэпер снова сам связался с ним и предложил создать обложку для своего нового проекта Kids See Ghosts – совместного альбома с Кидом Кади. На этом релизе музыканты открыто говорят о своих переживаниях, страхах и ментальных проблемах. Критики отмечали, что эта обложка, в которой есть что-то загадочное и неясно пугающее, подогревает интерес к альбому и приглашает погрузиться в его мрачное содержимое.
Александр Маккуин и Бьорк
На обложке своего третьего альбома «Homogenic» Bjork изображена в японском кимоно, с кольцами на шее, которые отсылают к африканской культуре, и прической, вдохновлённой традициями индейских племён Хопи и Тева. Этот наряд разработал Александр Маккуин специально для исландской певицы. Бьорк рассказывала, что попросила дизайнера придумать костюм для воина – человека, который оказался в такой странной ситуации, что ему остаётся только сражаться. Но он должен делать это не с помощью оружия, а с любовью. Она также хотела, чтобы фото отражало её ощущение себя гражданином всего мира – самым космополитичным человеком Исландии. Дизайнер Рошелль Нембар пишет, что «Homogenic», по её мнению, является лучшей обложкой в истории, потому что она отражает индивидуальность Бьорк – в этом дизайне сложно представить кого-то другого на месте певицы – и в то же время обложка точно характеризует её музыку.
Бэнкси и Blur
Бэнкси редко выполняет работы на заказ, но в 2003 году он согласился на предложение оформить седьмой альбом брит-поп-группы Blur под названием «Think Tank». Художник рассказывал, что взялся за эту работу из-за денег, так как ему предложили довольно большую сумму (точную стоимость он не назвал, но позднее эта работа была продана с аукциона за 75 тысяч фунтов), но так как он хорошо относится к Blur, его собственным убеждениям такая сделка не противоречит. И Бэнкси, и фронтмен Blur Деймон Албарн известны своими антивоенными высказываниями, поэтому сотрудничество получилось гармоничным. А если учитывать, что под псевдонимом Бэнкси предположительно скрывается фронтмен трип-хоп-группы Massive Attack Роберт Дель Ная, то у двух творцов может быть ещё больше общего.
Джефф Кунс и Леди Гага
Леди Гага – большая любительница современного искусства. Однажды она даже попросила Марину Абрамович провести с ней трёхдневное занятие по искусству в студии художницы. Для оформления своего альбома «Artpop» ей удалось завербовать хулигана и провокатора Джеффа Кунса, который сам является её давним поклонником. Арт-критик из Guardian пишет, что изображение Леди Гаги на этой картине отсылает к Сфинксу и неоклассическим статуям Антонио Канова и в то же время выглядит как «киберсекс-богиня». Кунс хотел связать певицу с образами бога музыки Аполлоном и богини любви Венеры, поэтому на заднем плане – коллаж из «Рождения Венеры» Боттичелли и скульптуры «Аполлон и Дафна» Бернини. К премьере альбома Кунс также создал гигантскую скульптуру певицы.
Дэмьен Херст и Red Hot Chili Peppers
Альбом «I’m With You» культовой панк-группы Red Hot Chili Peppers оформил художник Дэмьен Херст. Для этой обложки Херст обратился к одной из своих любимых тем – фармакологии, и изобразил розовую пилюлю с сидящей на ней мухой – образ, который художник также не раз использовал в картинах, приклеивая насекомых на холст. Вокалист группы Энтони Кидис рассказал, что они не вкладывали в эту обложку конкретный смысл: музыканты считают её произведением искусства, открытым для любой интерпретации.
Фред Томаселли и Лора Кантрелл
Фред Томаселли – американский художник, который любит психоделические сюжеты и использует нестандартные материалы. Например, обычно он вырезает силуэты из книг и журналов, а потом приклеивает на деревянные панели и заливает смолой. Однажды Томаселли создал обложку для кантри-певицы Лоры Кантрелл. К сожалению, Лора не так уж много рассказывала про это сотрудничество, кроме того, что она очень гордится результатом. Картины Томаселли также взяла рок-группа Wilco для оформления своей книги, а часть его другой картины использовал дизайнер Эван Гэффни для создания обложки альбома «i» группы The Magnetic Fields.
Покрас Лампас и L’One
Вундеркинд российского искусства Покрас Лампас, который сейчас нарасхват у таких гигантов, как Fendi, YSL и Levi’s, однажды приложил руку и к оформлению музыкальных релизов. Таким проектом стал альбом «Одинокая вселенная» рэпера L’One, для которого художник разработал уникальный шрифт.
Энди Уорхол: работа с Rolling Stones и The Velvet Underground & Nico
Конечно же, мы не могли обойтись без самой знаменитой коллаборации между музыкантом и художником – дизайном Энди Уорхола для своих подопечных The Velvet Underground. На первых тиражах шкурка банана снималась, обнажая розовую мякоть. Из-за того, что технологически это было непросто выполнить, выход альбома пришло отложить. Компания Metro-Goldwyn-Mayer согласилась на это пойти, потому что рассчитывала, что имя Энди Уорхола окупит дни простоя сполна. Лу Рид также рассказывал, что авторитет художника предоставлял им невиданную свободу: у звукорежиссеров отпадали все вопросы, когда они слышали, что менеджер группы – Энди Уорхол.
Энди также ответственен за скандально известную обложку Sticky Fingers для Rolling Stones. Как и в случае с бананом, на виниловых пластинках, отпечатанных ранними тиражами, ширинку можно было расстегнуть и увидеть нижнее белье модели.
Кроме того, Уорхол делал обложки для Дианы Росс, Дебби Харри, Ареты Франклин, Джона Леннона, Moondog и Silver Apples.
Автор: Анастасия Никитина
Редактор: Анастасия Недоступ