Педро Альмодовар обнажает душу в своём самом откровенном и искреннем фильме о жизни, любви и страдании.
Помнится, несколько лет назад посмотрел фильм "Кожа, в которой я живу". Неимоверно интересный сюжет и просто оглушительная развязка этой картины раскрыли для меня Альмодовара совершенно с другой стороны. Ведь раньше он, в основном, был известен своими маргинальными комедиями о трансвеститах и прочих извращенцах.
В том фильме, впрочем, как почти во всех других снялся любимчик режиссёра и всех женщин на свете Антонио Бандерас. Новый фильм Альмодовара не стал исключением - постаревший Бандерас играет в нём главную роль Сальвадора Майо. И здесь его игра как всегда на высоте. Можно сказать, он этой ролью живёт, настолько гармонично он вписался в образ скучающего, уставшего от жизни и людей режиссёра, который в последнее время переживает депрессию и вынужден постоянно бороться с болью - телесной и душевной.
"Когда все боли соединяются вместе, я верю в бога и молюсь, когда боль одна - я атеист", – эти слова главного героя характеризуют его как нельзя лучше.
Богатство и слава утомили Сальвадора и в своих воспоминаниях он постоянно возвращается в детство, когда они с мамой жили в простой землянке, не имели никаких материальных радостей, но были счастливы. Он усердно учился и даже учил грамоте других своих земляков, которым это давалось нелегко. Кстати сказать, маму Сальвадора сыграла любимая актриса режиссёра, королева испанского кино Пенелопа Крус.
У Сальвадора довольно напряженные отношения с одним из своих актёров, вместе с которым он сделал фильм, сделавший его богатым и знаменитым. Они не виделись более 30 лет и вот накануне юбилея картины они налаживают отношения.
Есть у него еще одна боль - молодой человек, с которым он жил несколько лет в Мадриде (ничего удивительного, это же Альмодовар), страдал от тяжёлой наркотической зависимости. Собственно, из-за этого они расстались, хотя Сальвадор любил его и пытался сделать всё возможное, чтобы оградить Федерико от всего этого.
"Одной любви недостаточно, чтобы спасти того, кого любишь", – с горечью пишет он в своем автобиографическом рассказе, который хочет поставить, но не решается, потому что это слишком личное.
Картина целиком снята в стилистике режиссёра - кричащие цвета, рваная сюжетная линия и откровенные диалоги - во всём этом безошибочно угадывается его почерк, благодаря которому он стал одним из величайших гениев современности и без которого невозможно представить себе испанское кино.
Однако эта картина гораздо более глубокая и откровенная, ведь в ней Альмодовар обнажает свою душу. Многие критики поговаривают, что фильм "Боль и слава" полностью автобиографичен. И я совершенно с этим согласен, потому что персонаж Бандераса очень напоминает самого режиссёра, а в диалогах и репликах всплывают мысли Альмадовара о жизни, любви, наркотиках, боли и славе.