Удивительный и самобытный Даши Намдаков, его искусство не имеет границ, Даши провел более 14 персональных выставок в России и за рубежом, в том числе в известных музеях и галереях мира.
Его работы художника хранятся в фондах многих музеев мира, а также в личных коллекциях президента России, президента Татарстана, в частных собраниях в США, Германии, Франции, Великобритании и многих других, например актриса Ума Турман также приобрела работу Даши.
ворчество Даши имеет свой, ярко выраженный авторский стиль, притягательный и завораживающий. В основе его работ элементы национальной культуры и традиций Центральной Азии и буддизма переплетены с привычной взгляду европейской цивилизацией.
Полное имя Даши – Дашинима, что с бурятского значит «удача», а Нима — «солнце». Удачливое солнце.
Даши рос в маленькой сибирской деревне, затерянной где-то в лесу, как однажды выразился сам Даши, именно эта удаленность и сделала из него художника со своим индивидуальным видением, а также много труда и доля удачи. Он был шестым ребенком в семье в роду кузнецов-дарханов, что согласно обычаям означало, что только им дозволялось работать с огнём – как со священным символом избранности.
Даши поступал в Московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года, но не прошёл, но спустя время он поступил в Красноярский государственный художественный институт, который и окончил.
Вспоминая свое обучение, Даши поделился интересным наблюдением о том, что советская школа была очень консервативна, она выпускала не художников, а одинаковых роботов, тем временем мир современного искусства шагнул очень далеко от советского видения, а мы были слишком близоруки чтобы увидеть это, поэтому только единицы художников, которых не поломала система, смогли заявить о себе на мировом уровне.
После окончания своего обучения, Даши вернулся в Улан-Удэ, открыл в Бурятии свою маленькую (пара квадратных метров) ювелирную мастерскую, где продолжил работать над изготовление своих скульптур методом литья из бронзы.
В то время, Даши работал две недели через две, первые две недели – украшения на продажу, две последующие для души. И большую часть своего заработка и заработка жены, он тратил на бронзу.
Слава к Даши пришла после его первой персональной выставки в 2000 году, Даши приложил огромные усилия чтобы открыть свою первую выставку, но эту стоило того.
С тех пор у Даши началась новая жизнь, в стиле его работ, жизнь настоящего кочевника, десятки выставок по всему миру от Пекина до Нью-Йорка.
Однажды и мне посчастливилось побывать на одной из выставок в Санкт-Петербурге. Это было пи истине потрясающие работы.
Поделитесь своим мнением, как вам работы Даши?